"Reconquering Atlantean Supremacy" - вообще, по моему, одна из лучших НСБМ композиций, которые я когда либо слышал. Альбом сразу запал в душу, и после одного прослушивания не отправился куда подальше из плей- листа. Наоброт, после прослушивания какого-нибудь штампового и "стандартного" НСБМа появляется неистовое желание порекомендовать настойчивым образом Bilskirnir "Wotansvolk" этим "чудо-музыкантам". С неба звезд альбом не цепляет, но всем конкурентам способен дать крепкого пинка.

Несмотря на строгую прямолинейность композиций, "Ulfven" на самом деле не так прост, как это может показаться с первого взгляда. После повторного прослушивания начинаешь понимать, что благодаря именно этой простоте и естественности пластинка обладает невероятной притягательностью. Творческий подход музыкантов напрочь лишен какого-либо математического расчета или планирования.Великолепное сочетание бескомпромиссной металлической мощи и красивых мелодий, а также плотная суровая атмосфера, насквозь пронизанная присущим скандинавскому эпосу фатализмом, породили одно из самых интереснейших творений Ereb Altor.

Когда голладская команда Asphyx издала свой дебютный полноформатник - "The Rack", дэт-сцена во всем мире стала уходить в сторону улучшения качества записи и техничности игры, все более отдаляясь от той тьмы, что была духом раннего death-metal'a. Голладцы, видимо, решили вернуть музыке первоначальный дух. Стиль "The Rack" определялся самими музыкантами как death-doom. Гитары получились типично по-дэтовски колючими. Вокал Мартина ван Друнена из Pestilence вполне соответствует названию группы - при прослушивании кажется, что у вокалиста и впрямь "асфиксия дыхательных путей". Барабанная партия провалена назад. Общее звучание - олдскульно-угарное, примитивное, но искренное.

Disc 1 consists of best of and entire 'Until Eternity Ends' EP, and disc 2
consists of entire 'Crimson' and 'Crimson II' albums, both slightly edited. All
tracks are remastered by Dan Swano at the Unisound.
The catalogue title is BMCD 186

Третий полноформатник этой пауэр-прогрессив группы. Хотя, это раньше они так назывались. Сейчас я бы назвал это просто прогрессивом или new age progressive.Ребята повзрослели, мастерства поприбавилось, но одаренности не убавилось.Хотя по сравнению с предыдущим диском 'S-D-T' кардинально ничего не поменялось.На первый трек "The Masterplan" был снят клип. Тексты альбома тоже очень красивые и осмысленные - так что Том проявил еще один свой талант. Я слежу за деятельностью группы с момента выхода еще первого диска "The Dark Discovery", и надо сказать, что проделали они большую работу - начисто вылизав технику игры. А хитовые мелодии, интересные проигрыши и аранжировки у них были всегда. Стабильно, качественно, стильно. Что еще надо для успеха?

Это дебютный альбом для группы, и надо сказать, альбом достаточно сильный. Здесь представлен злющий и тяжеленный блэк-метал с влияниями дэта и легкими клавишными вкраплениями в отдельных местах. Тексты, как и положено тру-блэку, посвящены сатанизму и оккультизму, а также средневековым образам. Вокал довольно оригинален - в отличие от традиционного блэкового «карканья», здесь утробный гроулинг, будто звучащий из преисподней, что немало нагоняет атмосферу. Уровень игры музыкантов также не по-блэковому хорош - достаточно разнообразные гитарные риффы, четкие ударные и бас. Звук тоже удивил довольно неплохим качеством.

Top 40 Hits является попыткой группы перехода от ультра-нойзкорного стиля к более медленному хардкору, хотя альбом представляет собой смещение нескольких стилей. На этом альбоме также представлены многочисленные каверы, в том числе на Руперта Холмса — «Escape (The Pina Colada Song)», The Guess Who — «American Woman», Элтона Джона — «I’m Still Standing», а также кавер на Bee Gees — «Stayin' Alive». Oi! версия этой песни была выпущена в качестве рекламного сингла до выхода альбома. Рифф из песни «Lenny’s in My Neighborhood» был использован в песне «Beat Rodney Down» Vaginal Jesus.

Четвертый альбом группы отличается от предыдущих альбомов группы более качественным продюсированием. Вообще саунд изменился довольно сильно по сравнению с предшественником. Звук гитар здесь более густой, плотный и уже почти не напоминает об old school thrash. Довольно много клавишных. Вокалист Кен Нарди, хоть и поет как всегда прекрасно и разнообразно, многократно в течение песни переходя от жесткого (порой даже дэтового) пения к очень нежным интонациям, напоминающим мариллионовского Фиша, - но все равно не достигает, на мой взгляд, той искренней эмоциональности, что была ему присуща на «Manic Impressions» В целом же этот альбом более профессиональный и даже более прогрессивный, чем «MI», однако ему не хватает безумия, блеска и вдохновения его предшественника.

