"Springtime Depression" является интересным, но всё же непонятым большинством современников альбомом (впрочем, как и всё творчество проекта). Не потому ли, что они не услышали в нём того, что ожидали? Кто знает... Однако, на мой взгляд, это только в лишний раз доказывает его неординарность и отсутствие принадлежности к тренду.Музыка на этом релизе представляет собой среднетемповый doom metal с элементами black metal, кроме "Daylight Obsession", которую можно скорее определить как black metal, и акустического инструментала "Springtime Depression" (хотя акустические вставки присутствуют во всех песнях). Вокал - типичный black metal 'ический скриминг.

Еще немного - и "The Sound of Perseverance" стал бы альбомом прогрессивного хэви-трэш стиля. Собственно, с ним и так можно провести некие параллели относительно позднего творчества Dream Theater или Nevermore. Следующий шаг - выпуск "The Fragile Art..." - по сути, продолжил намеченный Чаком путь. Так или иначе, последний альбом под маркой Death потрясает воображение не столько своей композиционной ровностью и выверенностью, сколько всплесками такой бурной энергии и эмоций, что хватило бы на дюжину дюжин песен! Действительно, в плане 100% качественности материала, "The Sound of Perseverance" - не "Symbolic". Но есть в нем то, чего на предшественнике не водилось. "Bite the Pain" - это просто открытая рана! Ее мелодии - это журчание крови, текущей из открытой раны. "To Forgive Is to Suffer" - едва ли не самый яростный риффинг в истории группы. "Scavenger of Human Sorrow" - семь минут наслаждения. "Painkiller" - отличный кавер, пример преемственности поколений.

Альбом обладает грязноватым и слегка размытым, но весьма четким и читаемым звуком. Взяв за основу звучание “Twilight of the Gods”, Куортон понизил гитары, одновременно разогнав ритм-секцию до забойного темпа, которого не знали и первые альбомы Bathory. Манера вокала отныне представляет из себя хриплые вопли, упрятанные посреди новоявленного месилова, прошитого довольно жирным басом и хлестким стуком ударных. Кстати, выстукиваемый дуболомный ритм весьма примитивен, и подобное однообразие песням на пользу явно не пошло. Большинство риффов, несмотря на довольно низкое околодэтовое звучание, имеет типично трэшевое происхождение, и они редко переходят грань, очерчивающую рамки этого стиля.

Говоря прямо, с того момента, как клавишник Янне Бъоркрот (Janne Björkroth) стал основным композитором группы, творчество Battle Beast всё больше стало смещаться в область презираемого многими, но весьма отходного в коммерческом смысле дамского поп-метала в лучших традициях альбома Warlock «Triumph And Agony» (1987) и восьмидесятнических работ Ли Аарон (Lee Aaron). Понятно, что «Bringer Of Pain» впитал в себя все новации и в техническом, и в национальном смысле – так, влияния Nightwish, понятные и простительные для всякого финского состава, собирающегося покорять рок-Олимп

Немцы из Deadlock взяли на себя смелость исправить эту досадную (хотя досадную ли?) оплошность шведов на своем новом альбоме "Wolves", взяв за основу привычный современный DT и почти на равных добавив к добротному гроулу Johannes’a Prem’a неплохой, хотя и на любителя, женский вокал Sabine’ы Weniger. Но чтобы заимствования были не столь очевидными, да и саунд альбома выглядел посовременнее, мелодик-дэт разбавили неплохими металкоровыми вставками. Периодически Deadlock заносит в нишу симфо-блэк/дэта а-ля Dimmu Borgir ("Losers" Ballet’), но в основном это добротный, хоть и не хватающий звезд с неба немецкий металкор. Мелодика у команды неплохая, пару хитов (“Code Of Honor” или “Dark Cell”) в активе имеется, а то, что они похожи на смесь Soilwork и Dark Tranquillity последнего разлива — скорее плюс, чем минус. Свою главную задачу "бодрить" альбом исполняет исправно, все остальное — уже придирки.

В начале сентября 2011 года Cult Of Luna сообщила о том, что после года работы над новым материалом пришло время войти в студию для записи следующего альбома. До конца января уже были записаны партии ударных, клавишных и баса. Альбом получил название "Vertikal" и вышел 25 января 2013 на Indie Recordings. 17 декабря группа объявила, что берёт перерыв, так как 2013 год был очень интенсивным и тяжелым, поэтому потребуется небольшая передышка, чтобы вернуться с новыми силами и продолжить работу в том же темпе.

