Казалось бы, после выхода в свет в 78-ом году довольно слабого "Octave" и ухода одного из основателей и ключевого звена группы, каковым являлся клавишник Майк Пиндер, группе больше не суждено было записать достойный альбом в духе психоделического арт-рока. Но! Все эти сомнения развеевает вышедший в 81-ом году концептуальный альбом "Long Distance Voyager", записанный уже с новым клавишником - Патриком Морацом, известным благодаря сотрудничеству с группой Yes и принимавшим участие в записи их альбома "Relayer" (1974).

Дебют великой и ужасной, а также банальной и предсказуемой Великой Кэт. В целом, слегка суховатый и точёный звук напоминает опус «Peace Sells… But Who’s Buying?» (1986) уважаемых Кэт Megadeth. Попадаются интересные ритмические ходы, соло остры как нож, время от времени чувствуется желание коллектива сорваться на нечто вроде бластбита для пущей брутальности. Однако чего на катькином дебютнике ещё нет – это её фирменной фишки: классики. В том смысле, что вообще нет. Что в сочетании с «гениальными», исполненными ультра-насилия и плюшевого сатанизма текстами, делает «Worship Me ог Die» образцом заурядного трэша

В мае 2001 года заканчивается запись мини-альбома "Traitor", и в августе он выходит на лейбле Christhunt Productions тиражом в 333 копии. В феврале 2002 года на лейбле Sombre Records вышел мини альбом "Fimbul Winter" тиражом в 350 копии. В декабре 2002 года на лейбле Darkland Records выходит альбом "Sturmes Brut".

Live album box set by Prince and The New Power Generation, containing live recordings from the intimate One Nite Alone... Tour performances. The album was released in 2002 but many of the tracks were new arrangements of songs dating from more than 20 years earlier. It was the first album since the Love Symbol Album in 1992 to be credited to Prince and The New Power Generation. Among the album's highlights are "Sometimes It Snows in April" and "Adore" at the piano, an extended "Joy in Repetition", and an energetic "When U Were Mine". Prince's backing musicians include Maceo Parker, Candy Dulfer, Greg Boyer, Renato Neto, John Blackwell, and Rhonda Smith...

Итак, альбом "Revelation VI". Если бы я выставлял оценку, руководствуясь первыми впечатлениями, она была бы явно завышена. Встречает нас интро, претендующее на атмосферность, а на деле оказавшееся затянутым и не шибко интересным; со временем оно вызывает желание переключить побыстрее и перейти к, собственно, самому материалу. Поначалу кажется, что он весьма интересен и даже в чем-то самобытен: припевы с женским бэк-вокалом, неплохие тремольные мелодии, местами встречающиеся клавишные.

В первых трех треках трад-дума примерно поровну с дум-дэтом. В "Unknown Land" есть даже что-то трэшевое, а "Dum Spiro Despero" вплетением звуков хэммондовского органа в традиционный дум здорово напоминает эстонских весельчаков Taak. При этом остался гроулинг, а фирменная величественная атмосфера прошлых альбомов почти не пострадала. Разве что церковная манера пения исчезла. При первых прослушиваниях такое начало альбома немного шокирует. Но лично мне эксперимент понравился.

16 августа Krunt сообщил о том, что были найдены новые вокалист и бас-гитарист: новыми участниками стали Ронни Хемлин из Steel Attack и Томми Карппанен, бывший гитарист Morgana Lefay, соответственно. Так что Комё более не является участником команды. Тем временем Tad Morose заканчивают запись своего седьмого студийного альбома, получившего название "Revenant". Это первая полноформатная работа группы после периода затишья длиною в 8 лет.В начале 2012 года группу покидает гитарист Маркус Альбертсон, а в марте ему уже была найдена замена в лице Кеннета Йонссона. В таком составе музыканты планируют завершить свой многострадальный альбом, а также принять участие в фестивалях. На сентябрь этого года запланировано шоу на Swordbrothers Festival в Германии. в 28 Августа 2015 вышел новый альбом "St. Demonius".

Прежде всего, необходимо сказать чистосердечное «спасибо» лейблу “Stygian Crypt” за переиздание такой работы. Если бы оное не произошло, я, наверное, так никогда и не услышал бы данное творение, в оригинале изданное на «хобгоблиновской» кассете в прошлом веке. И, пожалуй, потерял бы... ну, хоть и нельзя сказать, что самое ценное в жизни, но неиллюзорное удовольствие от знакомства с одним из весомых кирпичей отечественной дум-сцены уж точно. Воронежским музыкантам удалось со своим дебютником взять очень высокую по тем временам планку, которую, как мне кажется, не достигали ни Lake of Tears на первенце, ни ранние Cemetary с Pyogenesis'ом и прочими буржуйскими представителями около-думового мелодик-дэта, не говоря уж про родных “ментал хомов”.

