Мрачное торжество ортодоксального black metal. Именно так можно охарактеризовать “Distant In Solitary Night”. Видать, Akhenaten’а в свое время не хило зацепили апологеты норвежского black’а. Ну хоть убей, “Distant In Solitary Night” это чистой воды Darkthrone в самом лучшем виде с влиянием раннего Burzum. Ну, еще прибавьте элитарность и бескомпромиссность, собственно Judas Iscariot. Это не альбом, а набор гимнов во славу black’а! Странно, что такая классная вещь не была выпущена сразу после записи, поскольку альбом был целиком записан и готов к употреблению еще в 1996 году. Так что “Distant In Solitary Night” является своеобразной ретроспективой в творчестве Judas Iscariot.

«Teratogenesis» стала дебютом для нового басиста группы Бретта Брамбергера (известного по работе с The Binary Code, East of the Well, Biclops). Энтони Буда, который был одним из основателей группы, покинул коллектив без шума и пыли в апреле. На прощание он выпустил видео (смотрите ниже), в котором сказал, что рещение далось ему тяжело, что теперь планирует заниматься сольной карьерой и что Бретт — достойная замена, большой талант и вообще очень хороший друг Энтони.

Альбом под названием "Age of Darkness" получился концептуальным, его лирика написана на основе истории о средневековой инквизиции и охоте на ведьм. Его релиз состоялся в мае 2005 года. В поддержку альбома Mistweaver отыграли множество концертов как в Испании, так и за границей.

In this room гораздо лучше всех тех с кем пытаются его сравнить.In this room для The 3rd and the mortal это тоже самое что A deeper kind of slumber для Tiamat.Это то , к чему группа идет развиваясь и накапливая опыт, то после чего трудно что то добавить. И это не может нравится всем, тем более всем прежним фэнам. Вобщем единственный мой довод в пользу In this room это то, что он мне безумно нравится.

Альбом является двойным, поскольку самая длинная композиция «Transmissions» была выпущена отдельным диском. И это неудивительно, поскольку она уже совсем не похожа на на всё предыдущее творчество группы, и представляет собой более чем четырнадцатиминутный психодел-трип. Основу музыки теперь составляют «акустические» переборы, на фоне которых читается весьма занятный текст, повествующий о состоянии вечного разложения не только тела, но и сознания... Весьма познавательно! Мне так понравилось, что поставлю очень высокий балл. Вряд ли в этом жанре в этом году выйдет что-то ещё более занимательное.

По этой структуре и выстроен весь альбом: свирепые, блэковые (кстати, кажется, настолько «чернушной» группа не была с самого дебюта) номера вроде упомянутой заглавного, «The Seed of Tyrant», «The Alchemist's Head» перемежаются более спокойными внешне, но не внутренне. Это вполне объяснимое решение: На фоне заторможенной ритм-гитары возникают фантастические узоры из соло, а Алан может развернуться во всю мощь своего голоса, заставляя оживать собственные метафоры, которые он пропевает.

Год две тысячи тринадцатый принес нам четвертый студийный альбом датчан Illnath. Для тех, кто еще не забыл эту некогда славную группу - событие неожиданное, ведь "Third Act in the Theatre of Madness" вышел всего за полтора года до "4 Shades of Me", а такой минимальный разрыв между релизами для них - дело неслыханное.Однако объяснение этому факту можно найти легко - выпуск предыдущих альбомов постоянно затягивался по причинам разборок, с выпускающим лейблом ли, или между собственно участниками группы. Питер Фальк решил эту проблему - в нынешнем составе Illnath он, по сути, является единственной творческой единицей. Не с кем договариваться, не с кем спорить - все заклятые друзья выброшены за борт, Капитан Семи Морей ведет судно единолично. Куда?

Четвёртый номерной полноформатный альбом команды HellLight, зарекомендовавшей себя, как одной из самых интересных и самобытных групп Бразилии. В течение многих лет студийной и концертной работы музыканты выработали свой собственный, неповторимый саунд и стиль, идя от классического funeral doom metal, через doom death metal к traditional doom metal! Именно в смешении последних двух стилей и выполнен альбом «No God Above, No Devil Below», делая его привлекательным не только для старых поклонников группы, которые откроют HellLight с новой стороны, но и для ценителей doom-музыки в духе Tristitia и позднего творчества норвежцев Funeral. Музыка HellLight всё также эпична и наполнена трагическими чувствами, подчёркнутыми скорбным чистым вокалом, атмосферными клавишами и пронзительными партиями соло-гитары.

