Специфическим украшением музыки Tyr всегда являлись традиционные фольклорные гимны викингов Фарерских островов (откуда, собственно, родом музыканты). Эти гимны тоже никуда не делись, оставшись ещё одной визитной карточкой группы. Нельзя не упомянуть величественную «Konning Hans» на датском языке. Это же надо было умудриться так сыграть дуэтом на электрогитарах, чтобы создавалось впечатление того, что играют несколько арф, или даже мерещились органные проигрыши, словно находишься внутри просторного кафедрального собора!

Но если обратиться к собственно новому альбому, получившему название "Animalize", то поводов для радости найдется куда как меньше. Наверное, Kiss слишком увлеклись созданием визуальных образов, и времени на сочинение большого количества качественного материала у группы банально не хватило. Как обычно, диск поделен на две части, на песни в исполнении Пола Стэнли и Джина Симмонса. Пол, прибегнув к помощи маститых соавторов (среди которых был замечен знаменитый Десмонд Чайлд), сумел показать себя с лучшей стороны. Мощный и задорный открывающий боевик "I've Had Enough (Into The Fire)", грустная и очень мелодичная композиция "Thrills In The Night", совершенно безумный по скорости номер "Under The Gun" и, наконец, коммерческий супер хит "Heaven's On Fire" слушаются с огромным удовольствием и интересом.

К разочарованию некоторых, Korpiklaani постепенно отходят от стиля "народных пьянок" и наращивают металлическую мощь. Правда, они не были бы сами собой, если бы полностью забросили алкогольную тематику ("Tequila"). Само собой, аккордеон, скрипка, а также тысячи народных свистелко-перделок на месте. Но гитары доминируют - это точно.

Альбом - верх эстетизма. Садист – балерина от прогрессивного и техничного смертельного металла. Во время всего диска музыка будет держать пульс на вашей душе, а ваш мозг станет полигоном для испытаний самых широких спектров звука, извращений в беспределах мелодий, оружия Судного Дня и акустического забвения… Сделано это будет с помощью вполне земных средств, ювелирных украшений: форшлаги, тремоло и другие мелизмы, а также извращенные триоли равномерно разлиты по альбому.

Второй по счету полноценный альбом шведской группы очевидно достоин того, чтобы написать про него рецензию. Всеми любимая «Кататошка» немного изменила звучание, при этом сохранив ту самую атмосферу озлобленной депрессии, местами даже усилила ее.Данному материалу свойственна тягучесть, апатия, мизантропия, озлобленность. Работа словно утаскивает Вас в глубокий туман, затем беспощадно топит в черном, топком, бездонном болоте маниакальной депрессии. Для этого альбома характерны суровые, лишенные разнообразия гитарные риффы, которые путем своего многократного повторения как будто пытаются ввести слушателя в некий транс. Вокал Åkerfeldt’а как нельзя лучше подходит для данной работы: он выражает всю боль переживающего все эти темные чувства человека. Он несвойственен тому вокальному исполнению, что присуще музыке Opeth. Тут Микаэлю почти блестяще удалось передать всю эту черную гамму эмоций.

Задумывались ли вы когда-нибудь, когда смотрели в чистое ночное небо, одиноки мы во вселенной или нет? О чём знали древние цивилизации? А если весь наш технический прогресс основан лишь на загадочных внеземных артефактах? Встречались ли вам люди «не из нашего времени»? Никогда не думали, что ваш президент с мальца не того? Я-то в курсе, и все в курсе, но не рассказывайте об этом никому, ещё не время... Не стану скрывать: предпочитаю опусы группы без Снейка, более холодные, жёсткие и ещё более мрачные, чем творчество «классического» прогрессивного Войвода со Снейком на микрофоне. Но, тем не менее, мне кажется, что с мрачноватой, тревожной атмосферой группа на «The Outer Space» не подкачала.

Vilkates играют старый добрый быстрый ортодоксальный Black Metal. На ум приходят сравнения с Marduk и даже Dark Throne. Группа была создана зимой 1997 года из останков распавшегося за год до этого состава NUCTEMERON.

