Однако не может не радовать тот факт, что здесь группа начала отходить от своего грайндкорового прошлого - следующий их альбом будет состоять из просто отличнейших песен, не имеющих ничего общего с тупым долбиловом. Так что, этот альбом является, в некотором роде, переходным от чисто грайндового альбома "Matando Gueros" к не совсем чисто дэтовому, но гениальнейшему альбому "Brujerizmo". Из песен хочу отметить следующие: из быстрых, угарных - в первую очередь "Colas De Rata" и весёленькую "La Migra", повествующую о непростых буднях мексиканских нелегалов-мигрантов:)

Честно говоря, ничего не имею против тех, кто не принял такой замес. Я их понимаю, у всех свои внутренние запросы. Мне нравится грамотный (ой, зря я это слово написал) кач, пусть даже, местами, с детскими, party'йными текстами в Limp Bizkit-стайле."Are You Ready To Mosh?" - ну, вы поняли... Несмотря на массу стилей и ответвлений, альбом не слушается как сборник, даже при том известном факте, что песни писались в разные временные отрезки. Помимо этого, у группы получилось создать гармонию между музыкой и вокалом, свести в неразделимое целое: тонюсенькие девичьи голоса и брутальное молотилово. Результат неожиданно зловещ. Предстаёт перед глазами картина с девочками и чудовищем на поводке, что рычит по приказу хозяек.

Среди других к созданию "Line-Up" приложили руку такие личности как Джон Лорд, Мик Муди, Фрэнсис Росси и Кози Пауэлл. Альбом представлял собой добротный коммерческий хард-рок (хотя не без остатков ранних ритм-энд-блюзовых пристрастий музыканта), а сопутствующий сингл "Night Games" достиг шестой строчки в британских чартах. В начале 80-х Боннет сотрудничал с "Michael Schenker Group", участвовал в записи трибьюта "Police", а затем организовал проект "Alcatrazz".

С одной стороны, "Pleiades' Dust" - наименее мозголомный релиз канадцев со времен "The Erosion of Sanity", а может быть, и "Considered Dead". Несмотря на причудливо совмещённые инструментальные линии, самые нестандартные размерности и интервалы и допускающую слишком уж большие вольности ритм-секцию (чтобы прочувствовать ритмику, здесь вообще лучше опираться на гитарные риффы, нежели ударные или бас), этот EP достаточно нетороплив, последователен, кое-где даже по-своему мелодичен и полон знакомых еще по "Colored Sands" атмосферных "пауз". Присутствует в композиции и эмбиентный фрагмент минуты эдак на три - наиболее жуткая часть всего произведения.

Дальнейшее развитие событий вполне оправдывает ожидания, имеющиеся у слышавших предыдущий альбом «Benighted»: разнообразная и забойнейшая ритм-секция, полная чертовски раскачивающих и въедливых риффов, плюс разнообразие вокала, заставляющее предположить, что поет в группе где-то человек шесть. Хотя — беда — теперь уже нельзя заявить, что «это все один!» по вышеобозначенной причине. Но ведущий вокалист Жульен оборотов не сдал и добавил в арсенал ещё несколько голосов, доведя общее их количество до каких-то совершенно необъятных значений.

Состав Wurdulak состоит из семи музыкантов, в который входят гитарист Ihizagh (Perished, Maelstrom и Bloodthorn), драммер Jehmod (Perished и Bloodthorn), два вокалиста Killjoy (Necrophagia, Ravenous и Eibon) и Maniac (Mayhem), басист Iscariah (ex-Immortal и Necrophagia) и гитаристы Frediablo (Gorelord, Deride, Necrophagia, Soul Forsaken) и Fug (Necrophagia и Soul Forsaken)

Когда Бьорну наскучило в Soilwork, он присоединился к остаткам итальянской группы Disarmonia Mundi, от которой осталось лишь двое участников и на тот момент выпустившей всего лишь один дебютный альбом. Когда только появился первый семл со второго альбома (в записи которого уже принимал участие Бьорн), я было обрадовался – получилось очень интересно, но после релиза диска – полное разочарование. Кроме этого трека, остальное было бледно – совершенно невыразительный материал, как будто ребята не знали, что им играть. На этом же, третьем по счету, альбоме ситуация кардинально изменилась. За два года, прошедших с релиза “Fragments Of D-generation” музыканты тщательно поработали над материалом, получив в итоге копию Soilwork. Но, все же, отличия есть. При чем, в лучшую сторону.

