Все песни этого альбома, за исключением первой, написаны самим Челентано. Большинство из них посвящены проблемам современного мира, современной Италии. Особенно успешной стала сатирическая песня против загрязнения окружающей среды — «Un albero di trenta piani» (рус. Дерево в тридцать этажей). Кроме того, была выпущена испанская версия этой композиции — «Un arbòl de 30 pisos». Диск также содержит композицию «La ballata di Pinocchio» (рус. Баллада о Пиноккио), посвящённую персонажу популярной итальянской сказки «Пиноккио».

Работа, на мой взгляд, несколько затянута, и не так разнообразна как хотелось бы, но её вытягивают мощные "Mad Blood Scenario", "Her Nothern Majesty", пара-тройка переходов в других темах по ровному ходу движения альбома, и композиция, на которой стоит остановиться особо, ибо таких в симфо-блэке мало. "Willothewisp" смешала в себе смех блаженного, спокойствие обречённого и плач утратившего, а болезненно-волнующий клип на этот шедевр создаёт ощущение, что другого видео к "Willothewisp" просто не могло быть снято. Вокал Кайафаса здесь произвёл особое впечатление - я не поверил, что он американец, и мне чертовски жаль, что пути его и Ancient разошлись.

Убойный, сделанный от души black/death с первой же минуты звучания диска убеждает, что альбом этот отнюдь не проходной и не предназначен для фонового прослушивания. Великолепные риффы, экспрессивные ударные и своеобразный вокал Нергала близки к совершенству. Как всегда - интеллектуальная, наполненная символизмом лирика, добавляющая альбому серьезности. Все инструменты превосходно записаны и сведены, оформление буклета незатейливо, но вполне симпатично. На альбоме заметен явный переход от блэкового Бегемота к дэтовому, но талант - всегда талант, в каком бы стиле не проявлялся.

Что ж, творческий потенциал коллектива можно считать практически исчерпанным. Не до конца, идеи ещё есть - но они уже не совсем энсиферумские. И что удивительно, именно этим альбом и цепляет. Он не такой атмосферный, не такой крышесносный или ураганный... Не такой "лиричный и бессмысленный" как предыдущий, но с несколькими своими фишками. Все эти уклоны в кантри ("Neito Pohjolan"), чуть ли не ирландский фолк ("Rawhide") и нечто очень стёбное ("Bonus Song", просто вслушайтесь в этот текст) - всё это хорошо

Во-первых, сказался уход из группы вокалиста и барабанщика. Нельзя сказать, что пришедшие на их место - люди с улицы, но равноценной замены не получилось. В частности, вокал на "Rekreatur" зачем-то выдвинут на авансцену, оставляя часто на заднем плане звучание некоторых инструментов, из-за чего порой потенциально сильные вещи не раскрываются полностью. На "Sagas" с этим все было в порядке. Нет, альбом хорош, так ли иначе. Все сделано грамотно, записано и сыграно на уровне. Но не идеально, ведь есть с чем сравнивать. Новая пластинка в каждом из компонентов не дотянула до "Sagas", где чуть больше, где чуть меньше.

Еще одна многообещающая Modern Melodic Death Metal группа продолжающая дело начатое SOILWORK, NIGHTRAGE и DARK TRANQUILLITY. Добро пожаловать в мир шведского мелодизма и неистовой агрессии. За продюсерским креслом сам Fredrik Nordstrom! Made in Gothenburg, Sweden!

Songs 1, 23 and 24 were recorded in March 1999
Songs 2-11 and 13-16 were recorded in Febuary 1996
Song 12 was recorded in Febuary 1994
Songs 19-22 were recorded Live during a Concert on 6th of Octomber 1996 in Poperinge, Belgium

Действительно соло- произведение внутри произведения, тут на 100 оправдывает это определение, с первых нот унося за горизонт, ну и последующие пассажи, секвенции основы, для него привычное дело.ПС музыкантам - слушать можно что угодно, это понятно обогощает кислородом и не только, но сохранять этнос дело не только благое но и более естественное чем пытаться сыграть как "Он, она, оно". Так умело сочетать фольклор и современные течения музыки, как делает это Боб, дорогого стоит.

Что же имеем в результате? Я бы сказал, что "Quantos Possunt..." – это "Under the Sign of Hell" с мелодикой и духом "Antichrist". Сухой, слегка хрустящий и обволакивающий гитарный звук, ритмичные риффы, запоминающиеся мелодии, скриминг, вернувшийся прямиком со второго полноформатника – ну точь-в-точь! Из наиболее заметных различий – чуть улучшилось качество записи и серьезно возросла техничность исполнения. Весь материал звучит превосходно и исключительно ровно. Из треков мне особенно запомнились "Prayer", "Human Sacrifice" и, можно сказать, логическое продолжение последнего – "Satan-Prometheus". Действительно, очень мелодичные и красивые вещи.

Вот что сказал по этому поводу Гас: "Я с нетерпением жду момента, когда наши фэны смогут послушать новый альбом! На наш взгляд, мы запечатлели на диске отличную работу всех музыкантов и вывели материал на новый уровень в композиционном плане. На диске множество классных гитарных партий, и я считаю, что Боб (Bob Katsionis) наконец-то достиг близкой к световой скорости в своих соло! Ну а если совсем серьезно, то я настоятельно рекомендую вам слушать альбом на очень большой громкости.

В следующем году из Front Line Assembly ушел Фалбер, который хотел сосредоточиться на продюсерской работе (в частности с Fear Factory) и на своём проекте Conjure One. Его заменил Крис Петерсон, который и раньше играл в группе на концертах. В 1997 году вышел альбом FLAvour of the Weak, который обозначил резкий поворот в звучании группы. Металлические нотки исчезли — им на смену пришли брейкбитовые ритмы, в музыке преобладала электроника. На следующих двух альбомах — Implode (1999) и Epitaph (2001) — эта тенденция сохранилась. В 2002 году Крис Петерсон покинул группу, что породило слухи о распаде Front Line Assembly.

Очередной индустриальный пейзаж от Джастина Бродрика. В этот раз эксперименты захлестнули буквально весь альбом. Вязкий саунд средней тяжести переплетается с заводской электронщиной, рычащий вокал сменяется чистым, техно биты идут фоном и тонут в переднеплановом электронно-ритмичном гитарном звуке. Этот альбом можно оценить по-разному. Кто любил старый Godflesh с его техно-индустриальным метал-кором, будет скорее разочарован из-за облегченного звучания и мейнстрим-уклона, а поклонники более современного индастриала насладятся им сполна.

Вообще, стиль группы теперь сильно приблизился к обычному металкору, безо всяких приставок в названии стиля. Характерные мелодии, многочисленные гитарные соло, разрушающая барабанная работа и разнообразный вокал, который варьируется от чистого напевного голоса до раздирающего горло крика, — всё это явно указывает на усиление концентрации металкора в музыке группы. Видимо, новый лейбл не пожалел финансов на запись в студии, и поэтому саунд на «Waking the Fallen» гораздо плотнее, мощнее и серьёзнее, нежели на «Sounding the Seventh Trumpet», что доказывает движение группы в лучшую сторону.

Очень бодрый релиз, без присущей ранним работам Азгора депрессивности. Интро и последняя вещь просто ппц пронизаны атмосферой всего, что сосредоточенно в black metal