Забавное свойство «Paragon of Dissonance» в том, что он, на первый взгляд, нетипичен для творчества Esoteric, но в то же время соответствует вектору развития команды едва ли не с 1999 года. Необычно применять к альбому этих ребят эпитеты вроде «романтичный» и «мелодичный», но корифеи экспериментального дума на этой работе использовали такую массу фишек менее жёстких стилей, что по меркам Esoteric альбом вышел очень лёгким и доступным. Металл-основа на этот раз представлена скорее death-doom, чем funeral doom, местами музыка откровенно драйвовая, а иногда бессовестно зажигательная! Взрывов дэт-психопатии не найти днём с огнём, ультратяжёлых риффов минимум, прижимающий к стенам дроун окончательно оставлен на той стороне – видимо, так сказался уход третьего гитариста. Зато получите массу красивейших соло, исполненных самых разных эмоций (совсем не обязательно негативных!), разнообразие рисунков барабанов, фортепианные аранжировки и долгие проигрыши то в духе современного пост-рока, то в духе старого психоделического.

Поначалу я отнесся к альбому достаточно скептически и даже несколько с негодованием, но потом, немного поразмыслив и еще пару раз заслушав альбом, все же решил, что он не так уж и плох, так как мы-то с вами знаем, что Slayer– это круто! К тому же, что-то здесь осталось и от “старого” Exumer’а (например, вещи “Rising From The Sea”, “The First Supper”), плюс одна вещь “Are You Deaf?” вообще слизана с S.O.D. Хех, вот такой плагиаторский альбомчик.

Acheron был образован в 1988 Винсентом Кроули. Стиль можно охарактеризовать примерно как Satanic death metal. Вскоре к Кроули присоединяется Peter H. Gilmore, опытный композитор и клавишник и Magister, имеющий высокий сан в скандально известной Церкви Сатаны (основатель Антон Лавей). И вот эта "адская тройка" начинает свое победное шествие по мировому андерграунду. Acheron записывает пару демо-песен, заинтересовав несколько лейблов. Первое демо, "Messe Noir", было выпущено в количестве 666 копий на бельгийском лейбле Reaper Records. 1991 год. Контракт с Turbo Music/JL America Records и запись дебютного полноформатника "Rites of The Black Mass".

А незаметно вышедший пятый номерной альбом, тем временем, оказался самым лучшим в дискографии команды. Назвавшись «мифологическим оккультным металом» в начале 90-х, в полной мере Absu стали соответствовать этому ярлыку лишь спустя почти двадцать лет (никто уже не разберет, сколько времени существуют привычные для нас Absu, и что такое содержалось на самых ранних демо-записях).

Открывает альбом бодрячок в лице "Böse Mädchen". Песня неплохая, но есть на альбоме куда более сильные вещи. Для себя я выделил "Eiszeit", "Engel", "Dein Weg", "Der hauch des lebens". Это, пожалуй, самые запоминающиеся треки на альбоме. "Eiszeit" же, которая ранее уже успела выйти синглом, претендует на роль новой визитной карточки коллектива. Также весьма хороши сумасшедшая "Amok" и клубная "Supermodel". Местами при прослушивании альбома возникают ассоциации со старым творчеством Alex’a и Noel’a, времен Megaherz. Весьма удачно вплетен в музыку женский вокал, который отлично сочетается с вокалом фронтмена. В лимитированном издании альбома присутствует также довольно сильная песня "Kein wunder" и пара ремиксов.

В формате трио "Ektomorf" выпустили диск "Kalyi Jag", который распространялся уже не только в Венгрии, но и за ее пределами. Сей факт привлек внимание журналистской братии, и в прессе замелькали положительные отзывы. В этих статьях частенько проводились параллели с " Sepultura " и " Soulfly ", поскольку "Ektomorf" имели сходное агрессивное звучание и социальную направленность текстов.

Альбом записан в сентябре 1994 года в студии Melody Studio в Дрё, Франция. Инициаторами создания группы стали два музыканта-мультиинструменталиста Александр Искандар и Рено Чирнер, при участии вокалистки Евы-Габриель Сискинд (сопрано). В отличие от традиционных для рок-музыки инструментов, инструментальные партии записывались с помощью синтезаторов и скрипичной секции, создавая впечатление большого симфонического оркестра. Написание песен и их аранжировка заняли два года.