Шикаааарно! Давно нас старушка Англия не баловала такими командами. Gorerotted – grind death в лучших традиция жанра. Альбом получился очень насыщенным и плотным, несмотря на его длительность – всего 30 минут. Характерной особенностью данной группы можно отметить наличие двух вокалистов. Первый поет настоящим утробным голосом, на сумасшедших скоростях – чистый grind – ни слова невозможно понять, голос второго - что-то средние между скримингом и просто ором. Голосят они по очереди, что вносит в продукцию разнообразие, которое не наскучит и после длительного прогона диска.

Самый горгоротистый из всех горгоротов. Убойный бластбит, шквалы агрессии. Прям кузнечный цех какой-то, настолько все громоподобно, как извержение вулкана. И это не просто тупая долбежка, а "мелодичный" ураган ненависти, злобы. Есть песенки и на норвежском, как же баз этого. Оптимальная длина альбома не заставит зевать.Никаким Dimmu Borgir здесь и не пахнет. Такой же сырой звук как и на ранних альбомах, но мелодии - выше всяких похвал. Такое ощущение, что группа специально не хочет подписать контракт с крупным лейблом и выпустить свой материал, который все критики будут называть коммерческим. Поэтому Горгорот всегда будет звучать так же грязно. Но от этого альбом только выигрывает - это альбом для ценителей интересных идей, и здесь их предостаточно!

Дэт-грайнд этих мальтийцев впечатляет своей тяжестью, живостью и напором. Сыроватое и даже с оттенком некоторой "ржавчины", очень жесткое и глубокое звучание идеально подходит под материал "Epoch Of Metodical Carnage", создавая воистину адскую атаку на уши металхэда. Здесь можно встретить все, что пожелает душа любителя экстремального метала: и олдскульные дэтовые фрагменты, и столь популярный в наше время слэмокач, и грайндовый забой. Не зря в конце последней композиции сказаны слова "Congratulations! You are still alive" - очень емко!

Думаю, этот человек в особом представлении не нуждается. Эйри поработал со многими группами и исполнителями, но тем не менее, выпустил и два сольных альбома. Первый альбом, Don Airey K2 - The Tales Of Triumph And Tragedy, посвящен восхождению троих альпинистов на гору K2 (Чогори). Второй, A Light In The Sky, повествует о межгалактическом путешествии. Если говорить о музыке в этих альбомах, то можно провести параллели с разными исполнителями. В тех песнях где есть вокал, звучит классический хард-рок, разве что с чуть большим акцентом на клавишные. Песни Shooting Star и Endless Night с альбома A Light In The Sky мне лично немного напомнили творчество группы Rainbow. Ну а на инструментальных композициях (коих большинство на обоих альбомах) на первый план выходит уже Дон Эйри, который демонстрирует нам все свое мастерство.

Структуры становятся более запутанными с многочисленными ритмическими сменками, интермедиями и смысловыми вставками, характер материала гуляет от хард-н-хэви, привычной новой волны (чистейших цитат из NWOBHM тоже поменьше) и пауэра до отголосков симфо-метала и намеков на блэк и дэт (трек от Vader в бонусах прилагается). Галопирующие заводные риффы, слоистые распевки на бэках, отменная работа ритм-секции, гимноподобные припевы и центр этой Вселенной – вокал самой Марты, мощный, экспрессивный и сочный, временами напоминающий помесь Доро, Брюса Дикинсона и Кинга Даймонда. Правда, если сравнивать с ранними вещами Crystal Viper, то её голос стал более хриплым и менее звонким.

К группе снова начинают проявлять интерес лейблы, и в мае 1996 подписывается контракт с Wild Rags Records. В июне 1996-го в Ramcat Studios записаны еще три трека (вдобавок к тем шести, что не были изданы на Arctic Circle Records), которые затем вошли на первый полноформатник группы "Unspeakable Horrors". Примечательно то, что "Unspeakable Horrors" был зарелизен ровно через год после банкротства Arctic Circle, в канун Хэллоуина.

