На мой взгляд, очень и очень интересная работа группы, имеющая в себе черты как столь восхваляемых здесь альбомов второй половины 90-х, так и релизов 80-х. По музыке - все тот же спид метал (хотя пауэра я тут почему-то не услышал), но более мелодичный, чем раньше. Если "The Reaper" по материалу был, по сути, продолжением старых идей, то "Symphony Of Death" выгодно отличается как от слишком затянутых последующих дисков, так и от сырых ранних работ. Очень крепкий, качественный альбом (вернее даже мини-пластинка), претендующий на звание одного из лучших у группы.

Если брать во внимание музыкальную составляющую, то и тут можно найти несколько забавных моментов. Не смотря на то, что особо новаторских ходов здесь нет, в целом музыка производит приятно впечатление. Нет переизбытка симфонизма, помпезности, присущей жанру – в меру, да и с «киношностью» и «театральностью» все вышло. Мелодии приятные и не вызывают скуку. Можно сказать, что «Behind The Black Veil» обошелся без проходных композиций, что в последнее время редкость.

С технической стороны альбом получился не очень качественным по звучанию, так как после его записи не предпринималось никаких попыток студийного редактирования, которое применяется обычно в случаях выпуска концертных альбомов. И тем не менее альбом слушается прекрасно именно по той причине, что на нем хорошо отражена отмосфера концертного звучания группы тех лет. Несмотря на обилие критики, альбом продавался с поистине ураганной скоростью, что потребовало впоследствии множества его переизданий. Сразу же после выхода "Live Album" достиг 5-й позиции в Billboard 200. Через неделю после выпуска он стал золотым, а в 1991 году получил статус дважды мультипалатинового.

"Reconquering Atlantean Supremacy" - вообще, по моему, одна из лучших НСБМ композиций, которые я когда либо слышал. Альбом сразу запал в душу, и после одного прослушивания не отправился куда подальше из плей- листа. Наоброт, после прослушивания какого-нибудь штампового и "стандартного" НСБМа появляется неистовое желание порекомендовать настойчивым образом Bilskirnir "Wotansvolk" этим "чудо-музыкантам". С неба звезд альбом не цепляет, но всем конкурентам способен дать крепкого пинка.

Это широким массам модных «меломанов» датский гитарист шведского происхождения Хенрик Флиман известен как музыкант тур-состава готических титанов Lacrimosa. Люди же более традиционных вкусов знают Хенрика как в известном смысле композитора-монументалиста. Причем музыкант не то что эволюционировал в этом направлении, а всегда был таким, начиная с дебютного EP «Face The Light» (1992) своей первой мнимо сатанинской и ещё шведской группы Moahni Moahna, исполнявшей величественный театрализованный хард-рок в духе раннего творчества Rainbow. Работа с группами Zool и Wuthering Heights, а последние 13 лет с собственной группой (или всё же проектом?) Evil Masquerade – это этапы большого и прямого пути, сворачивать с которого Хенрик не намерен: вероятно, как и 20 с лишним лет назад, он видит себя создателем новой формы хард-рока, напрямую смыкающейся с оперой и классической музыкой вообще.

Начинается всё это варварское действо с битвы и насилия над жидохристианами. Искренняя ненависть и презрение сквозит во всём альбоме. Радует лирика на немецком. Звучание грязное из тёмных времён. Вместе с Odal, Bilskirnir, Totenburg, Urlog, Amalek несёт знамя чёрной ненависти и неподдельной злобы. Гордая, настоящая музыка.

Несмотря на строгую прямолинейность композиций, "Ulfven" на самом деле не так прост, как это может показаться с первого взгляда. После повторного прослушивания начинаешь понимать, что благодаря именно этой простоте и естественности пластинка обладает невероятной притягательностью. Творческий подход музыкантов напрочь лишен какого-либо математического расчета или планирования.Великолепное сочетание бескомпромиссной металлической мощи и красивых мелодий, а также плотная суровая атмосфера, насквозь пронизанная присущим скандинавскому эпосу фатализмом, породили одно из самых интереснейших творений Ereb Altor.