Формация Temple of Baal была основана музыкантом Amduscias в середине 1998 года, чтобы музыкально и духовно вернуться к блэк-металическому звучанию 90-х годов. Поначалу Temple of Baal был сольным проектом, но чуть позже Amduscias наконец-то вызвал трех демонов - вокалиста MkM (Antaeus), бас-гитариста и бэк-вокалиста Arkdaemonn'а (Deviant, Hell Militia) и ударника Herr'а Rikk'а (ex-Penumbra). Таким образом, состав был полностью укомплектован, и музыканты смогли распространять славу Дьявола посредством дачи шоу.

Приуроченный к двадцатилетию Unleashed, он доказывает, что эти ветераны никогда не сдадутся (о чём они прямо заявляют на альбоме: «Wir kapitulieren niemals»). Скоро закончится первое десятилетие двадцать первого века, ныне царят сплошь модерн и металкор, но шведы который год продолжают гнуть свою линию, чётко следуя рецептуре, выведенной на дебютном альбоме. Раскаты бластбитного грома, плотные гитары (поклонники, обеспокоенные жидким звуком на предыдущем альбоме могут быть спокойны, теперь — всё как надо), узнаваемый хриплый гроул Johnny Hedlund'а — сочетание этих компонентов и даёт на выходе тот самый viking death metal.

Блин, а ведь достойный получился дебют у Whiplash! На мой взгляд, это самый недооценённый альбом группы. В 85-м году их музыка звучит именно так, как требовали законы жанра, в данном случае – Его Величества Thrash’а. Немного расстраивает ставший впоследствии традиционным жидковатый звук гитары Tony Portaro, зато какие здесь партии соло! Девиз альбома: «Даёшь каждой песне по классному соляку!» выполняется на все сто.К счастью, дурацкая пластилиновая обложка не оправдала негативных ожиданий. После продолжительного интро «Perpetual Warfare» – записи самолетного боя, с пулеметными очередями, пушечными канонадами, ревом моторов и скрежетом трещащих пополам машин – вступает не менее впечатляющая трэш-канонада «Walk the Plank». «Пусть прогуляется по доске, хо-хо-хо!» Вмазывает сразу и до конца альбома не отпускает. Довольно мелодичные рисунки, как риффы, так и соло, есть еще акустические инструменты

Never Told a Soul is the first solo album by John Illsley, a founding member of Dire Straits. All tracks composed by John Illsley. "Boy with Chinese Eyes". "The Night Café". "Never Told a Soul". "Jimmy on the Central Line". "Northern Land". "Another Alibi". "Let The River Flow". John Illsley - vocals, bass, acoustic guitar. Mark Knopfler - guitars. Phil Palmer - guitars. Kevin Jarvis - piano, Fairlight CMI, Hammond Organ. Terry Williams - drums. Bobby Valentino - violin. Jodie Linscott - percussion.

Их творчество — здоровый пример развития идей жанра от депрессивных панихид до тонких, меланхоличных и атмосферных музыкальных пейзажей. Музыканты всегда оставались верны себе – от угрюмого и строгого дебюта «Ne Vivam» к более человечному «Giving Yourself Away» и далее до фаталистичного «Mors Viri»

Популярный итальянский певец, победитель основного конкурса фестиваля Сан-Ремо.

Большая часть альбома была записана вживую в Сан-Франциско во время тура Нила Янга, и в дальнейшем обработана в студии. Шум зрительного зала был удален, хотя его и можно четко услышать в определенных моментах альбома, как правило, в начале и конце песен. Rust Never Sleeps разделен на акустическую и электрическую часть. Открывает и закрывает альбом две версии песни «Hey Hey, My My». Позже Янг выпустил концертный альбом Live Rust, в который вошли помимо композиций из Rust Never Sleeps классические номера музыканта (такие как «Cinnamon Girl»).

Second split release from these bands. Track 5 & 8 are Burzum-covers.