Без лишних вступлений, какой-либо раскачки, британцы мгновенно окунают слушателя в море драйва фирменного перегруженного саунда, наполненного не менее фирменной "грязью", конечно же, целебной. В этом море полно зубастых акул - психоделичных гитарных проигрышей, ну а голос Джаса кому-то сойдет за крики чаек, кружащих в поисках добычи, кому-то покажется шумом и шипением волн, накатывающих на берег, ну а кому-то (увы, с этим ничего не поделаешь) - ржавой консервной банкой, что бросили в море пустоголовые туристы. Не буду скрывать, мне самому далеко не всегда нравится подход Оборна к исполнению своих партий (на "Venus in Furs", скажем, он подчеркнуто, по-панковски, небрежен, и временами откровенно раздражает), однако, в целом, именно такой отчаянный высокий чистый голос еще сильнее сгущает краски, которыми написано музыкальное полотно под названием "Black Masses".

Das Ich — немецкая группа, играющая в стилях darkwave, industrial, EBM electro-gothic. Название Das Ich заимствовано из работ основателя психоанализа Зигмунда Фрейда (например Freud, Sigmund (1923), Das Ich und das Es) и тесно связано с термином Эго. Основной мотив творчества группы — экспрессионистские стихи, наложенные на электронную музыку. На концертах музыканты широко используют театральные приёмы, декорации, грим.

Самый лучший, на мой взгляд, альбом Темных Похорон. Микширование и запись отличные. Безупречное владение инструментами, хотя такую музыку играть сложно только из-за скорости. На вокале все тот же Калигула, его скриминг уже стал визитной карточкой группы. На даном альбоме неповторимое звучание. DF предстают перед нами в лучшей ипостаси. Лирика как обычно посвящена Сатане. Если сравнить этот альбом с двумя предыдущими, то он самый яркий, на нем больше цепляющих мелодий, которых всегда в достатке у группы. Группа впервые представила на суд слушателей медленную композицию, и она просто бесподобна.

В середине девяностых Агностики несколько расслабились (хотя и записали ряд нех-вых альбомов/сборников\концертников:’’Last warning’’,’’Raw Unleashed’’,’’To Be Continued…’’,Something’s Gotta Give’’,’’Riot,Riot Upstart’’).Стигма отправился играть в небезызвестную группу Madball.

К своей третьей работе D.N. Slaughtercult подошли в обновленном составе – к группе присоединился новый басист Emporonorr. Кроме того, драммер Horrn, который на предыдущем альбоме числился в качестве сессионного музыканта, пребывал теперь в команде на правах постоянного участника. По сравнению с двумя предыдущими альбомами, на “Nocturnal March” звучание D.N. Slaughtercult стало более зрелым и, пожалуй, где-то даже выверенным. Сказался возросший опыт и вместе с ним обретенное умение четко выразить свои идеи. Также, судя по всему, в данном случае немаловажную роль сыграла грамотная кадровая политика внутри группы.

Весной 2006-го микрофонную эстафету принял ветеран Exhorder и Trouble Кайл Томас, чей дебют в Alabama Thunderpussy состоялся на альбоме "Open Fire". Где-то в это же время в команде появился и новый бас-гитарист, Майк Брайант. После релиза "Open Fire" в марте 2006, а также выпуска "живого" альбома "Live at the Contamination Festival" Alabama Thunderpussy прекратила своё существование.

«Exorial» от Eminenz был одним из тех любопытных, но губительно непонятных релизов, что сейчас закономерно пали жертвой времени. О дебютнике старообрядных немцев приятнее помнить, чем возвращаться к нему, несмотря на примечательное содержание. Блэк-метал с атмосферой камерной музыки – вещь экзотическая, тяжелая для восприятия, но оттого не менее эффектная. «Exorial» - вещь для единичных всенощных бдений один раз в году…

Ellende как всегда приятно звучат, есть умеренная меланхоличность в атмосферных частях и некое остервенение в быстрых фрагментах. Уже можно сказать что их музыка своеобразна и вполне индивидуально. А в рамках того что принято называть Post Black Metal так они вообще выделяются в лучшую сторону, чем большая часть коллег по субжанру.

"Старые рокеры живее всех живых!" — А вот еще одна живая легенда — канадский (хмм...) ANVIL, вечнозеленая,ха! легенда хэви–метала, отцы и деды пауэр–метала, лет сто назад стартовавшие классические винилы "Hard`n`Heavy" (`81), "Metal On Metal"(`82)... В начале 90–х "Наковальня" ушла за горизонт, объявилась вдруг в прошлом году с удачным альбомчиком, чудно попутешествовавшим по метал–чартам. "Абсолютно никакой альтернативы" — девятый альбом солидных североамериканских мужчин, и вновь мощная заявка на попадание в число очень не кисло продаваемых дисков. Послушай "Hair Pie"или "Rubber Neck" — у–ух! Скорость и энергия железного рок`н`ролла...Metal for metal, metal on metal — и никаких альтернатив! Просто, лаконично и, возможно, даже искренне: металлистам "старой школы", помнящим времена, когда "Киссов" и "эй–си/ди–си" коммунистическая мозгомойка именовала "фашистскими подонками", будет о чем поностальгировать при этих звуках.