Ведь EISHEILIG – это просто квинтэссенция германского мелодизма, романтизма, сентиментальности (прочее – по списку…). Чего же еще надо фэнам? Ведь есть здесь и почти «раммштайновская» качевость, и хитовость от CREMATORY, и даже тяжесть от DARKSEED, и меланхолическая задумчивость LACRIMAS PROFUNDERE имеется в избытке, и, конечно, танцевальность предпоследнего SATARIAL…

Данный релиз являет собою компиляцию из лучших песен немецких индустриальных тяжеловесов и в полной мере позволяет слушателю ознакомиться с музыкальной историей коллектива. Eisbrecher уже давно не новички на музыкальном поприще и "The best of" напрашивался сам собою. Выпустив в далеком 2004 году свой первый альбом коллектив, основанный Александром Вессельски и Йохеном Зайбертом вскоре завоевал уважение поклонников жесткого и ритмичного NDH (Neue Deutsche Härte) по всему миру. Глубокий и чистый вокал гармонично сочетается с чеканными рифмами, напоминающими немецкие военные марши. Мелодичные электронные вставки перемежёвываются с жесткими гитарными боевиками, заставляя сердце биться чаще. В двухдисковую компиляцию "Eiskalt" вошли лучшие треки с альбомов "Eisbrecher", "Sünde", "Eiszeit" и "Antikörper",а также набор ремиксов и видеоклипов, которые безусловно оценит по достоинству любой поклонник творчества легендарных немцев.

Никогда не увлекался викингом, пэганом и т.д, а вот на Einherjer запал сразу. Во-первых – это удивительная техника и слаженность, сразу видно – увлеченные люди и работают не ради денег, (поэтому всяческие упреки в позерстве и тренде прошу прекратить), во-вторых – чистый звук и хороший вокал (как рычащий, так и чистый) создаёт атмосферу, которую просто невозможно описать словами. “Odin owns ya all” – явился переходным альбомом группы т.е. начиная с этого альбома стиль музыки сильно изменился (для меня – в лучшую сторону), не переставая оставаться Викинг Металом конечно.

Отчаяние, боль, чувство потери, безумия - вот что красной нитью идет через весь альбом от первой до последней песни. Монотонный мужской вокал, скорбный женский хорал, плачущая скрипка, жуткие металлические трубы, появляющиеся невесть откуда, кое-где даже присутствуют звуки колокола - все это уносит из реального мира... куда? Возможно, назад в историю, туда, где по миру прокатывались войны, может быть, и в сам день конца света.

Maxi-Single

Группа из США (штат Орегон, Портланд) снована в конце 1995 года. Основатели - J. Haughm and S. Breyer - записали демо, подобрали состав группы, в 1998 году записали промо-кассету для лейблов, которая помогла заключить контракт с The End Records. Так что в январе 1999 года музыканты отправились в студию записывать дебютный альбом. "Pale Folklore" был издан летом 1999 года и является воплощением темной, мрачной музыки, волшебной и эпической, с влияниями фолклора. В середине 2001 года был издан материал 1998-2001 гг, не вошедший в альбом ("Of Stone, Wind and Pillor")

К тому времени у Майера-Торна обнаружились проблемы со здоровьем, и он был вынужден покинуть банду, уступив место Энгелю Шлейферу. Вскоре после этого вышло видео «Sleeping all alone», снятое в Аризоне под руководством Марка Рековски (известного своей работой с «Bon Jovi»). Конец 1988 года команда отметила своим появлением на фестивале в Ридинге, где музыкантам пришлось выступать перед многотысячной аудиторией. Во время записи очередного альбома группу покинул один из ее основателей, Зиллер, замутивший новый проект, «EZ livin». «Point Blank» был выпущен мажорной RCA/BMG и имел некоторый успех, но многих фанов эта работа не порадовала. «Bonfire» попытались реабилитировать себя выпуском альбома «Knockout», но эта пластинка потерпела провал, продажи были очень низки, и группа окончательно растеряла своих поклонников.

