Настоящий же прорыв случился в 1975 году, когда песня «I’m Not In Love» превратилась в трансатлантический шлягер (на который впоследствии не делал кавер только ленивый) и принесла коллективу контракт с «Mercury Records» на миллион долларов. Включавший эту вещицу альбом «The Original Soundtrack» имел большой успех, как в плане отзывов, так и в плане продаж, тем более что помимо «I’m Not In Love» на нем присутствовали и другие интересные номера вроде восьмиминутной мини-оперетты «Une Nuit A Paris» и хит-сингловой композиции «Life Is A Minestrone». Несмотря на то, что следующая полнометражка, считающаяся одной из лучших в дискографии «10 CC», породила еще два крупных боевика («I’m Mandy Fly Me» и «Art For Art’s Sake»), после выхода «How Dare You!» команду покинули Годли и Крем.

Кроме того, альбом демонстрирует разноплановость Кози Пауэлла и его музыкальных пристрастий. Это, впрочем, и неудивительно - за годы сессионной работы опыта поднабрался, да и вкусы у него всегда были всесторонними. Только вот определенный проект волей-неволей втискивал барабанщика в определенные рамки, не позволяя ему раскрыться полностью. Между тем, никто не станет спорить с наличием у Кози мощнейшего потенциала. Что и требовалось доказать - он одинаково легко справляется со всем: электронная «Theme One» с намеком на диско, «Killer» со штрихами зарождающегося тяжелого метала, полублюзовая «The Loner», отмеченная на обложке как трибьют Джеффу Бэку (послушайте бэковское «Definetely Maybe» и поймете, почему), наконец, «Over the Top», явно демонстрирующая немалое увлечение Пауэлла классической музыкой (кстати, в этой композиции, помимо барабанов, Кози играет на колоколах, литаврах и прочей оркестровой перкуссии)... В альбоме хитро сплетены нотки уже далеких 60-х, подходящей к завершению эпохи 70-х и - можно даже сказать, что Пауэлл предвидел зарождение некоторых течений 80-х.

Recorded at Royal Albert Hall on April 4, 2014, the various editions combine to include the full evening’s program of nearly three hours of music featuring Deep Purple, Bruce Dickinson, Glenn Hughes, Miller Anderson, Rick Wakeman, Micky Moody, Bernie Marsden, Neil Murray, Steve Balsamo, Phil Campbell, Jeremy Irons and more.

Live Peace in Toronto 1969 is a live album by the Plastic Ono Band, released in December 1969 on Apple Records. Recorded at the Toronto Rock and Roll Revival festival, it was the first live album released by any member of the Beatles separately or together. John Lennon and his wife Yoko Ono received a phone call from the festival's promoters John Brower and Kenny Walker, and then assembled a band on very short notice for the festival, which was due to start the following day. The band included Eric Clapton, Klaus Voormann, and drummer Alan White. The group flew from London and had brief unamplified rehearsals on the plane before appearing on the stage to perform several songs; one of which, "Cold Turkey", was first performed live at the festival. After returning home, Lennon mixed the album in a day.

Walls and Bridges is the fourth solo studio album by the English musician John Lennon. It was issued by Apple Records on 26 September 1974 in the United States and on 4 October in the United Kingdom. Written, recorded and released during his 18-month separation from Yoko Ono, the album captured Lennon in the midst of his "Lost Weekend". Walls and Bridges was an American number-one album on both the Billboard and Record World charts and included two hit singles, "Whatever Gets You thru the Night" and "#9 Dream". The first of these was Lennon's first number-one hit in the United States as a solo artist, and his only solo chart-topping single in either the US or Britain during his lifetime.

Imagine is the second solo studio album by the British musician John Lennon, released on 9 September 1971 by Apple Records. Co-produced by Lennon, his wife Yoko Ono and Phil Spector, the album's elaborate sound contrasts the basic, small-group arrangements of his first album, John Lennon/Plastic Ono Band (1970). The opening title track is widely considered to be his signature song.

