Хард-рок группа Last Autumn's Dream была образована в 2002 году в результате встречи вокалиста и клавишника Mikael Erlandsson и гитариста немецкой хард-рок группы Fair Warning Andy Malecek. При поиске для других членов группы, они, не мудрствуя лукаво пригласили пол состава «Европы», басиста John Levén, барабанщика Ian Haugland и клавишника Mic Michaeli.

Можно надеятся, что фанаты AOR останутся довольны новой работой Pride Of Lions. «Fearless» («Неустрашимый») — пятый студийный альбом львиного прайда. Команда легендарного Джима Питерика и Тоби Хичкока вернулась вновь, чтобы представить на суд слушателей еще один сильный образец чистого и ритмичного мелодичного рока в его лучшем виде.

Самый отлично прописанный, четко вылепленный, великолепно сыгранный альбом Mekong Delta. Самобытное сочетание напористых трэш-риффов, мелодичных прогрессивных, порой психоделичных, соло и, почти в английской манере, хард-рокового вокала. Альбом хоть и не столь драйвовый и значительно более элегичный, нежели его предшественник 90 г, но зато подкупает именно наличием той мелодичной холодноватой красоты, которой до этого не было ни в одном их диске. Кавер-версия Genesis артового периода усиливает это настроение, но, в то же время, звучит приятно-неожиданным контрастом к стилистическому трэш-фундаменту альбома.

В театрализованном представлении, с которым Hawkwind вышли на гастроли, главную роль исполнил Тони Криэр. Сам же Муркок (автор всех песен пластинки) выходил лишь с декламациями. Записи, сделанные на этих концертах, вышли под заголовком Live Chronicles; им сопутствовал видеофильм The Chronicle of the Black Sword. За ним последовал Chaos, куда вошли съёмки, сделанные в ходе концертной серии, последовавшей уже за выступлением группы на Редингском фестивале 1986 года.

Этот альбом- одно из лучших(и полузабытых) творений прогрессивного трэша. Из более или менее известных- самый прогрессивный альбом в сочетаннии с трэшем и хэви и самый трэшевый в прогрессиве. Здесь развито всё: и вокальная линия,и гитарная в нужной степени наворочена и наполнена творческим смыслом, и бас не ленив и подвижен, и ударник и техничен, и ритмичен, и справляется легко с определёнными наворотами, в которых стремится выйти за пределы привычной всем долбы. И какая-то удивительная лёгкость есть во всей сложности альбома, так как он невероятно музыкален. Но при этом в нём нет никакой сопливости, намёков на красиво свисающую расслабленность и пародийную задушевность, которая портит многие проговые альбомы. Здесь вообще нет ни одной тривиальной ноты или их сочетания, и их исполнение не отвязно-угарное, но зато гипнотичное и интересное другим, интеллектуальным подходом.

Привычный мощный старт в «Big money» и «One man down» добавляет нужное хард - роковое литье пластинке; «Livin' In A Dream World», «The Next Time I Hold You», «Run For Your Life» несут в себе потрясающий AOR-заряд. Песни наподобие «Hologram» или «Seven» могут быть зачтены как одни из лучших в репертуаре группы. К финалу альбома коллектив неожиданно решил вдарить по слушателю почти что настоящим металлом, во всяком случае, «Blood» - это одна из самых тяжелых (но мелодичных) песен за все время существования группы.

Третий альбом бразильской группы демонстрирует творческий рост коллектива. Шесть продолжительных эпических треков, попавших на диск, наполнены трагическими чувствами, достигаемыми за счёт плотного звучания гитар и активного использования клавишных. Более плотное звучание инструментов, интересные и разнообразные аранжировки выгодно выделяют альбом среди их остальных работ. Использование партий фортепьяно, среднетепмовых вставок и чистого вокала делают новую работу HELLLIGHT исключительной в рамках стиля funeral doom metal.