Как Вы думаете, в каком стиле может играть банда с интригующим названием «Clotted Symmetric Sexual Organ»?. Правильно – грайндкор. Только здесь требуется маленькое уточнение – грайндкор не простой, а психоделический, с элементами джаза, прога и разных других стилей. А сама команда родилась не в каком-нибудь Бирмингеме или Ливерпуле, а в Стране Восходящего Солнца, т.е. в Японии. Начиналось все так: гитарист Сумито и басист Такаши долбили трэшевые каверы в одной группе, а вокалист Нарутоши (старший брат Сумито) и барабанщик Такеши – в другой. Как-то раз они объединились и сыграли один концерт, на котором исполняли композиции «Slayer», «Metallica», «S.O.D.» и им подобных.

В ноябре 2012 года появилось сообщение о том, что вокалистка Хейди решила покинуть группу. Это решение участница коллектива приняла ещё в начале года и после окончания турне, дав свой последний концерт в составе Amberian Dawn в рамках Metal Female Voices, ушла. На этом кадровые перестановки не завершились: немного ранее команду покинули ударник Хейки Саари и гитарист Каспери Хейккинен. Их места заняли Йоонас Пюкяля-Ахо (ранее уже принимавший участие в команде) и Эмиль Похьялайнен соответственно. На этой ноте подошла к завершению эра, длившаяся 5 лет и принёсшая 4 студийных альбома и свыше 70 шоу.

На третьем альбоме "То Oz And Back" у Фенвика появился новый звездный вокалист Грэм Боннет (Graham Bonnet, ex-RAINBOW, MSG, ALCATRAZZ) и ударник Терри Пэк (Terry Pack, ex-ENID), игравший на сольнике Джонни Марса (Johnny Mars) "Life On Mars", который в 1984 году спродюсировал Фенвик.

Я думаю, что не сильно ошибусь, если скажу, что данный концертник - один из лучших в обширной дискографии Dream Theater. По энергетике и самоотдаче он фактически стоит на одном уровне с уже классическим "Live at Marquee" 1993 года. Только представьте: на дворе стоит 1998 год, Париж, команда находится на пике своего творческого развития, записывая свои самые лучшие работы, благодаря которым и останется навсегда в памяти своих поклонников. Состав группы укомплектован идеально, - лучшего и желать не приходится...

Ten Thousand Lightyears is the seventh studio album by Boney M. and the first to feature new member Reggie Tsiboe, who had taken over Bobby Farrell's role as the band's leading man in early 1982.

Boonoonoonoos est le cinquième album studio du groupe Boney M., sorti en 1981 sur le label Hansa Records.
L'album a atteint la 14e place en Autriche, la 15e place en Allemagne, la 21e place en Norvège, la 31e place en Suède et la 35e place aux Pays-Bas.

San Francisco-area funk rockers Fungo Mungo culminated a successful bar band career with this 1992 release on Island Records. With a lineup of Damion Gallegos on vocals, Jeff Gomes on drums, eventual Third Eye Blind bassist Arion Salazar, Miguel Fimbriez Johnson on guitar, and Damon Ramirez on keyboards, Fungo Mungo delivers tightly-wrapped funk modeled after the genre's best practitioners. Instead of the kinetic locker-room edge of funk-rock superstars Red Hot Chili Peppers, Fungo Mungo had the talent and desire to move booties with their Prince and Funkadelic inflections. Besides the rock instrumentation, the disc includes plenty of horns in its mix, keeping the soul flow in affect as the band glides through their loosely arranged jams. Highlight cuts include the Sign O' the Times mimicking "Hype is Stupid" and the rolling riffage of "Sex Sells" that suggests fellow Bay Area mega-talents Primus. Humongous has the all the energy and musicianship needed to inspire open-minded funk fans of any generation.