Ну что же, многоуважаемый господин Тобиас Саммет поставил точку в своей “The Wicked Trilogy”(общее название “The Scarecrow”, “The Wicked Symphony” и “Angel of Babylon”), так что пора подвести общий итог. Перво-наперво, необходимо помнить, что это уже давно не “The Metal Opera”, а совсем другой, но не менее интересный проект, причём с гораздо более серьёзным сюжетом. Можно долго спорить, является ли нынешняя “Авантазия” рок-оперой или просто концептуальным альбомом, но это не суть важно. Главное – мы получили великолепное разноплановое музыкальное полотно, которое, быть может, не сражает слушателя наповал с первого раза, как первая “The Metal Opera”, но отнюдь не уступает ей. Да, она не идеальна, но ведь никто не идеален! Так что, слушаем, слушаем, да время от времени посматриваем, не собирается ли Тобиас замутить что-нибудь новенькое. В одном интервью, кстати, он сказал, что хочет написать детский мюзикл. Интрига?

Beyond. Сколько существует пауэр-метал, столько его критикуют за постоянное однообразие. И даже поклонники жанра признают, что такие обвинения не лишены оснований. ... Пару лет назад поддался этой моде и немецкий коллектив Freedom Call, который на протяжении многих лет был одним из самых ярких и в то же время самых типичных представителей жанра. В музыке группы внезапно появились элементы хард-рока и прогрессив-метала, казалось бы, совершенно ей чуждые.

После выпуска в 2009 году отличного альбома “Saldorian Spell” в мрачных владениях D.N. Slaughtercult повисло зловещее затишье. Группе понадобилось несколько лет сосредоточенной работы, чтобы наконец разразиться очередной богохульной симфонией. Что ж, результат полностью оправдал столь продолжительное ожидание, ибо “Necrovision” – это образцовый black metal альбом! Эта ревущая симфония мрака представляет нам блэк во всем его отвратительном, самоупоенном великолепии.

Группа Elf является первым по-настоящему крупным и успешным проектом великого патриарха тяжелой музыки Ронни Джеймса Дио. В начале 70-ых годов у коллектива вышло три студийных альбома, первый из которых я сейчас и рецензирую. В составе на тот момент числилось четыре человека - гитарист Дэвид Фейнштейн, клавишник Микки Ли Соул, барабанщик Гэри Дрисколл, и сам Ронни, который в те стародавние времена еще играл на бас гитаре. Сразу хотелось бы предупредить всех поклонников Дио - материал, исполняемый Elf, не имеет почти никакого отношения даже к творчеству Rainbow, а уж к Dio и Black Sabbath тем более. Elf играют старомодный хард рок, весь насквозь пропитанный духом 60-ых. Даже столь традиционного для харда звучания органа "Хэммонд" почти совсем нет, основной инструмент Микки - обычное пианино. Ну а любители "фирменных" сказочно-мистических текстов рискуют впасть в шок, услышав маэстро исполняющего песни типа "Love Me Like A Woman". Но, несмотря на все эти нюансы, я искренне рекомендую ознакомится с творчеством Elf всем почитателям Ронни. Во-первых, все гениальные музыканты с чего то начинали. Ну а во-вторых, это самое начало у Дио очень даже неплохое. Такие замечательные не напрягающие треки как "Hoochie Koochie Woman" или "I'm Coming Back For You" создают приятную атмосферу возвращения лет на 40 назад, когда классический рок-н-ролл был живее всех живых.

Итак, этот диск является шестой по счету работой данного коллектива из Соединенного Королевства. Летом же этого года музыканты обещают издать новую работу. Что можно сказать об этом диске? Блэковая составляющая практически исчезла, уступив дорогу сумасшедшему и безбашенному грайнду. "Виноваты" ли в этом приглашенные со стороны музыканты (тот же Шейн Эмбьюри) или это скорее естественное развитие музыки коллектива - покажет время. Вполне возможно, что музыкантам просто стало тесно в узких рамках выбранной стилистики. Изменения есть везде - начиная с самой структуры построения песен и заканчивая вокалом. Но это все можно записать только в плюс этим ребятам - они не стоят на месте и развиваются. Резюме: получился отличный, крепко сбитый и толково записанный альбом,который только укрепил уже завоеванные позиции коллектива. Браво!

The County Medical Examiners — американская Горграйнд группа, которая, по их собственным словам, существует с единственной целью — воссоздать звучание ранних альбомов Carcass.

Эти парни из Португалии радуют нас иногда интересными, а иногда очень интересными релизами. "Memorial" я отнёс бы в раздел "очень интересные альбомы", но у него, к сожалению есть несколько минусов - приблэкованное звучание (очень долго сомневался, плюс это или минус), чего не было на предыдущих релизах и песня "Once it was Ours!". Но плюсы альбома легко загораживают его минусы. Плюсы "Memorial" - вокал Фернандо Рибейра (сочный, мощный, чёткий гроулинг - "на зависть" многим дэтстерам, чистый вокал, хорошо проявляющий себя на "Luna" и шёпот, самый обыкновенный шёпот), также красивый вокал Бриджит Захер. Что касается инструментальной части, то слушателю были предложены весьма интересные композиции "In Memoriam", "Sons of Earth" и другие. Приятно было услышать запоминающиеся мелодии. Лично мне больше всего нравятся "Finisterra", "Memento Mori" и "Sanguine".