Заполнить паузу между выпуском альбомов финская глэм-метал-группа Negative решила не просто туром или банальным концертным диском, а настоящим подарком для всех своих поклонников. В компиляцию «God Likes Your Style», названную так по первой песне, написанной Jonne Aaron для Negative, вошло множество редких композиций с бесчисленных синглов группы, многие из которых стали настоящими раритетами и поиск их сопряжен не только с большими временными, но и финансовыми трудностями. К сожалению, общего ремастеринга проводить не стали, и в результате «God Likes Your Style» не может похвастаться однородностью звучания (уровни записи прыгают от песни к песне), однако в этом есть определенный шарм – таким образом можно легко проследить творческий путь группы и то развитие, которое продемонстрировал коллектив с момента старта своей карьеры до 2008 года.

Старый волк Марк "The Shark" Шелтон вновь вышел на охоту, выдав на суд слушателя новый альбом – уже 6-й по счету в новом тысячелетии. Столь высокая производительность от группы, которая начала свой творческий путь в далеком 1977 году, не может не вызывать уважения. При этом Manilla Road действительно трудно назвать реликтом ушедшей эпохи, поскольку благодаря самобытности своей музыки эта группа всегда пребывала в собственном творческом измерении, будучи свободной от влияний каких бы то ни было модных веяний. Данное утверждение вполне применимо и к новому альбому “Mysterium”, который определенно можно назвать своеобразной квинтэссенцией всего творчества Manilla Road.

В 1997 году Novembers Doom издали EP For Every Leaf That Falls, в который вошли три трека. Альбом был хорошо воспринят, в том числе благодаря благоприятным обзорам прессы. Novembers Doom с того времени издали Of Sculptured Ivy and Stone Flowers, на Martyr Music Group. Альбом был хорошо принят многочисленными рецензорами.

Strange in Stereo, название точнейшим образом передающее содержание этой работы. Новые, странные, непривычные грани музыки, грациозные и неуловимые. Несмотря на свою мягкость и мелодичность альбом воспринимается сложно, сумбурно и медленно. "Стерео" - это фантасмагорический лабиринт, в причудливой темноте которого мерцают светлые, манящие огоньки. Затягивающая, депрессивная атмосфера мешается с надеждой и окрыленностью. Этот альбом пребывает как будто сразу в двух измерениях - таинственное прошлое и непознанное будущее. Уступая сложности и монолитности металлического рисунка предшественника ("Omnio"), "Strange in Stereo" отвечает пронизывающей психоделией, экспериментальностью, водоворотом эмоций. Третий альбом великолепной норвежской группы In the Woods... сложно сравнить с чьим-либо еще, или даже c их собственными работами. Он прекрасен своей неповторимостью.

"Wildhoney"- это переломный альбом в творчестве Tiamat. Упоминавшаяся выше любовь Эдлунда к Pink Floyd раскрылась тут в полной мере. Тревожные акустические переборы, осторожные касания струн и меланхоличные клавишные тут соседствуют со вполне думовым дисторшном, громоподобным упругим басом и выверенными барабанами ("Whatever That Hurts", "The Ar", "Gaia", "Visionaire"). Здесь каждый звук подчинён своей особенной цели. Он осязаем, липок, как дикий мёд. Психоделичный дум высшего сорта.

Очередной альбом "When Angels Call" оказался чисто акустическим релизом и лишь в 2000 году HEARTLAND снова вернулись к своему нормальному звучанию. На последнем диске "As It Comes" группа представлена в составе: Оуси, Моррис, Гибсон, басист Тим Хьюитт (Tim Hewitt, ex-BOULEVARD) и клавишник Стив Миллингтон (Steve Millington, ex-10CC).Последние пять лет HEARTLAND крайне популярны в Японии.

Некоторое время с группой выступала Бриджет Висхарт (англ. Bridget Wishart), прежде работавшая школьной учительницей. Она стала первой и единственной в истории Hawkwind ведущей певицей. Этот вариант состава, в который вернулся и скрипач Саймон Хаус, записал два альбома: Space Bandits 1990 года (альбом, согласно Trouser Press, «интригующий, но неровный» и Palace Springs (1991), оказавшийся созвучным рейв-веяниям и привлёкший к группе молодую аудиторию, а также часовое выступление для телесериала «Bedrock».