Norway's Aura Noir is a side project for some of the local extreme metal scene's most noted luminaries, to wit: vocalist/bassist Ole Jørgen Moe, guitarist Carl-Michael Eide (both of them also with Cadaver and Dødheimsgard)

В августе 1999-го пришлось выгнать Чамли. Очередным басистом стал давний друг группы Харалд Оймоен, ранее бывший всегда на подхвате и выполнявший любые поручения, начиная от фотографии и кончая настройкой гитар. В середине 2000-го у «D.R.I.» возникли проблемы с лейблом и с менеджментом. После судебных разбирательств музыкантам пришлось расстаться и с тем и с другим. Возможно это повлияло на то, что последнее время группа отошла от студийной работы, предпочитая заниматься гастрольной деятельностью.

Прорывной альбом новой финской сенсации. Музыка Diablo весьма разнообразна, но в то же время монолитна, и не поддается какой-то однозначной классификации. Берем низкие частоты от Pantera и Machine Head, высокие - от Children Of Bodom, добавляем немного мелодик-дэта и приплюсовываем поистине агрессивный вокал. Получаем ядреную смесь из тяжелых сочных риффов и выразительных мелодических линий, сметающую все на своем пути.

God Dethroned - The Toxic Touch Голландские ветераны death metal GOD DETHRONED возвращаются с альбомом, продолжающим начатое в “Lair Of The White Worm”. Скорость стала чуть меньше, мелодики стало чуть больше, и в результате всё зазвучало в лучших традициях так называемой «гётеборгской школы». Но что бы то ни было, это death metal, хоть и в некоторой степени рафинированный, но по-прежнему исключительно мощный.

Satanic as fuck Black Metal bludgeonings in true South American style!! Infamous 2006 cassette album finally available on CD, re-mastered with new artwork.

Группа Lyrinx была образована в 2004 году в Великобритании. В одном из интервью, основатель Lyrinx описывает музыку группы как "нигилистический метал". Их ранние демо записи достаточно экспериментальны и сыры, но начиная с альбома "Nihilistic Purity" - это отменный образец среднетемпового депрессивного блэк-метала.

Явно почуствовав всю востребованность музыки, представленной на прошлом альбоме, группа решила пойти той-же дорожкой добавив еще больше фолковости. Если раньше это как-то было не так явно и использовалось только на нескольких треках - то тут уже просто в наглую идет гармонь параллельно гитаре и ударным. Некоторые темы были взяты из предыдущего альбома и слегка изменены. Под конец альбома. как справедливо заметил предыдущий рецензент, они добавили больше блэка. А вообще , все очень весело и задорно =) Некоторые мелодии напоминают русские народные

"XII" - это тот редкий случай, когда арт-рок звучит максимально доступно, но при этом не теряя своей глубины. На этом диске представлено не движение группы в сторону упрощения (как принято считать), а именно отход от искусственного усложнения музыки (ощутите разницу), которым сильно грешили большинство представителей арт-рока. Думаю, на существующее явно предвзятое отношение к альбому со стороны критиков повлияла дата выхода альбома и общее состояние прогрессивной сцены конца того периода. Я уверен, что двенадцатый альбом Barclay James Harvest попал в категорию антифаворитов просто автоматически, или, как принято говорить, "по умолчанию". И если от "Giant For A Day" действительно за версту несет имбецильностью и детским садом, то "XII" - это по-настоящему сильная и вдоховенная работа, и даже в какой-то степени бескомпромиссная: уже давно группа не звучала так узнаваемо и непринужденно.

Швейцарец придержаивается своей линии - мрачный и таинственный, космический блэк метал, затягивающий куда то в свою космическую пропасть...За исключением ТемноКосмоса никто больше не может передать подобное. Клавишные помогают в нагнетании атмосферы жёстко. Единственный недостаток - проганая ударка, которая порой выбешивает своим стрекотанием, но, в конце концов, не так уж и портит общую картину. Рекомендовано.