Восемнадцатый студийный альбом американской певицы Дайаны Росс, выпущенный в 1991 году. Альбом пользовался большой популярностью в Европе, особенно в Великобритании, где занял 11 место в чарте и получил платиновую сертификацию.

Крёстные отцы нью-йоркского хардкора! Больше 20 лет на рок-сцене и чёртова дюжина пластинок за плечами - это не шутка, тем более, если это нью-йоркская hardcore-сцена. Многие не выживают на ней и пару лет! Излишества и физические нагрузки быстро подтачивают здоровье, татуировки бледнеют, мышцы теряют эластичность и обвисают, мозг становится неповоротливым, а организм перестает выдерживать бешеный темп жизни. Это произошло со многими, очень многими. Достаточно вспомнить… Да ладно! Кому нужны эти неудачники? А вот легендарную банду Agnostic Front знают и помнят все. И неудивительно, ведь они не дают людям скучать, постоянно разъезжая с концертами, выпуская альбомы и неуклонно увеличивая армию своих почитателей по всему миру.

В свое время бюджет этого альбома составил всего одну тысячу долларов США, что и стало причиной совершенно ужасающего саунда. Из-за кашеобразного гитарного звука потерялась часть мелодий. Но даже вышеупомянутое безобразие не смогло заглушить замечательный вокал бразильца Джона Сайрииса и свести на нет композиторские способности Хуана Гарсии. Именно поэтому альбом "Skeptic Apocalypse", посвященный такой животрепещущей теме, как борьба с инопланетными захватчиками, стал классикой стиля спид-трэш. Бесспорно, самая удачная композиция - подозрительно напоминающая антраксовскую "Deathrider", открывающая альбом "Agents of Steel". Остальные композиции выполнены в схожей манере: быстрые гитары, высокий пронзительный вокал. "144,000 Gone"- следующая удача релиза. Эту песню отличает интересный риффинг дуэта гитаристов и практически полное отсутствие вокала, который заменяет загадочное бормотание. Пусть немного сырая, но очень интересная концептуальная работа калифорнийских трэшеров.

Я с творчеством этой группы давно знаком, обидно, что в нашей стране она не очень известна. Группа теперь играет Мелодичный Дэт. Их музыка очень похожа на ранний In Flames. Но при этом музыка у них получилась музыка ещё сложнее и интереснее. В этом альбоме добавилось электроники, но это не повлияло на качество музыки. Все остальные аспекты музыки в рамках жанра: вокал- гроулинг, мелодичность и одновременно брутальность. Я бы выделил следующий песни: Your Pain, My Hate Unfolds, My Passion.

Это не Cynic (а в составе Aeon Spoke двое «циников»). Это, скорее, похоже на Anathema. Это не прогрессив. Порой это даже и не рок. Это 45 минут стенаний, повторяющихся куплетов, простеньких ритмов. Иногда, впрочем, прорывается что-то: интересное соло бас-гитары, свингующие барабаны. Если выделять отдельные песни - то это первая «Cavalry оf Woe» да «Sand and Foam».

Каждый новый альбом Edguy - это если не шаг вперед, то в любом случае "группа в движении". Согласитесь, что "Rocket Ride" и "Vain Glory Opera" из совсем разных миров."Священный звон" создан по образу и подобию всего лучшего, что было наработано в европейском хэви за долгие 30 лет. Все это доведено до стадионного масштаба, приправлено добрым юмором и самоиронией (благодаря этому, Саммет и Ко. как раз и отличаются от пафосно-натужных лиц коллег по цеху) и помножено на молодость, энергию и некислый профессионализм.Никаких вам эльфов - чистый как слеза евро-хэви. Нечасто Edguy удается зацепить с первых аккордов, - "Ministry of Saints" является одним из лучших стартов в их дискографии. От релиза к релизу саунд становится все чище, ярче и плотнее. "Dragonfly" и "Speedhoven" (хороший реверанс в сторону ранних Helloween) - это наше все.