Когда голладская команда Asphyx издала свой дебютный полноформатник - "The Rack", дэт-сцена во всем мире стала уходить в сторону улучшения качества записи и техничности игры, все более отдаляясь от той тьмы, что была духом раннего death-metal'a. Голладцы, видимо, решили вернуть музыке первоначальный дух. Стиль "The Rack" определялся самими музыкантами как death-doom. Гитары получились типично по-дэтовски колючими. Вокал Мартина ван Друнена из Pestilence вполне соответствует названию группы - при прослушивании кажется, что у вокалиста и впрямь "асфиксия дыхательных путей". Барабанная партия провалена назад. Общее звучание - олдскульно-угарное, примитивное, но искренное.

Бесспорно, материал альбома сам по себе гораздо более близок к дэту, нежели к блэку, ну да от Archgoat никто и не ждет особого жужжания. Но и дэт-металом в полной мере музыку альбома не назовешь, хотя я не постеснялся бы предложить матерым дэтстерам заценить этот альбом. Здесь главное другое - атмосферность. Притягательная черная тьма, звуки ритуальных поклонений дьяволу вкупе с садомазохистскими оргиями - вот он, финский козлоблэк во всей своей красе! Такую обволакивающую, уносящую, затягивающую музыку создает очень специфическое звучание - вкрадчивое, густоватое, и в то же время весьма, ни в коей мере не слащавое, правильное, и, не побоюсь этого слова, "трушное".

Из изящно и тонко страдающих по ушедшей несчастной любви романтиков, Entwine превратилась в заурядных нытиков, тем самым сделав большой шаг назад. Лишь «Greed of Mankind» действительно хороша и напоминает о лучших годах группы, да неплоха попытка изобразить Muse в «Caught by Desire» – в остальном на альбоме ловить нечего. Жаль, от этих ребят мы все были вправе ждать куда лучшего результата, остается лишь надеяться, что этот альбом будет знаменовать переходный период для коллектива, и уже на следующем альбоме к нам, пусть и в новой оболочке, но вернется тот самый Entwine, который все любят.

Disc 1 consists of best of and entire 'Until Eternity Ends' EP, and disc 2
consists of entire 'Crimson' and 'Crimson II' albums, both slightly edited. All
tracks are remastered by Dan Swano at the Unisound.
The catalogue title is BMCD 186

Третий полноформатник этой пауэр-прогрессив группы. Хотя, это раньше они так назывались. Сейчас я бы назвал это просто прогрессивом или new age progressive.Ребята повзрослели, мастерства поприбавилось, но одаренности не убавилось.Хотя по сравнению с предыдущим диском 'S-D-T' кардинально ничего не поменялось.На первый трек "The Masterplan" был снят клип. Тексты альбома тоже очень красивые и осмысленные - так что Том проявил еще один свой талант. Я слежу за деятельностью группы с момента выхода еще первого диска "The Dark Discovery", и надо сказать, что проделали они большую работу - начисто вылизав технику игры. А хитовые мелодии, интересные проигрыши и аранжировки у них были всегда. Стабильно, качественно, стильно. Что еще надо для успеха?

"Вечное Царство» это немецкий блэк метал из Кассель (Гессен), которая была основана в 1999 году. Группа играет сырой и быстрый Black Metal с только немецкой лирикой.

Неинтересных вещей здесь практически нет, каждая композиция обладает своей оригинальной темой. Но все же на первых порах можно выделить наиболее интересные: это "Another Awful Hobs Tale" с ее задорной мелодией, "Ask A Silly Question" с интересным припевом, шедевральный и сносящий крышу "Not My Final Song", "Miss Conception" и, кончено же, "The Winter Wake" в акустической обработке, свежий взляд на хит прошлых лет.В итоге что мы получили этой холодной зимой от Elvenking? Задорный и бодрый фолк-метал (причем даже больше фолк, чем метал), который точно не оставит равнодушным поклонников этого жанра. Обязателен к прослушиванию!

Можно сказать, что образование коллектива ознаменовалось сразу же выходом дебютного полноформатного альбома с одноимённым названием. Некоторые печатные издания назвали этот дебют одним из лучших, что были изданы в 2009 году участниками блек-метал-сцены.До образования Der Weg Einer Freiheit Никита Кампрад и Тобиас Яшински образовали группу Frostgrim. Но этот проект прекратил своё существование, поскольку между участниками существовали разногласия в плане выбора стиля музыки. Кампард и Яшински стремились реализовать себя в жанре Atmospheric Black с помощью музыки и текстов, поэтому они решили основать Der Weg Einer Freiheit.