Наикрутейший альбом одной из моих любимых групп, знаменующий собой переход от авангардного дэта к новорожденному симфо-металу. Конечно, СВОЙ симфо-метал, уникальный, ни на кого не похожий, группа выдала на следующем полноформатнике, здесь же кое-какие аналогии всё же можно провести. Например, с Celtic Frost образца "Into The Pandemonium". Более того, здесь даже есть кавер вещи "Sorrows Of The Moon" с упомянутого альбома, кстати говоря, великолепно исполненный. Очень немногие по тем временам решались на гротескное сочетание оперного вокала и симфонических аранжировок с музыкой, корнями уходящей в грубый первобытный трэш-дэт. Первыми были как раз Celtic Frost, следующими, достигшими с подобными экспериментами успеха - Therion. Мощная основа, балансирующая между трэшем и дэтом, снабжённая драйвовыми риффами соседствует с утончённой красотой классической аранжировки и оперного голоса. Примерно так можно вкратце охарактеризовать это произведение металлического искусства. Великолепные соло, клавишные, создающие неповторимую атмосферу, добавляют альбому необходимой "изюминки", так что однообразием тут и не пахнет. Подводя итог, порекомендую альбом любителям "драйвово-мелодично-атмосферной" музыки, разочарованным не останется никто. Однако, повторюсь: УНИКАЛЬНОЙ музыка команды стала лишь год спустя, это лишь фундамент внушительного замка, именуемого "Theli", хоть и чрезвычайно удачный.

В середине декабря 2008 года Necromantia вместе с группой Acherontas отметились на сплит-альбоме "...for the Temple of the Serpent Skull..." от лейбла Dark Side Records, также этот релиз был выпущен украинским лейблом Nightbird Records тиражом в 300 экземпляров.В декабре следующего 2009 года Dark Side Records выпустили компиляцию "De Magia Veterum", в трек-лист которой вошли композиции с "Promo Tape 1990" и "The Black Arts". Обложку к альбому подготовил Крис Мойен (он же Thorncross).

Группа была сформирована в 2004 году бывшими участниками группы Windir и новым гитаристом по имени Эсе. Название группы означает «гнев».В музыкальном плане Vreid во многом продолжает традиции звучания Windir, но музыка группы имеет свой оригинальный оттенок. В частности, музыка Vreid ближе к стилистике мелодичного блэк-метала. Многие песни группы (особенно на альбомах I Krig и Milorg) посвящены военной тематике.

В апрельском туре 1995 года был записан «живой» альбом «Loud’N’Raw», а в феврале 1997-го группа вылетела в Сан-Франсиско, чтобы работать над диском «Ghetto Machine», вышедшим уже в июле. В августе 1998-го команда опять отправилась в Сан-Франсиско для записи «Dragon», а месяцем позже — в японское турне «Loudness Club Gig’98 Dragon».

Второй альбом записывался в студии Lartington Hall, а продюсировал его Пит "Пиви" Коулмэн, который участвовал и в создании первой полнометражки. Аллендер присутствовал на этих сессиях в качестве гостя, поскольку из-за семейных дел решил выйти из официального состава. Изменения коснулись и самой музыки The Blood Divine - влияний Anathema и Cradle Of Filth, равно как и металла вообще, в песнях стало значительно меньше. Уайт, отступив от фирменного полугроула, запел чистым голосом, а использование органа придало композициям привкус классического шестидесятнического рока. От прежнего саунда сохранилась только меланхолия, из-за чего кое-кто из критиков назвал "Mystica" хиппи-готикой.

Ooh, Crickey. It’s… Lawnmower Deth издан ведущей британской экстремальной фирмой Earache Records и слушается как трэш-металлический DEAD KENNEDYS. LAWNMOWER DETH вобрали в себя все лучшее и самое смешное, что было создано в жанре хардкор-трэша и с энтузиазмом и выдумкой отнеслись к написанию каждой даже самой коротенькой (не более пары секунд) песни. Здесь есть и чистый панк, и грязный трэш, скабрезные инструменталы и фундаментальные песенные (и очень мелодичные) измывательства. Однозначный шедевр жанра, благодаря которому LAWNMOWER DETH навечно застолбили себе небольшой монументик в зале славы британского хардкора.

This French band, who name themselves after a syphilis virus, mix up aggressive metal and a hint of industrial to create something only known as Treponem Pal music. Ranked among the likes of Godflesh and the Young Gods.

Двадцать второй студийный альбом американского певца Принса, выпущенный 24 августа 1999 года на лейбле Warner Bros. Records. Записи шли в 1985-1994 годах, а выход первоначально планировался в 1994 году, но задержался на три года. Это был последний альбом, который был выпущен Warner Bros., чтобы выполнить свои обязательства по контракту 1992 года. The Vault: Old Friend 4 Sale не достиг высоких мест в чартах: в хит-параде Великобритании был лишь на позиции № 47, а в американском чарте Billboard 200 лишь на № 85, и в итоге по тиражу не получил золотого статуса в Великобритании и США.

