«Passion» – произведение-уникум, вмещающее в себя почти все оттенки возможных физических и психологических девиаций, работа, брызжущая сумасшествием и всеми вытекающими отсюда последствиями. По сути, я не сказал ничего нового, а оставлять после себя лишь выжженную землю и обезображенные трупы человеков группа начала уже десять лет назад, но каждый новый альбом этого нечестивого дуэта, несомненно, вкладывает свою весомую долю в окончательное разрушение мира, того мира, которому уже не раз предрекали скорую гибель. Внимая этим звуковым полотнам, вы без отрыва дорогого себя от драгоценного кресла или стула сможете услышать крики бесконечной скорби по умирающему миру заключённых в смирительные рубашки сумасшедших

Это довольно приятный сюрприз. Звук примерно такой же, как и на предыдущем альбоме, но… чуточку теплее, прости Господи. Сочетание вокалов – настоящая находка, уверен, придётся по вкусу не только старым фанатам, но и привлечёт новых поклонников. Странно звучит завершающая барабанная композиция.

У группы Закка Уайлда выходит новый релиз «The Song Remains Not The Same» сие произведение включает в себя unplugged версии песен с последнего альбома группы «Order Of The Black». На диске так же засветится звезда кантри John Rich.

Группа была основана басистом Наото Сибато в 1981 году. После нескольких изменений в составе участников группы, к середине 80-х сформировался «золотой состав», который включал вокалиста Эйдзо Сакамото, гитариста Хироя Фукуда и барабанщика Такамаса Оучи. В таком составе Anthem записали и выпустили в 1985 году свой дебютный одноименный альбом. В том же году был выпущен EP «Ready to Ride». В 1986 году вышел второй альбом «Tightrope», а в 1987 третий — «Bound to Break» и концертный альбом «The Show Carries On».

Кто действительно в метале разбирается, тот всегда знал и помнил эту группу. И Bay Area'ский трэш/спид держался далеко не на трех(то что на поверхности не всегда лучшее), а на куче групп. Альбом же действителько весьма неплох. Начав играть в юном возрасте и выпустив пару неплохих, но немного наивных альбомов, члены группы именно на нем обрели необходимую зрелость. К сожалению вокалист Марк Осегуеда вскоре ушел из группы, что и стало причиной скорого ее развала.

"V - Metal Machine Music" - девятый альбом Die KruppsОтличная новость для всех поклонников культовой немецкой банды Die Krupps - особенно их "металлической" эры: Юрген Энглер и сотоварищи решили отдохнуть от чистой электроники и вновь вернуться к гитарному звучанию! Их новый девятый студийный альбом получил название "V - Metal Machine Music" и вышел 28 августа 2015 года на лейбле SPV Records.Также из новостей можно отметить, что состав группы пополнился барабанщиком Volker Borchert (который уже ранее был в составе) и гитаристом Steve Roemhild.

За отчетные годы, прошедшие как минимум со времен скандального благодаря выдающемуся дизайну дебютного альбома Brujeria «Matando güeros» (1993) в музыке проекта не изменилось ничего. Причем перемены в составе тоже ничего не значат – поди догадайся, что лидер Fear Factory, гитарист Дино Казарес, более не занят здесь извлечением богохульственных по чьему-то мнению звуков. Нам предлагается всё тот же развеселый, можно даже сказать шуточный, сверхскоростной трэш-метал с понятным уклоном в индустриальное звучание, но крайне редко переходящий границу дес-метала, и то разве только в смысле барабанных партий. Бессменный вокалист Хуан Брухо (он же – Джон Лепе) по-прежнему излагает испаноязычные партии с оптимистичнейшей подачей молодого бегемотика. Вроде бы совершенно ничего сложного, однако все без исключения номера с «Pocho aztlan» вызывают приступы неконтролируемой радости – это притом, что основное юмористическое послание альбома заключено, как легко догадаться, всё же в текстах композиций.

Всего через год после выпуска дебюта свет увидел новую работу неутомимых немцев. '...Just Dreaming' преподнёс материал в духе 'Transmigration' с большим количеством мелодий, гитары и клавишные теперь находятся в превосходном балансе, их переплетение и создает неповторимость звучания группы. Дэтовых моментов немного поубавилось, музыка стала чуть медленней, но ни в коем случае не потеряла свою привлекательность. Скажу больше - она стала намного разнообразнее, уже здесь можно услышать эксперименты, для которых как раз есть очень много места.

