San Francisco-area funk rockers Fungo Mungo culminated a successful bar band career with this 1992 release on Island Records. With a lineup of Damion Gallegos on vocals, Jeff Gomes on drums, eventual Third Eye Blind bassist Arion Salazar, Miguel Fimbriez Johnson on guitar, and Damon Ramirez on keyboards, Fungo Mungo delivers tightly-wrapped funk modeled after the genre's best practitioners. Instead of the kinetic locker-room edge of funk-rock superstars Red Hot Chili Peppers, Fungo Mungo had the talent and desire to move booties with their Prince and Funkadelic inflections. Besides the rock instrumentation, the disc includes plenty of horns in its mix, keeping the soul flow in affect as the band glides through their loosely arranged jams. Highlight cuts include the Sign O' the Times mimicking "Hype is Stupid" and the rolling riffage of "Sex Sells" that suggests fellow Bay Area mega-talents Primus. Humongous has the all the energy and musicianship needed to inspire open-minded funk fans of any generation.

The Freddie Mercury Album is a posthumous solo project with material from Queen frontman and vocalist Freddie Mercury released in 1992, to observe the anniversary of his death. The album is mainly made up of remixes from his past releases, as well as the original versions of "Barcelona", "Love Kills", "Exercises in Free Love", and "The Great Pretender". A week later, The Great Pretender, its US counterpart, was released.

Recorded live at The Paris Theatre, London 28 September 1972 and first broadcast by the BBC 14 October 1972.

Хэммилл - он икона для многих прогрессивно-мыслящих меломанов, поэтому по определению не может быть нудным и неинтересным, он может быть только сложно-непонятным и непростотакперевариваемым.Альбом отличный! И это вне зависимости понравился он лично мне или нет, просто он отличный и все, и мое мнение о нем не сделает его ни хуже и не лучше.

Четвертая работа жгучего американского инструменталиста действительно зацепила. Несмотря на появление большого количества вокальных партий, музыка не потеряла своего шарма и остается все таким же авангардно-инструментальным хард-роком/AOR-ом, с оригинальнейшей мелодикой грустноватого привкуса, которые относятся к "ностальгиню-навевающим" альбомам моей коллекции. Все выдержано в классическом духе предыдущих работ - среднетемповые крепенькие вещицы с великолепнейшими мелодийными элементами. Таковыми являются как запомнившиеся мне аккустическо-сологитарно-клавишные переходы, так и вокал, записанный на половине вещей. Он оказался как нельзя кстати, и только подчеркивает и приумножает ностальгический пресс.

Ballads In Otherness, the sixth record in a series of original guitar music from the pen and fingers of Richard Bennett; record producer, studio musician and long-time guitarist with Mark Knopfler and Neil Diamond. It is an unusual title for an album especially as all the songs are not exactly ballads in the modern sense but in the traditional one of a song or melody that tells a story at any tempo. These are ballads with a beat and all 13 of them tell a story of otherness.

В начале июля стало известно, что к 50-летнему юбилею группы, а именно 28 сентября 2018г. компания BMG выпустит эксклюзивные издания, посвящённые этому грандиозному событию.

Kiss Alive 35 — серия концертных альбомов американской рок-группы Kiss из двух CD, с записью, одного из европейских шоу из концертного тура KISS Alive/35 World Tour 2008 года.Диски записывались и распространялись на живых концертах. Каждое шоу имело свой лимит сделанных записей в 1500 CD. Список композиций слегка отличался для каждого концерта, однако песни в основном те же, что и на концертном альбоме 1975 года Alive!, коммерчески успешным для группы

Limited to a single pressing run, Starless offers an in-depth overview of King Crimson’s celebrated mid-1970’s live line-up at its most exploratory.Few bands have offered as much variety in material from night to night, and King Crimson’s propensity for improvisation and fondness for playing its newest material – often unreleased on record at the time of performance – is legendary.

Только малолюбопытным меломанам неизвестно, что дважды бывший барабанщик Kiss Питер Крисс – огромный любитель классического эстрадного джаза в исполнении биг-бэндов, а его кумиром всегда был коллега по инструменту Бадди Рич. Но громкое рок-прошлое всегда тяготело над Питером – и только сейчас, на пятом за 29 лет сольном альбоме с теоретически сильно рок-н-ролльным названием «Один за всех», музыкант решился дать волю лирической стороне своей натуры. Произошедшее вызывает некоторую оторопь: всё-таки целый альбом баллад – это не совсем то, чего ждешь от экс-музыканта Kiss. Однако качество материала здесь явно превосходит то, к которому мы привыкли хотя бы по уровню CD «Cat #1»

"Always on My Mind" is an American country music song by Johnny Christopher, Mark James and Wayne Carson, recorded first by Gwen McCrae (as "You Were Always On My Mind") and Brenda Lee in 1972.
AllMusic lists over 300 recorded releases of the song in versions by dozens of performers.[1] While Brenda Lee's version had stalled at number 45 on the country charts in 1972, other performers would reach the top 20 in the United States and elsewhere with their own versions: Elvis Presley in 1972; John Wesley Ryles in 1979; Willie Nelson's Grammy Award winning version in 1982; Pet Shop Boys in 1987; Loretta Lynn in 2016.

Life - шестнадцатый студийный альбом Нила Янга, его четвертый альбом с Crazy Horse. Этот альбом был последним, который Янг записал под маркой Geffen.
Первые три трека посвящены вопросам мировой политики и размышляют о роли США в мире. Например, Long Walk Home развивает тему военных, которых отправляют служить за океан.

Кози Пауэлл - один из выдающихся английских барабанщиков рок движения 60-х - 90-х годов прошлого столетия, за свою недолгую, но плодотворную жизнь и карьеру успел поработать с огромным числом звёзд и групп первой величины, таких как Rainbow, Black Sabbath, Yngwie Malmsteen, Whitesnake, Gary Moore, Brian May, Jack Bruce и многие другие. Помимо этого, в разные периоды творческой карьеры, Кози работал и над совместными сольными проектами. Как раз один такой, редкий на сегодня, проект с гитаристом Реем Фенвиком, под названием Forcefield II, и попал в мои руки. На вокале здесь отметился великолепный Тони Мартин. Впрочем, вся компания подобралась на славу, и успешно исполнила очень красивый, классический хард-рок, местами джаз-рок, и даже блюз.

«Black ‘N Blue» сообразив, что допустили ошибку, пригласив ранее канадского продюсера Брюса Фейрберна, ангажировали Джина Симмонса из «Kiss» (с которыми они гастролировали в 1985 году). Присутствие именитого музыканта, однако, не спасло ситуацию, и вследствие отсутствия ярких хитов альбомы «Nasty Nasty» и «In Heat» были обречены. Коммерческие неудачи довольно быстро деморализовали коллектив, поэтому уже в 1989 году команда была распущена.

Основоположником калифорнийской супергруппы Blackthorne стал культовый гитарист Bob Kulick (Kiss,ex-Balance, Meat Loaf), он объединился с клавишником Jimmy Waldo (ex-New England, Alcatrazz). На место вокалиста был приглашен Graham Bonnet (ex-Rainbow, Msg, Alcatrazz, Impellitteri). Крайним встал вопрос о достойной проекта ритм-секции и первым выбором стали музыканты White Lion: басист James Lamenzo и ударник Greg D'Angelo (ex-Anthrax).