Предположительно, Радио было задумано как набор для радиопрограммы колледжа, что сделало его своего рода "Путеводителем молодых людей по голому городу", начиная с с доступными мелодиями, постепенно формируя у слушателя толерантность к диссонансу и, наконец, забивая слушателя злобными взрывами диссонирующего металлического шума и убедительными криками преступника и жертвы ».

Что до чисто музыкальных аспектов, то следует отметить, что в каком-то смысле Sadist отступили на те позиции, которые занимал их эпонимический альбом 2007-го года. Куда меньше стало клавишных, на их место пришла всевозможная этническая экзотика. В частности, Томми Таламанка вновь даёт право голоса оуду и сантуру (струнный щипковый и струнный ударный инструменты соответственно), а в ударных партиях значительно выросло присутствие трайбал-перкуссии. Что до гитарных пассажей, то сравнительно незатейливые, практически чистокровно мелодик-дэтовые рисунки заметно потеснились под напором отвоевавших пространство джаз-дэтовых риффов, плетущих структуры с фирменной изломанной ритмикой.

«Reflecting In Grey Dusk» — сборник/промо/семплер-альбом группы Novembers Doom, вышедший в 2004 году.
Эта компиляция была выпущена самой группой и распространялась только во время тура 2004 года.
01 — демоверсия песни с следующего альбома The Pale Haunt Departure;
02-04 — с альбома To Welcome the Fade;
05-06 — с альбома The Knowing;
07-08 — с альбома Of Sculptured Ivy and Stone Flowers;
09-10 — с альбома Amid It's Hallowed Mirth;
11 — с трибьют альбома Оззи Осборну Legend Of A Madman: Ozzy Osbourne Tributе. Это кавер-версия песни Осборна с его соло-дебюта Blizzard Of Ozz.

После почти пятидесяти лет работы в музыкальном бизнесе Тина Тернер стала одной из самых коммерчески успешных женщин-рок-звезд в мире. Ее знойный, мощный голос, ветеранская красота и незабываемая история - все это обусловило ее легендарный статус. В книге "Многоликая Тина Тернер" рассматривается другая сторона ее карьеры: ее ранние работы вместе с мужем Айком Тернером, ее легендарные дуэты, многие ее соавторы и дань уважения ее фантастическому каталогу.

Этот альбом Pyogenesis можно назвать переходным , в их творчестве. Здесь пристутствует еще doom от предыдущих альбомов, но и заметно влияние альтернативы. После этого альбома ребята стали играть чистую альтернативу (даже pop :-) . Вообщем очень примечательный альбом. Я считаю, один из лучших у Pyogenesis.

Первый полноформатник "Генераторов Огня" - последний альбом в их творчестве, который может заинтересовать любителя Death/Doom Metal. Да, конечно здесь еще местами присутствует сей мрачный стиль, но уже наблюдается переход к панку и альтернативе. Причем самая лучшая песня (в смысле хитовая), также и самая альтернативная - это "It's on Me", в которой дума нет совсем. Интересная вещь - в альбоме слышно много трэша, больше, чем в предыдущих миниках (известно, что группа начала свою музыкальную карьеру играя трэш под именем Immortal Hate). Еще не могу не отметить стёб. Стёб наблюдается в начале темы "Extasis" - это стеб над всей тяжелой музыкой вообще. Но есть и другие хорошие темы, где дум-дэт все-таки в малых дозах имеется.

Эволюция полным ходом. Метаморфозы, постигшие группу, не поддаются осмыслению. От альтернативно-думового компота 1994 года музыканты плавно приплыли к веселому и ненапряжному поп-панку. Искать соответствия теперь нужно не среди депрессивных готов и думстеров, а среди аляповатой кодлы околоэмтивишных псевдопанков. Надо отдать должное немцам, всю эту кодлу они обгоняют по части стиля. Он есть в каждом треке, в оформлении буклета, даже в самом подходе к музицированию.