Metal Heart (рус. «Металлическое сердце») — шестой студийный альбом группы Accept, вышедший в 1985 году. Песня «Teach Us to Survive», основанная на джазовой гармонии, предназначалась для американского фильма, но CBS не смогла договориться с Warner Brothers. В этой песне Петер Балтес играет на контрабасе, а Вольф Хоффманн на очень старой джазовой гитаре.

Несмотря на шутки Бон Джови о «старых привычках» по уходу за студией, диск «This House Is Not for Sale» станет более мрачным. «Когда я писал «Runaway» в 1982 году, мой кругозор был сравнительно небольшим, но с каждым новым альбомом и десятилетием нашей карьеры мы развивались. Мы держим руку на пульсе, проглатываем информацию и пишем о мире вокруг. Безусловно, мы бы не смогли сейчас написать «You Give Love a Bad Name». Это прекрасно работало, когда я был 25-летним, но в 53 все иначе, — добавляет певец. – Эта запись символизирует нашу целостность. Мы в такой точке карьеры, когда больше не должны ничего доказывать».

30 ноября на CD, Blu-ray и DVD состоялся выход нового концертного релиза GAMMA RAY 'Skeletons & Majesties Live, в который вошли съемки выступления 29 апреля 2011 года в Z7, Pratteln, Switzerland.Этот концерт был дан в рамках специального тура, в ходе которого группа исполняла либо редкие для концертных выступлений композиции, либо хорошо знакомые хиты в иной обработке. В ходе выступления к своему бывшему коллеге по HELLOWEEN на сцене присоединился Michael Kiske, исполнивший с GAMMA RAY три композиции. На втором диске фрагменты концерта в Бохуме, Германия, редкие архивные материалы и интервью с группой.

Алекс Крулл и компания решили резко сменить подход к музыке, дабы не стоять на месте и не выглядеть тормозами. Оставаясь в рамках дэт-метала, они, по всей видимости, захотели перевернуть всё вверх дном, и отбросив неимоверно сложный и техничный материал двух прошлых дисков, записать как можно более доступный и понятный альбом. Что они и сделали. Но если на первых двух дисках не обходилось без перегибания палки в плане навороченности, то здесь палку уже перегнули в плане доступности.

Если кто-то и не знает, Avulsed - испанцы. Ага, дэт метал из Испании, прикольно? Во-во. Но на самом деле всё очень серьёзно, мощно и брутально. Avulsed показали довольно-таки конкретное развитие после их великого "Yearing for the Grotesque" 2003-го, появилось множество новых ходов и фишек. Например: мелодичные линии в духе их коллег Nile, один грайндкоровый запал на пятнадцать секунд, а также юморные нотки (для особенно вслушавшихся), которые не совсем характерны для их прошлого шедевра, который был непробиваемо мрачен. Немного чувствуется влияние трэша, которое резюмируется в тяжёленький боевик "Ace of Spades", перепетый у пенсионеров Motorhead. Диск желателен к приобретению всем фанатам качественного и иногда мелодичного брутала, да и всем, кто любит настоящий тяжеляк.

Таким образом, перед выходом альбома создался немалый ажиотаж: а как себя проявит Joe Comeau перед лицом строптивого Джеффа. И тот справился действительно здорово. Хрипловатый надломленный вокал отлично вписался в матёрый трэш, играемый группой. Annihilator вошёл в новый век без налёта коммерции, с действительно тяжёлым альбомом, чем приятно удивил поклонников. Здесь нет ни симфоники, ни мелодики, а чистый трэш, в лучших его проявлениях: от барабанного боя до быстрого ударного ритма гитар.

Блековые скоростные барабанные сессии исчезли как пережиток прошлого. Упал темп, и, как следствие, значительно возросла роль синтезаторов и, особенно, клавишных. Согласно традиции, Маркус сам сыграл на всех инструментах и сам написал всю лирику (за исключением последней, фортепьянной пьесы).

Можно сослаться на то, что «Walpurgis Rites» звучит живее и чуть менее пафосно, однако от того сухого бескомпромиссного стиля, что команда проповедала еще четырьмя-пятью годами раньше, Belphegor по-прежнему все так же далеки. Что лежит в основе музыки коллектива с момента перехода на “Nuclear Blast”? Великолепный звук, тонко прописанные мелодии, облагороженная, но не снизившая оборотов экстремальность. Ну и, конечно, средний темп. Вопреки неистово грохочущей канонаде ударных, на альбоме преобладает именно он. Благодаря вальяжной неторопливости когда-то отнюдь не самые дружелюбные штирийские злобари стали мягче и доступнее. И теперь чем меньше перемен заметно в творчестве Belphegor, тем более изысканными и деликатными удаются у них до того много раз использованные ходы. Если год назад почти тот же самый материал казался в некоторой степени деланным и экзальтированным, то ныне симбиоз лиричности и брутальности находит во мне искренний отклик!