Эта оригинальная японская группа отказалась от пост-блэка, чтобы играть настоящий comedy metal. Необычный и стебный. Sigh используют множество нетипичных для метала инструментов: саксофон, хэммонд-орган, ситар, варган и т.д. Стилистическая доминанта – power-metal с хорами в припевах, эпическим пафосом и цитатами из симфонических саундтреков. В хитовой вещи "In a Drowse” явно подразумевается Iron Maiden – типичные для этой группы melody leads обыграны саксофоном. В "Gavotte Grim" группа проходится по штампам готик-метала. Веселая "Midnight Sun" - типичный ретро-хард с ведущим хэммондом. Главное же комическое средство – вокал, более смешного и стебного пения я не слышал давно. Женский бэк-вокал только усиливает это впечатление, вызывая ассоциации с кабаре.

Великолепный и условно дебютный альбом Mayhem открывается по-блэковому стандартно, со шквального бластинга. Но тотчас же можно отметить и его отличия от прочей черно-металической сцены: необыкновенно мощный звук и глубокие, хорошо прописанные риффы. Материал продолжается пронзительной балладой «Freezing Moon», достигает своего апофеоза между третьей-шестой композициями, и волнами ниспадает к заглавной теме. Несмотря на образцовое для стиля исполнение, самое сердце у «De Mysteriis…» поистине думовое. Там, где у прочих команд того же поколения бьется неистовая молодая экспрессия, Mayhem предпочитают торжественные и мрачные зацикленные мелодии. Отдельное слово – о самом виртуозном инструменте на работе: вокале именитого венгра. Голос Аттилы опускается до вкрадчивого шепота, легко возносится до эпичного, почти чистоголосого пения и вдруг ошарашивает утробным рыком. Собственно, это и не альбом, а настоящая исповедь темной души, путешествие по череде ее воплощений, великолепно озвученная г-ном Чихаром.

Вокал Михаэля Сейферта агрессивен и грубоват, но не лишен очарования, к тому же, порой звучит просто потрясающе: послушайте его фальцет, который сравним с голосом самого Роба Хэлфорда в его лучшие годы! Гитарную технику Уве Лулиса тоже узнаешь с первых аккордов. И самое главное, песни! Здесь начисто отсутствуют неудачные трэки и есть отличные хиты, которые могли бы сделать честь любой старой металлической группе: потрясный открывающий боевик в духе золотых 80-х «Born а Rebel», давший название альбому; уже упомянутый динамичнейший хэви/спидовый номер «Adrenaline»; среднетемповые монстры «Queen оf Spades» и «Meet Your Demon». В-общем, этот альбом получился цельным и законченным произведением, который можно смело назвать одним из лучших в погрязшем в самоплагиате в последнее время немецком хэви.

Этот альбом занимает особое место в дискографии голландцев, ведь именно на нем группа, до этого творившая на ниве дум-металла и его производных, выразила резкий дрейф в сторону атмосферных трип-хоповых звуковых ландшафтов, пространство которых никак нельзя назвать смежным с тяжелой музыкой. Весьма любопытен тот факт, что этот релиз с его предшественником разделяет всего год, за который The Gathering умудрились совершить своеобразный "поворот на 360 градусов", коренным образом поменяв стилистику, но при этом никакой «переходности» на "How to Measure a Planet?" не чувствуется. Напротив, саунд альбома представляется не только очень свежим и стопроцентно самобытным по отношению к предыдущим работам, но также зрелым и продуманным, словно группа шла к нему на протяжении всего своего существования.

"Чилийская метал-сцена для меня лично всегда была и до сих пор остается загадкой. Например, чем больше знакомлюсь с работами чилийских дес-думстеров, тем больше понимаю, что это не просто люди с другого конца света — это люди с сильно отличающимся от европейцев типом музыкального мышления. Музыка чилийцев пропитана самобытным колоритом и неожиданными примесями, от чего становится узнаваемой и индивидуальной в каждом случае.

В конце 2010 года группа воссоединилась вновь, чтобы отпраздновать 20-летие альбома "Curse" большим туром. Перед началом тура был объявлен новый ударник - Марк Реин. Таким образом, состав Morgoth после реюниона выглядел следующим образом - Марк Греве (вокал), Харольд Буссе (гитара), Себастьян Сварт (гитара), Тило Меллиэс (бас-гитара), Марк Реин (ударные). В 2012 году музыканты продолжили активную концертную деятельность, выступая на фестивалях, а через 2 года порадовали поклонников новым мааериалом, выпустив сингл "God Is Evil".

После дебютного сольного альбома "Loyal To None" (2009) проживающий в Ганновере гитарист возвращается со второй работой "Right In The Guts" – настоящим хэви-металлическим пособием, полным энергии, решимости и настоящего адреналина. Согласно пресс-релизу, "новые песни – это впечатляющая бурлящая смесь рока, металла и блюза, приправленная характерным для Франка вкусом, техникой и глубокими идеями. То же самое касается и музыкантов, которые присоединились к нему в студии. Уроженец Швеции Рик Альтци (Rick Altzi), обладатель замечательного рокового вокала, сам вышел на связь с Германом, узнав, что гитарист подыскивает фронтмена. Басист Петер Пихль (Peter Pichl) уже принимал участие в создании "Loyal To None" и является одним из самых востребованных басистов на метал-сцене. Мамалицидис Кристос (Mamalitsidis Cristos) уже выступал с Германом в качестве второго гитариста и является весьма одаренным музыкантом. На альбоме также можно услышать блестящее чувство грува и великолепную игру барабанщика Михаэля Вольперса (Michael Wolpers), с которым Герман дружит уже многие годы”.