Пришлось Болтендалю снова взять бас-гитару в свои руки, поскольку надо было записать мини-альбом "Shoot Her Down". Катавасия с басистами продолжалась, когда в период записи второго альбома "Grave Digger" сменились еще два музыканта - Рене Ти Бон и Си Фи Бранк. Кроме того, в промежутке между ними на басу играли по очереди Массон и Болтендаль.

This album was recorded for the first time at Eastclan Forge and DSP Studio in winter 2002/2003 for German label No Colours Records.In 2013 drums were been re-recorded along with keyboards and choir lines were been added. It was mixed in spring 2014 at Eastclan Forge.

Альбом, за который можно благодарить группу за появление собственно термина "doom metal". Кэндлмасс играют размеренно медлительный хэви-метал со страдальческо апокалиптическими текстами, мрачно монументальным настроем. Именно это и есть настоящий дум в его классическом понимании и лучшем виде. На альбоме 6 композиций, все они весьма хороши, мои личные фавориты: "Solitude" и "Demons Gate", ещё наверное "Crystal Ball". Как это ни покажется странным, но от альбома веет Металликой, при чём разных периодов. Здесь имеются в звучании и мрачно холодной атмосфере черты "Master Of Puppets", а поздняя Метла навевает ассоциации из-за своей неторопливой просаббатовской думовости ("Wherever I May Roam" восточностью напоминает "Demons Gate"). Ещё один важный момент: я позволю себе категорически не согласиться с тем, что блеющий и завывающий словно оперная примадонна Messiah Marcolin является лучшим вокалистом Candlemass.

Звучание альбома было сделано жёстким и напористым, каждый инструмент хорошо слышен, барабаны отлично сочетаются с басом, а гитары и клавишные создают своеобразные картины. Исполнительское мастерство всех музыкантов на высоком уровне, особенно же хочется отметить барабанщика, который вносит разнообразие в, казалось бы, довольно обычные ритмы. Итогом работы группы стал альбом, проходных песен на котором просто нет, но можно выделить несколько наиболее впечатляющих композиций:

Вышедший в начале 2001 года "Hell Injection" состоял из девяти кусков отборного дэт-/блэк-метала. Начиная с этого времени группа часто выступает, в их активе совместные выступления с такими коллективами, как Immortal, Triumphator, Watain, Abigail и Adorior. Тут надо также заметить, что концерты Arkhon Infaustus и их шоу зачастую шокировали многих, даже такую видавшую виды публику, как посетители блэк-метал фестивалей - были случаи даже массового исхода возмущенных зрителей из зала.

Играет эта группа довольно своеобразную разновидность блэк-метал. Основа - это, бесспорно, злобный, штормообразный, скоростной блэк. Звучание в целом достаточно мягкое, лишь немного поагрессивнее, например, Dark Funeral самого первого разлива. Звук, естественно, слегка грязноват, но, впрочем, создаёт впечатление, что умышленно. По скорости исполнения музыка близка к тому же Dark Funeral. Но, в отличие от Dark Funeral, которых часто ругают за простоту построения музыкального материала, Nocte Obducta прекрасно разнообразит свое произведения неожиданными неторопливыми вставками, наполненными интересным и качественным инструменталом, а то и вовсе -- великолепными величественными симфоническими затишьями и загробным шепотом, так же резко обрывающимися, уступая место для очередного блэкового штурма.

Отдельные слова благодарности за то, что группа вновь отказывается сочинять даже отдаленно похожие друг на друга композиции. При этом альбом можно условно разделить на две части: "Breathe (Until We Are No More)", "Extinct", "Medusalem", "Domina" - это явно новые музыкальные стандарты для Moonspell, наиболее полновесные, яркие, пышущие жизнью композиции. Среди них нет новой "Full Moon Madness", не говоря уж о "A Werewolf Masquerade" - не сотворить их без того пыла неофитов культа Луны. Но для умудренных жизнью мужей (уж простите за расхожий штамп) - это практически эталон романтического, мистического произведения. Еще шесть представленных композиций - уже других достоинств, со все более простыми сюжетами, более прозрачными мелодиями, более грустными (и мудрыми!) текстами и все менее весомой ритм-секцией. Эта часть не то чтобы хуже - она просто другая; не из тех,что будут бодро звучать на концертных таинствах, но вполне подходящая для домашних ритуалов.