Альбом «Everybody is Everybody Else» группы Barclay James Harvest был выпущен в 1974 году. Во многих смыслах этот альбом является переломным и судьбоносным для группы. В те годы состав переживал смену лэйбла, а соответственно и своего основного и привычного направления звучания. Виниловая пластинка включает в себя 9 основных треков.
Barclay James Harvest – британская рок-группа с элементами фолка и симфонического рока. Создана группа в 1966 году, в Йоркшире. С 1970 по 20008 год группа выпустила 43 полноценных студийных альбома. На протяжении всей жизни группы состав её практически не изменялся.

BARN BURNER - Канадские рокеры, играющие оригинальную смесь из одурманивающего стонер-рока, драйвового бородатого рок'н'ролла и развязного хеви металла. На дебютном альбоме "Bangers" можно услышать влияние всевозможных групп и направлений, но особенно точно можно выделить IRON MAIDEN, THIN LIZZY и конечно же всеми уважаемый BLACK SABBATH, которые несомненно сильно повлияли на современную стонер/сладж сцену. Обязательный релиз в коллекции для любителей настоящей драйвовой и энергичной рок-музыки!

Российское издание "первенца" задорных скандинавов Amaranthe. Об альбоме - мелодизм, драйв, энергетика!!!! Тройной вокал - "певец, крикун и киска" - всё гармонично. Достойный дебют, слушайте сами.

Впервые американцы All Shall Perish (Oakland, CA) "засветились" на местной перенасыщенной death metal-сцене в 2002 году. Высочайшая конкуренция, существующая среди групп данного направления по ту сторону Атлантики заставляет новичков прикладывать безумные усилия к тому, чтобы отличаться от серой массы подражателей Suffocation и Cannibal Corpse. Естественно, самый легкий путь к этому - интеграция в, казалось бы, монолитный стиль (brutal death metal) более легких к восприятию публикой элементов. All Shall Perish, не долго думая, к death metal примешали элементы hardcore и модного melodic death metal скандинавского образца. Какое-то время заняло создание нового материала, утряска деталей - и в путь!

Autopsy - пусть и не самая известная американская группа, но определенного внимания, конечно, заслуживает. На первый взгляд, это вполне тривиальный, туповатый дет с не самым высоким темпом: при этом ему еще и очень сильно не хватает мощи - картина не самая радостная. Однако, прислушавшись, понимаешь - не все так просто. Их музыку всегда отличала очень оригинальная гитарная игра - вроде бы очень просто, но в то же время аналогов их риффам я не могу вспомнить ни у кого (правда, у Unleashed есть одна такая песня на альбоме 91-ого года - "Dead Forever"). Именно это достоинство выделяет Autopsy из сонма американских детовых групп того периода.

Шведская команда, играющая интересную переходную стадию между дэт-думом и готик-металом. Местами присутствует гроулинг, а все остальное время идет ставшее уже классикой противостояние мужского и женского вокалов. Причем последний поставлен очень неплохо. Музыкальная же часть тоже не подкачала.

Основу же рисуемого музыкантами полотна стали пост-металлические меланхоличные зарисовки, на которые словно грубыми мазками кисти наносятся краски, рождающие в результате картину. Первоначально вторжение резких гитарных аккордов и кричащего панковского вокала в идиллический пейзаж, подобный тому, что можно было встретить, например, у IN THE WOODS... на их поздних работах, вызывает несколько странное ощущение - как будто в жаркий летний полдень кто-то, подкравшись сзади, вылил вам на голову ушат холодной воды. Но когда первый шок проходит, вы понимаете - как это здорово. И музыка CULT OF LUNA сразу обретает вид гармоничный и очень эстетичный. Резкий ("ржавый") звук гитар становится едва ли не родным и очень уместным, а вроде бы лежащий совсем в другой плоскости голос вокалиста уже не вносит в музыку такой диссонанс, как поначалу. Во всяком случае, уже на второй композиции альбома ("Back To Chapel Town"), если не считать интро, все встает на свои места, и вы можете полностью погрузиться в прохладу музыки "поклонников Луны".