По сравнению с прежним альбомом "Moderne Zeiten" 2006 новое музыкальное творчество Граафа стало заметно жестче и драйвовее.За основу взяли готик рок, на этот раз - танцевальный. И обработали его уже в классическом индастриал-стиле, жесткие гитары, мощный, жирный саунд и т.д. Гитары выведены на передний план и играют главную роль. Не забыты и синтезаторы, они грамотно, красиво и плотно обрамляют гитары. Плюс харизматичный вокал. В итоге получилось все очень удачно. Красивая музыка. Индастриал Метал отличного качества. Песни довольно-таки хитовые, альбом выглядит цельно, нет каких-то редких взлетов и падений.

Группа продолжила развиваться по пути, начатому на «The New Age of Terror», хотя и не без некоторого возвращения к корням. С одной стороны звук стал ещё тяжелей, с другой - вернулись и крайне высокие скорости, и композиции длиной в две-три минуты, хотя в целом их продолжительность все же куда больше, чем на первых работах команды. К тому же, наряду с новыми композициями, из которых как наиболее удачные выделю забойную "Flesh and Blood" и бесспорно лучшую вещь с альбома "Satan's Fall", команда, во-первых, возродила свой былой хит с «Hate, Fear and Power» под названием "Blind Faith", а во-вторых, перезаписала пару песен с EP (а именно "Chaos and Brutality" и "Brocken Neck").

После выпуска альбома группа совершила турне по США и другим странам вместе Bleeding Through, Arch Enemy, Cradle of Filth, As I Lay Dying, Shadows Fall и The Black Dahlia Murder. После турне группа долгое время находилась в Дании, записывая свой следующий альбом, "Hail Horror"."Hail Horror" вышел в 28 февраля 2006 года. К сожалению, альбом получил не такие лестные отзывы, как предыдущий.Многие жаловались на повторение одного и того же.

Между тем, Нил Кэй организовал тур "The Heavy Metal Crusade", на котором Samson выступили в одной связке с Angel Witch и Iron Maiden, что дало возможность заявить о возникновении нового жанра – "хэви-метал". Вскоре после этого "самсоновцы" присутствовали на концерте группы Shots, и их вокалист произвел на музыкантов такое впечатление, что его немедленно переманили в свою команду. Звали этого человека Брюс Брюс. После выпуска трех альбомов в стабильном составе Samson вполне соответствовали званию одной из ведущих групп NWOBHM.

А заодно группа, кажется, основательно перезарядила свои творческие батарейки. Если предыдущий альбом «Kollaps Tradixionales» вызывал ощущение хождения по кругу — что группе, всегда бравшей в первую очередь своей отчаянной искренностью наотмашь, понятно, было не очень к лицу — то на новой пластинке с шикарным (и не очень поддающимся осмысленному переводу) названием Silver Mt.Zion снова распрямляются в полный рост. Всё, как в (не)лучшие времена — небо полыхает огнём, мир катится ко всем чертям, поэтому только и остаётся, что встать плечом к плечу и ответить мировому беспорядку праведным гитарным электричеством и очистительным шумом до небес.

Однако лично мне больше всего понравилась «Die Stürme rufen Dich», начинающаяся с замечательного EBM-интро (этим же мотивом она и кончается). О да, немцы всегда знали толк в электронике! Однако не только «интро» прекрасно в этой композиции. Эта песня необычна, поскольку действительно представляет собой композицию, где гитарная работа похожа на электронные биты, особенно в начале. Поэтому первая часть композиции слушается как мощная dark electro-поступь. Как мне кажется - это та перспектива, которую нужно группе подхватить и пронести её в будущее. На мой вкус эта композиция — лучшая в альбоме! А ещё мне очень понравилась финальная песня — торжественно-спокойная баллада «Beyond Redemption», в которой музыканты словно прощаются с прошлым, откуда родом их творчество.

Концептуальный характер не всегда подразумевает, что альбом обязательно должен быть сильным, однако здесь мы как раз имеем этому подтверждение. Получилась интересная работа с грустной атмосферой. Советую, как это было сделано на обложке, слушать диск «громко и с выключенным светом». Для тех, кто так и не смог въехать в него даже после этого, предлагаю прослушать живую версию на альбоме «Made Again», записанную на концерте в Париже.

Crucible is an album by the heavy metal band Halford released in 2002. A remixed and remastered edition was released in 2010. In contrast with the retrospective approach of the previous Halford album, Resurrection, Crucible was an intentional effort to depart from the traditional metal themes. The album has been described as "hard[er], darker, and more moody than Resurrection".