Миник, предваряющий выпуск полноценного альбома "Destroy the Opposition". Сделан также качественно, отличное сочное звучание, прекрасная драммерская работа Кэвина.1-й и 4-й трэки - это перезаписанные песни с более ранних релизов, получилось намного лучше. 2-й и 3-й трэки - каверы других групп, про 2-й никогда бы не подумал, что это не песня авторства Dying Fetus - очень похожая стилистика, отличный медленный рифф в начале, превосходная игра на ударных, далее убыстрение.

Nick Mason's Fictitious Sports is the debut solo studio album by the English drummer Nick Mason, most known for his work with Pink Floyd, released in May 1981. Mainly creatively driven by American jazz composer Carla Bley, it is Mason's first major work outside of Pink Floyd.

Profiles is Pink Floyd drummer Nick Mason's second studio album and 10cc guitarist Rick Fenn's debut studio album. It was released on 29 July 1985 by Harvest Records. The album (along with Nick Mason's Fictitious Sports and the soundtrack to the film White of the Eye) was remastered and reissued on 31 August 2018 as part of the box set Unattended Luggage.

The album received positive reviews and peaked at number 21 on UK Albums Chart and number 32 on the US Billboard Top 200 Albums chart. Two singles were released: "Blue Light" peaked at number 62 in the United States, while "Love on the Air" failed to chart. Like Gilmour's eponymous debut solo studio album, About Face was certified gold by the RIAA. A remastered reissued CD was released in 2006 on EMI in Europe and Columbia for the rest of the world.

Live in Gdańsk is a live album by David Gilmour. It is a part of his On an Island project which includes an album, tour, DVD, and live album. It was released on 22 September 2008. A David Gilmour Signature Series Fender Stratocaster was released at the same time.

Повторим уже давно заученные слова и фразы - это всё тот же Napalm Death, к которому мы все привыкли, но если на «Order of the Leech» (приятном, но совершенно холодном) и предыдущем альбоме «Smear Campaign» были хоть какие-то цепляющие и иногда нестандартные моменты, то тут уже ничего такого особенно нет. Всё та же ненависть (направленная много куда), агрессия, дикие вопли и рыки, но это всё мы уже слышали от них, и не раз. Альбом открывается как всегда зверско-диким трэком, который за три минуты выбьет из вас всю жидкость, а дальше идёт характерное для группы и стандартное чередование среднетемповых и стремительных трэков; какие-то более дэтовые, какие-то более грайндовые, какие-то более панкушные, в общем, ситуация такая же, как и на предыдущем диске, с той лишь разницей, что на том альбоме каждая, я подчёркиваю, КАЖДАЯ песня цепляющая и по-своему интересная.

Забойные хиты Пола Стэнли «Crazy Crazy Nights», «I'll Fight Hell to Hold You» заводят, как и положено веселым боевикам от Kiss. В этот раз и Джинн Симмонс постарался гораздо лучше, чем на предыдущих релизах (когда он променял бас-гитару на кинокамеру). Во всяком случае, «Good Girl Gone Bad», «Hell or High Water» и «Thief in the Night» - это лучшее, на что сподобился за последние 5 лет. А отменная пауэр-баллада «Reason to Live» и вовсе одна из лучших песен группы в 80-х.

“The Principle Of Doubt” – очень хороший диск, сочиненный и исполненный на высочайшем уровне, но он чуть-чуть менее яркий, чуть-чуть менее эмоциональный и чуть-чуть менее новаторский, чем его предшественник. Хотя я совершенно уверен, что любителям техно-трэша он должен доставить немало приятных минут, ведь на нем есть такие замечательные боевики, как “A Question Of Trust” и “The Principle Of Doubt”, крайне необычная и эмоциональная “The Jester” и трагическая “No Friend Of Mine”.

Британская рок-группа, образовавшаяся в 1969 году в Лондоне, Англия, исполняющая психоделический рок с элементами прога, хеви-метал и экспериментальной электроники и упоминающаяся в числе родоначальников жанра спейс-рок.