Если бы это еще были молодые, начинающие музыканты, тогда понятно, но участники THEUDHO в музыке уже далеко не новички и поиграли не в одной местной группе. Похоже, что не добившись особого успеха, они просто решили пойти по проторенной дорожке, дабы и им досталось чуть-чуть славы местных грандов. Кто знает, кто знает… В конце концов, сколько мы знаем клонов, которые добивались определенного успеха, а то и даже превосходили свои оригиналы. Возможно, что этот квартет, оттолкнувшись от вполне осязаемого и конкретного стиля, созданного их земляками, в дальнейшем сделают что-то свое, причем такое, что заставит о них говорить всю Европу,

Замечу, что этот опус нельзя однозначно назвать симфо-блэком. Есть тут элементы и дэта, и даже фолька. Позже музыканты смягчат гитарный дисторшн, добавят электронных эффектов и т.д., но на данном альбоме слушателя ожидает еще очень жесткий материал.«We... the Enlightened» удивляет своей мощью. Основа звука – прежде всего плотная гитарная стена и частые бластбиты. «Мясные» риффы, однако, хоть и рубят будь здоров, но делают это с неким трагическим пафосом и неповторимой мелодикой.Клавишные и скрипка гармонично вплетаются в структуру и поддерживают легкую грусть. На атмосферу работает и вокал: сочный гроул, сменяемый иногда гримом, звучит с глубокой экспрессией и отнюдь не брутально. Лирика довольно сложна для восприятия и является, судя по всему, своего рода данью памяти античной Греции.

Очень порадовали датчане своей новой работой. Из альбома в альбом они мастерски соединяют элементы мелодичного металкора с качевой электроникой, приправляя все это хитовыми мелодиями, мощными сольными партиями и разнообразным вокалом, спектр которого простирается от брутального рыка вплоть до нежных поп-роковых напевов.У ребят материал практически всегда получается довольно разношерстным, но тут они в этом плане превзошли сами себя. Суровые, тягучие номера, вроде "открывашки" "Dim the Lights and Run" соседствуют с чуть ли не поп-панковой "Big Truth" и традиционными "отрывными" боевиками, такими как "Ire Vampire" и "Tiger Crown". Не обошлось и без настоящих хитов: "Rumors of Worship", "Nght Prty" и "Shake Your Grave" (которая была представлена поклонникам перед выходом диска) - наиболее запоминающиеся вещи, которые наверняка будут пользоваться большим успехом на концертах.

Stahlmann… немного EBM, металла, электроники, жесткого гитарного саунда и конечно же немецкой лирики. В полку NDH (neue deutsche Härte) прибыло: будучи совсем молодой группой, Stahlmann успешно выступают в клубах по всей Германии и завоевывают новых фанатов.Основанные в 2008 году, ворвавшиеся в двадцатку немецкого альтернативного чарта со своим дебютным EP "Herzschlag" и обосновавшиеся там на четыре недели, стоявшие на одной сцене с Doro, In Extremo и Saltatio Mortis во время своего первого тура по стране - это всё Stahlmann.Первые фестивали и концерты предстоящего тура уже намечены, как и выход полноформатного альбома.Свой дебютный альбом группа начнёт с того, на чём закончила EP "Herzschlag": безжалостного индастриала под влиянием метала и готики, мелодичного вокала, описывающего тёмные тропы жизни и стального звука гитар.

Первое, на что обращаешь внимание при прослушивании «Evil Empire» - изменившийся гитарный звук. Гитара Морелло теперь звучит не так ярко и задорно, а более приглушенно и легче по сравнению с дебютником. Теперь упор делается не на четкие боевые риффы, а на увеличившееся количество эффектов, которыми по-прежнему мастерски управляет Том, заставляя все больше восхищаться его гитарным мастерством, особенно проявляющимся в соло. Из-за большого количества эффектов песни кажутся более сложными по конструкции в сравнении с первым альбомом. Есть и несколько композиций, звучащих проще – "Vietnow", "People of the Sun", в которых единой линией строится четкая игра Морелло.

Любопытно, что на втором альбоме Sentenced полностью отказались от дум дэта, сосредоточившись на технической составляющей своей музыке и заиграв, по сути, техно дэт. И на этом поприще коллектив добился определенных успехов, записав и с технической и с музыкальной стороны крепкую пластинку, изобилующую сменами ритма и красивыми гитарными соло. Вокал также претерпел изменения – сочный гроул сменился своеобразным недоскримингом, кое-где пробивался даже чистый вокал, что лучше подошло к исполняемой музыке

С музыкальной точки зрения меня всегда восхищала симметричность построения "Dying for the World". За вычетом финальной композиции, фактически являющейся бонусом (хоть и присутствующей в каждом издании альбома), мы имеем по два бескомпромиссных "боевика" в начале и в конце диска, отделяющие их от срединной части релиза спокойные и атмосферные композиции, ну и обрамлённый ещё двумя энергичнейшими песнями во всех смыслах центральный эпик.