Это еще больше побудило фанатов рассматривать его как "потерянную" запись Alice in Chains или как продолжение их одноименного релиза 1995 года. В альбом также участвовали три других известных басиста: Рекс Браун из Пантера, Джон Норвуд Фишер из Fishbone, и Les Claypool из Примус.

И вновь в моём прицеле дебютный альбом банды, исполняющей беспросветный black metal с ощутимой тягой к атмосферности, и вновь эта банда из Швеции. На сей раз, правда, подписанты не Frostscald, открывшим в последние годы немало достойных имён, а совсем недавно созданного, но способного стать одним из самых перспективных лейблов постсоветского пространства, киевского Archaic Sound. Итак, Rimthurs – существующий с середины 90-х годов one-man-band, которым заправляет персонаж с весьма колоритной внешностью Ymer, засветившийся ещё в нескольких экстремальных группах, наиболее значима из которых дэзовая Undivine, издавшая недавно два занятных альбома. Rimthurs же пока не снискал особой известности – частый удел для тех, кто предпочитает качество и мощь своих работ плодовитости – и ещё совсем недавно за ним были только 2 демо-записи. А первый же альбом демонстрирует немалый талант к созданию атмосферной черни и отличную его реализацию.

Группа появилась на свет стараниями ветеранов-рокеров басиста Joerg Deisinger (помните немецких хардовиков Bonfire?), вокалиста Tommy Heart (Fair Warning), гитариста Chris Lyne и драммера Zaki. Несложно догадаться, что музыка группы базируется на звучании столпов хард-рока и мелодичного хэви-металла конца семидесятых – начала восьмидесятых. Молодое поколение уже давно слушает всяческие готики, блэки, думы и пауэры, а вот отцы этого самого поколения при звуках «Soul Doctor» наверняка вспомнят Deep Purple, Led Zeppelin, Rainbow, Whitesnake и проронят скупую ностальгическую слезу.

Сразу оговорюсь, что я рецензирую переиздание данного альбома, то есть, альбом прошел ремастеринг в 2001 году, но я думаю, мало кто сейчас сможет найти оригинальное издание, хотя и оно наверняка было выполнено на должном уровне - продюсировал его все-таки Waldemar Sorychta. Звук просто идеальный для подобного рода музыки, так что к качеству записи вопросов быть не может, – все, кто имеет у себя приличную стереосистему, могут смело приобретать данный релиз. Музыкальная составляющая тоже, надо сказать, не подкачала, - после акустического интро «Where No Life Dwells» нас ждет 10 по-настоящему интересных, разнообразных и не побоюсь этого слова – эпических трэков. Техника музыкантов на необычайно высоком уровне. Шведские дэт-группы вообще не злоупотребляли тупым долбиловом или молотиловом, и когда я слышу в упрек подобному релизу, что это сплошное рубилово, то складывается ощущение, что человек просто не слушал альбом или слушал его вполуха.

В конце 90-х годов участники немецкого фолкового проекта, специализировавшегося на средневековой музыке, "Corvus Corax" организовали новую музыкальную единицу под названием "Tanzwut" (что можно перевести как "неистовый танец"). В команду вошли Тойфель (вокал), Брандан (волынка, гитара), Кастус (лира, волынка, ударные, вокал, шалмайн, драмшайт), Вим и Колл.А (волынки, свирели, дудки). Группа пошла по пути, проложенного другим германским коллективом, "In extremo"– скрещивание средневековых мотивов и современных ритмов (только с уклоном не в рок, а в электронику), этакий готический индастриал середины тысячелетия.

Самый, не побоюсь этого слова, хитовый альбом депрессивных шведов. Хитовый он не в ущерб атмосфере и качеству, а лишь как приятное дополнение. Действительно сильные мелодические линии, помноженные на интересные электронные спецэффекты и нестандартный подход к сочинению музыки. Большая (ударение на "о") линейность музыки пошла на пользу: восприятие абсолютно легкое, без разгадывания ребусов. Вокал по сравнению с предыдущим альбомом улучшился - возможно, что качество записи, вышедшее на новый уровень, этому поспособствовало.

Прогрессив-метал с обращением к неоклассике. Технику игры не стоит критиковать. Вокал – мощный, красивый, похожий на Дио. Причем если убрать хотя бы одного музыканта, то картина, которую рисуют Symphony X на музыкальном полотне, будет уничтожена.В отличие от Dream Theater здесь не стоит искать хэви или трэш металлического драйва, который есть только в быстрых боевиках, потому людям, слушающим Dream Theater, к которым я также отношусь, музыка может показаться вначале скучной. Как ни странно, но музыкальное содержание диска соответствует его обложке - оно такое же загадочное, заманчивое и таинственное.

The Other Side of Life is the twelfth studio album by English progressive rock band the Moody Blues, released in April 1986 by Polydor Records.
This was the first Moody Blues album since 1978's Octave, and only the second since 1969's On the Threshold of a Dream, not to be released by their custom label, Threshold Records. Beginning with this album, and continuing through 1999's Strange Times, albums would be branded "in association with Threshold Records".

Now that Alex Staropoli is on the second album removed from the famous friendly split with Luca Turilli, it appears both sides have brought a broadsword to a knife fight. Though not perfect, Rhapsody of Fire released “Dark Wings of Steel” in 2013 to mixed reviews. While this author did and still adores the album, it had its flaws – mostly in the sound. “Into the Legend” heralds the return of the sound that made the band a legend, drawing influences from “Symphony of Enchanted Lands,” “Dawn of Victory” and “Power of the Dragonflame” combined with those of post-Luca members, especially guitarist Roberto De Micheli. If this album doesn’t please the Rhapsody of Fire faithful…then I may just swallow that broadsword, because this one ranks right there with some of the Luca classics.

The Magnificent Moodies is the 1965 debut album by British rock band the Moody Blues, released on Decca Records.

Единственный альбом, записанный американской рок группой Zwan, который был выпущен 28 января 2003 года. Песни «Honestly» и «Lyric» были выпущены в качестве синглов к альбому. Mary Star of the Sea назван в честь Пресвятой Девы Марии, у которой Корган нашёл утешение и руководство. Ранние репетиции Zwan проходили в католической церкви в Ки-Уэст, штат Флорида. Корган объявил о роспуске группы через семь месяцев после выхода альбома, ссылаясь на внутренний конфликт в группе.

The Genius of Ray Charles is an album by Ray Charles, released in October 1959 by Atlantic Records, the seventh album since the debut Ray Charles in 1957. The album consists of swinging pop with big band arrangements.[1] It comprises a first half of big band songs and a second half of string-backed ballads. The Genius of Ray Charles sold fewer than 500,000 copies and charted at number 17 on the Billboard 200. "Let the Good Times Roll" and "Don't Let the Sun Catch You Cryin'" were released as singles in 1959.

"Ave End" - самый слабый альбом Lacrimas Profundere (на мой взгляд). На этот раз группа заиграла металлизированный готик рок в стиле H.I.M. и The 69 Eyes. Закос под эти группы особенно ощутим в вокале (хотя и не только в вокале...). Не понравилась электроника этого альбома, ритм-гитара, отсутствие грустных мелодий (вместо них идёт какой-то весёлый и ритмичный расколбас).