Хард-роковая команда «April Wine» образовалась в 1969 году. В оригинальный состав вошли три брата Хенмана: Дэвид (гитара), Ричи (ударные) и Джим (вокал, бас), скооперировавшиеся с Майлсом Гудвином (вокал, гитара). Весной 1970-го коллектив перебазировался из провинциального Халифакса в Монреаль, где парням удалось заключить контракт с «Aquarius Records». Уже на первом альбоме Гудвин проявил незаурядный композиторский талант, и его песня «Fast Train» зазвучала на канадских радиостанциях. В конце 1971-го Джима Хенмана сменил Джим Кленч, и группа приступила к работе над второй пластинкой. К сессиям был привлечен продюсер Ральф Мерфи, чьей задачей являлась раскрутка группы до международного уровня. Поставленной цели практически удалось достигнуть, и песня «You Could Have Been A Lady» не только возглавила национальный чарт, но и вошла в биллбордовский Топ 30. Альбом «On Record» получил золото, однако в коллективе разгорелся скандал, и Хенманам пришлось ретироваться.

Mind Games is the third solo studio album by the English musician John Lennon. It was recorded at Record Plant Studios in New York in summer 1973. The album was released in the US on 29 October 1973 and in the UK on 16 November 1973. It was Lennon's first self-produced recording without help from Phil Spector. Like his previous album, the politically topical and somewhat abrasive Some Time in New York City, Mind Games received mixed reviews upon release. It reached number 13 in the UK and number 9 in the US, where it was certified gold in both territories.

Some Time in New York City is the fourth collaborative studio album, and second live album by John Lennon and Yoko Ono as Plastic Ono Band. A double album, it includes backing by the American rock band Elephant's Memory. Released in June 1972 in the US and in September 1972 in the UK on Apple Records, it is Lennon's sixth album to be released under his own name, and his fourth collaboration with Ono. Like Lennon's previous solo albums, it was co-produced by Lennon, Ono and Phil Spector. The album's agitprop lyrics are politically charged compared to its predecessors, addressing political and social issues and topics such as sexism, incarceration, colonialism, and racism.

John Lennon/Plastic Ono Band is the debut solo studio album by English musician John Lennon. Backed by the Plastic Ono Band (consisting of Lennon on guitar, Ringo Starr on drums, and Klaus Voormann on bass), it was released by Apple Records on 11 December 1970 in tandem with the similarly titled album by his wife, Yoko Ono. At the time of its issue, John Lennon/Plastic Ono Band received mixed reviews overall, but later came to be widely regarded as one of Lennon's best solo albums.

A concert held in the memory of ex-Deep Purple keyboardist Jon Lord, featuring performances from an assortment of his friends and bandmates.

"Psycho-Circus" сверкает всей палитрой ярких красок и представляет из себя просто идеально качественный альбом. Разговоры о записи, адекватности сведения, и вообще, обо всех технических деталях стоит сразу выбросить из головы. К счастью, за свою продолжительную карьеру группа заработала вполне достаточное количество денег, чтобы позволить себе нанять самых лучших спецов в этой области. Вообще, для меня самая главная привлекательность "Psycho-Circus" состоит в удивительно построенном саунде, который вроде бы и звучит как обычно, но в тоже время предлагает совершенно новый уровень энергетики. Можно сказать, что это классический хард рок, получивший тройную дозу адреналина!

Electric Tepee is the seventeenth studio album by the English space rock group Hawkwind, released in 1992. It spent one week on the UK albums chart at #53.After a European tour in March and April 1991, long-standing keyboardist Harvey Bainbridge chose to leave the group. Female singer Bridget Wishart would also end her association with the group in September. The group would go on to operate as a three piece of guitarist Dave Brock, bassist Alan Davey and drummer Richard Chadwick, making heavy use of sequencers, synthesisers and computers, both in the studio and live.

This CD is a combination of that work and their mutual concentration. No overdubs or time-slippage have been applied. The resultant music is a faithful document of one particular and appointed hour.