Германская группа «Disbelief» была сформирована в 1991 году в составе: Karsten Jager (вокал), Oliver Lenz (гитара) и Markus Gnap (барабаны). Басист Denis Musiol вошел в ряды группы год спустя, когда музыканты приступили к записи своих первых демо. Последующие две демо пленки, предшествовали выпуску одноименной дебютной пластинки в 1997 году. Тем временем, в составе «Disbelief» произошли значительные изменения, а именно новыми участниками команды стали: гитарист Tommy Fritsch, басист Jochen Trunk и барабанщик Kai Bergerin.

"Hurt Yourself And The Ones You Love" встречает неприветливой сыростью гитар, обилием диссонансов и вполне блэковым бластом. Неужели возвращение к стилистике первых альбомов? Первое впечатление оказывается обманчивым. По мере прослушивания альбома все явственнее становится увлечение фронтмена коллектива таким жанром, как стоунер. Это касается как общего звучания диска, так и построения композиций, где гитарный кач все чаще отодвигает на задний план тремоло и мелодичные переливы.

В 1998-м Багчус и Дэниелс вновь решили поиграть вместе, но на этот раз они скрылись под вывеской Soulburn. Роль басиста и вокалиста отдали Уоннсу Габбелсу из Pentacle, с которым был записан альбом «Feeding on Angels». В том же году пришло трагическое известие – в автокатастрофе погиб бывший коллега музыкантов Тео Луманнс. Через некоторое время Багчус, Дэниелс и Габбелс вернулись к названию Asphyx, и, использовав свои навыки старой школы дэт-метала, выпустили альбом «On the Wings of Inferno». Однако после выхода пластинки объявил о своем уходе Дэниелс, и группа вновь оказалась распущена.

Знаменитая американская хард-рок группа GREAT WHITE, к радости многочисленных рок-фэнов, возвращается к звучанию своих класических альбомов 80-х - 90-х - дважды платиновому "?Twice Shy" и золотому "Hooked". В связи с этим символично, что на обложке нового альбома "Rising" снова красуется большая белая акула, давшая 25 лет назад название группе.Классический состав в лице Джека Рассела. Майкла Ларди, Оди Десброу и Марка Кендалла выдают на новом альбоме материал, традиционно сочетающий мощный хард-рок, зажигательный блюз-рок и элементы бесшабашного глэм-рока. Еще одной данью уважения классическому року является вклучение в альбом кавер-версии на боевик THE ROLLING STONES "Let's Spend The Night Together".Бесспорно, этот альбом можно считать главным достижением группы в новом веке.

"A Reflection Of The Past" was recorded during the haunting autumn of 2008 in the Black Temple.
"Where The Sun Was Never Born" (where our spirits forever remains) was recorded during the death of southern autumn and the mourning winter of 2008.

"Зарево в северном небе" - блэковый опус норвежского коллектива Darkthrone, свалившегося на голову английского лэйбла Peaceville. Альбом записывался в студии, и качество записи еще не так ужасно, как на "Transilvanian Hunger", но, по сравнению с отшлифованным "Soulside Journey", кажется диким. Знаменитая атмосфера "Темного Трона" уже оформилась - благодаря ей "A Blaze In The Northern Sky" стал образцом для подражания многих блэковых групп. Альбом открывает 10-минутная композиция "Kathaarian Life Code", самая, пожалуй, богатая по разнообразию звучания композиция "Зарева". Начинается с медленного атмосферного хорала, сильно напоминающего пение на богослужениях катаров (название очень в тему). На середине второй минуты начинается рубилово, чередующееся с медленными дарк-метал проигрышами. "In The Shadow Of The Horns" - гимн Тьмы, одно из лучших мест альбома, и "Paragon Belial" - исполняются в тогдашнем духе группы: переход от быстрой игры к медленной. "Where Cold Winds Blow" - еще один "эталон" блэка. "A Blaze In The Northern Sky" - заглавная песня с потрясающе красивой лирикой, единственная в своем роде у Darkthrone. Завершает диск злобная "Языческая зима". К true black, как стилю, можно относиться по-разному, но этот альбом, несомненно, задал основные стандарты всему жанру и не может не заслуживать высокого балла.

Первый альбом великолепной немецкой группы. Всем, кто не знаком с творчеством этого коллектива, рекомендую к прослушиванию. Замечу, однако, что первый альбом немного жестковат по звучанию, и в полной мере судить о группе лучше начиная со второго альбома.