Альбом являет собой цельное творение, и слушается целиком с удовольствием, но поодиночке некоторые песни смотрятся не так хорошо, впрочем, далеко не все. Особенно запоминаются "Sick Bubble-Gum" за счет отличного припева, "What?" по причине собственной необычности и оригинального вокала Роба, и "The Man Who Laughs", которая, как мне кажется, является на альбоме лучшей, хоть Роб и немного перегибает палку с ударными, и перерыв в несколько минут изрядно утомляет. Еще хотелось бы отметить "Werewolf, Baby", сюжет которой заезжен до невозможности, но песня выезжает за счет отличного припева, и "Cease to Exist", которая вышла какой-то совсем никакой - ну не Роб это. А вот "документальная хроника" из "Werewolf Women of the SS" про "дьявольские планы Гитлера" заставила меня изрядно посмеяться.

Думаю, ни для кого не является секретом, что Swallow the Sun наравне с ещё парочкой групп, вроде Draconian, являются одними из главных последователей команд, в начале и середине 90-х активно занимавшихся созданием и расширением сцены второй волны дума (дэт-дума, готик-дума и так далее), то есть, таких банд как My Dying Bride, Paradise Lost, “Театр Трагедии” и т. д. И вот Swallow the Sun активно тащат на себе (и в себе) стяг и дух подобных команд. И надо признать, делают они это очень даже хорошо, нет, отлично, порой даже затмевая собой отдельные, не очень удачные периоды творчества “отцов”.

Спустя ещё один год, в 2014-ом, вышел третий полноформатный альбом немцев, озаглавленный "Abhorrence In Opulence". На нём музыканты в очередной раз продемонстрировали верность идеалам сырого нигилистичного дэт/дума. На композицию "Among The Falling Stones" был снят первый для группы официальный видео-клип. В поддержку нового альбом Ophis отправились с турами по Европе, в 2015-ом заехав с концертом и в Москву.

Очень приятное звучание. Оно совершенно не напрягает. За это коллективу отдельный плюс. Все инструменты звучат качественно и гармонично друг друга дополняют. Партии исполнены с высоким профессионализмом. Не мне вам рассказывать, что обладать хорошей техникой мало, нужно ещё внятно своё сочинение подать. В рассматриваемом случае это сделано на оценку "Отлично". Вокал прекрасен. Не потому что он дико и оголтело обскакивает своих коллег из других групп, а потому, что это именно те вокальные данные, которые идеально вписываются в картину, которая создана музыкантами. Другого вокалиста у микрофонной стойки в данном случае мне даже представлять не хочется.

Шестой номерной альбом кровожадных датчан, мало чем отличается от своего предшественника, наверное лишь тем что музыка местами стала немного мелодичнее, хотя основа в целом по прежнему бескомпромиссна и прямолинейна. Звук поражает своей чистотой и плотностью! За звук отвечал великий Tue Madsen (The Haunted, Sick Of It All, Moonspell, Dark Tranquillity). Оформление принадлежит кисти Mircea Gabriel Eftemie, который оформлял обложки таким группам как: Soilwork, Strapping Young Lad и Mnemic Качественный Death/Thrash Metal

"Kingdoms Disdained" станет настоящим подарком для тех, у кого в графе "любимый альбом Morbid Angel" значится "Gateways to Annihilation". Первые две песни еще могут ввести в заблуждение, но начиная c "Garden of Disdain" вырисовывается целая цепочка вполне характерных, отмороженно-техничных, вязких, преимущественно среднетемповых композиций. И если на "Gateways..." еще нашла пристанище парочка проходных интерлюдий, то в "Kingdoms Disdained" царит исключительно дэт. Это вообще всего второй в истории группы, и первый официальный альбом аж с 1989-го года, в котором в принципе отсутствуют инструментальные главы; даже в виде фирменных дарк-эмбиентных пауз.

Последний релиз этой группы, как всегда, отличается филигранной техникой игры всех музыкантов. Несмотря на заявления некоторых рецензентов, это - чистейшей воды брутал дэт-метал на невероятной скорости и невероятной тяжести. В этом альбоме все же больше музыки от души, по сравнению с предшественником, поэтому он звучит естественно, но не так сильно, как дебютная работа команды. Кстати, насчет вокала тоже можете не сомневаться - это гораздо более мощный рев, чем, например, у Каннибалов. Музыка очень сильно синкопирована, поэтому ее довольно тяжело слушать. Но на то она и ТЯЖЕЛАЯ музыка.