Evil Masquerade была образована летом 2003 года в Копенгагене (Дания) шведским гитаристом, композитором и продюссером Хенриком Флиманом. Годом раньше он написал 11 песен, которые вошли в дебютный альбом группы - "Welcome to the Show" в 2004 году. Кроме Генрика Флимана, в группу вошли бывший вокалист Royal Hunt Хенрик Брокмэнн (вокал), Деннис Бул (ударные) и Каспер Грэм (бас-гитара). В группе не было постоянного клавишника, и приглашались Андре Андерсен (Royal Hunt), Матс Олэуссон (Yngwie Malmsteen, Ark), Ричард Андерссон (Time Requiem, Space Odyssey) и Ларс Боутрап. Evil Masquerade сразу же получила признание и вошла в японские чарты под номером 8.

Миник, предваряющий выход полноформатника «Purgatory Afterglow». Ценен он тем, что не содержит трэки со своего «большого брата» - песни здесь все оригинальные. Сыграно также интересно, эдакий фирменный мелодичный прог-дэт. Качество записи, как всегда у Edge of Sanity, на высочайшем уровне.Первые 2 трэка в более мягком ключе, чем на полноценном альбоме, а вот 3-й, «Bleed», очень даже тяжеленьким получился. Интересен последний, 4-й трэк, который является кавером The Police (слова и музыка Стинга) - Дэн Свано продемонстрировал, как он умеет петь не только гроулом, но и приятным «чистым» вокалом.

В течение лета 2004 года Elffor записывает третий альбом, названный "From The Throne Of Hate", смикшированный и записанный в студии Liant. Работа в этой студии понравилась Eöl больше, чем в остальных, и в следующем году он продолжает работать в ней. Так на свет появляется восьмитрековый диск "Unblessed Woods".В 2006 году группу наконец-то замечает немецкий лейбл Northern Silence Productions и берет Elffor под свое крыло. После этого с 2006 по 2009 год группа снова выпускает все эти альбомы в ремастерированном виде и в различных форматах, с добавлением бонусов. Скопировано с Dark-World.ru.

Мини-альбом длиной около 50 минут? Такое возможно, если мы говорим о Funeral Doom’е. От этой английской группы мы привыкли получать релизы, требующие два диска. Так что всего лишь 50 минут звучания могут показаться кому-то до обидного малыми.На данном диске нашему вниманию представляются всего 4 трека. Зато каких! Каждый – целостный музыкальный номер, своя безумная история со своим развитием и уникальной структурой. Стартует диск с почти шестнадцатиминутной «Morphia». Груженные по максимуму риффы, мощнейший бас, «плавающая», неуловимая лид-гитара, во второй половине трека появляется мощный ритм. Затем идет восхитительный номер под названием «The Blood of the Eyes», который я склонен считать самым лучшим треком коллектива наряду с «Circle». Начинается он обманчиво: с красивейшей, интригующей мелодии гитары. Во второй половине опять-таки вступает жесткий ритм и текст начинает произноситься несколько быстрее. Один из моих самых любимых моментов в творчестве Esoteric. Третья композиция так же ничуть не уступает предыдущим, а по степени безумия вокала даже опережает. Вокал Грега как всегда на высоте.

Финны ARCHGOAT были одними из тех, кому Чёрный Металл был обязан своему становлению в качестве независимого музыкально-идеологического направления в тяжёлой музыке. Выпустив на заре 90-х великолепный релиз "Angelcunt", музыканты очертили рамки своего звучания: грязный некрометалл, брутальный в скоростных фрагментах и мрачный в замедленных, с периодической поддержкой синтезатора и гроулом вместо более привычного для Black Metal скрима был и остаётся визитной карточкой ARCHGOAT... к слову, их не менее легендарные соотечественники BEHERIT и BLACK CRUCIFIXION (равно как другие представители первой Чёрной волны со всего мира - VON, SARCOFAGO, MAYHEM, BLASPHEMY и т.д.) имели иной, но не менее эксклюзивный звук.

Всё типично и характерно для американских бруталеров. Правда вокал такой встретишь чаще в грайнде, чем в дэте. Хотя музыканты и играют технично, тем не менее, музыка от этого интереснее не становится. Да, конечно же песни записаны и сыграны довольно профессионально, качественно, однако без таланта и опыта сделать альбом гениальнейшим трудновато. Хотя талант определённо у музыкантов есть, это сразу заметно, только здесь сформировывались какие-то зачатки музыки, которые на следующем альбоме были развиты до полагающего им состояния.