И да, это отличный, атмосферный, в меру депрессивный и в то же время агрессивный опус, напичканный хитами, въедающимися риффами и прекрасным вокалом Чино Морено, который хоть по собственным заявлением никогда профессионально не занимался вокалом, выдает по-настоящему запоминающиеся партии, чего стоят только припевы "My Own Summer", либо же "Dai The Flu"!

Немцы Grave Digger регулярно записывают концептуальные пластинки, посвящённые истории и мифологии. В последние несколько лет группа куда больше внимания уделяла событиям прошлого, но теперь решила исправиться и впервые с 2003 года записала диск, основанный на легендах и преданиях. Прежде Grave Digger уже выпускала альбомы по мотивам скандинавских мифов и артурианы, а теперь вот добралась и до древнегреческих сказаний. Как ни странно, обращение к античности не привело ни к малейшим изменениям в музыке группы.

"Four years we have waited"… And there's my share of melodramatics. 2014 is the year EXODUS fans have been waiting for ever (unlikely) patient, because American all-star Thrashers return with "Blood In, Blood Out". Let's face it; the "Exhibit" albums were pretty hard to beat; one can expect great musicians do always outdo themselves on the next effort, and I have a strong feeling that's what Exodus have done. Set apart significant from its predecessors, it features the return of legendary vocalist Steve, who's last appearance on an EXODUS record was in 2004.
One of the album's highlights, it takes a jarring, mind-bending approach to riffs; retaining the EXODUS epicness, which we will later hear on full display, but ends up refreshing what could have been turning into a bland album. Great Thrash Metal, I find, is that which doesn't stagnate, and EXODUS avoiding stagnation like the plague is what puts them and the top of the scene.

«Live Invasion» - двойной альбом, первый диск которого являет собой, собственно, концертник, записанный во время турне «Eternal World Tour» в 2002 году и вобравший в себя такие хиты как «The Quest», «Warrior» и «Metal Invasion», а второй – поистине бесценный подарок для всех фэнов группы: редкий, до этого выходивший только во Франции и Японии EP «Taragon», а также два кавера: «Hiroshima» Wishful Thinking и «Dr. Stein» Helloween. В целом, абсолютный мастхэв для фэнов и отличное приобретение для просто любителей пауэра.

Это был вполне логичный шаг, учитывая ушедшие в небытие славные деньки. Результатом стал "The Tower", один из самых успешных в плане критики и и прибыли альбом 1998 года. За этим последовало триумфальное концертное выступление на фестивале "The Gods" в ноябре того же года и полноценное британское турне в следующем году, на котором Боба сопровождал клавишник Пол Ходсон, ведущий гитарист Винни Бернс из TEN и канадская группа EMERALD RAIN на прочих инструментах. Через год, приняв эмоционально тяжёлое решение покинуть HARD RAIN, чтобы заняться исключительно сольной карьерой.

"Skullage" – альбом-сборник, составленный музыкантами Black Label Society из студийных и концертных записей. На нем собраны самые известные композиции группы и её лидера – поэтому, в отличие от предыдущего собрания сочинений, новый сборник (во всяком случае, сам музыкальный материал, а не логика его подбора) вряд ли будет интересен фанатам, но будет полезен людям, которые не слышали (или почти не слышали) музыку Зака Уайльда (Zakk Wylde). Музыка показана здесь со всеми противоречиями, сильными и слабыми сторонами.

Эта выдающаяся группа в очередной раз смогла удивить. Казалось вполне предсказуемым, что новый альбом будет представлять собой очень качественную, умело сделанную попсу. И клип “Forgive Me Father (I Have Sinned)” подтверждал самые худшие опасения. Эта песня, несколько похожая на “The Foetus of the New Day Kicking” с альбома “Thornography”, возможно, самая попсовая за всю карьеру Cradle of Filth. Тем более, в этой песне мало используется экстремальный вокал, от чего тут же поползли предположения, что голос у Дэни Филта уже не тот. В общем, оснований для оптимизма было маловато… Однако после первого же прослушивания “Darkly, Darky Venus Aversa” я тут же решил, что это - лучший зарубежный металлический альбом 2010-го года.

Если рассуждать объективно, то Crematory уже больше 10 лет не записывали такого альбома, который хотелось бы прослушать от начала до конца. Но практически в то же время они прекрасно осознали, что писать целиком хороший альбом не нужно, вполне достаточно, чтобы на нем было два-три громких хита – он будет продаваться и так. Когда было нужно, команда развалилась, чтобы с помпой вернуться всего через год и тут же выдать на гора очередное творение, раскупавшееся на волне восторга от возвращения просто отлично.

9-ый полноформатный альбом!Заявив о себе в 1997 году миньоном "Eye To Eye" они каждым своим альбомом доказывали, что хард-рок существует в своем классическом виде и он по-прежнему собирает под свои знамена фэнов мелодичного рока далеко за пределами Швейцарии. Crystal Ball не боятся сравнений с Gotthard, Victory, Dokken, Bonfire… Они вне сравнений - они другие.

"Suicidal Emotions" - первый полноформатный альбом. Выпущен под лицензией No Colours. Трек-лист состоит всего из 4 песен, общее время звучания которых чуть больше часа. Снова тот же злобный и быстрый блэк, но исчезло подражание "героям 90-х", зато появился психоделический "налет".

Альбом называется Fin De Siecle - конец века. В общем, если вы любите оригинальную, серьезную, мрачную или просто хорошую музыку, и не боитесь экспериментов, то этот EP для вас. CoS отошли от меланхолик-дума в сторону психоделии-электроники-пинкфлойдовщины, при этом ничуть не потеряв лицо. Стоит даже пройтись по трекам: Colder than ever - электронно-металлический забой с характерным для CoS мозгодавлением; Descent - эмбиентный инструментал; Insincere - прекрасная меланхоличная вещь в духе альбома Deeppression; следующий трек - просто небольшая апокалиптичная речь; Radioactive Toy - вообще чума, песня в стиле старенькой арт-психоделии, с метал-проигрышами; и наконец традиционные Apocalyptic Visions - снова апокалиптичные речи и скрипка, задыхающаяся в ударах тяжелых гитар. В общем, CoS еще раз показали, на что они способны,

Высший класс! Третье сольное творение бывшего клавишника немецкой black-death формации RIGER Roberto Liebig'a. Невообразимое творение воедино сочетающее в себе казалось бы несовместимые вещи. Новый альбом представляет собой атмосферный и симфоничный, агрессивный и мелодичный death-doom metal с большим влиянием gothic-black metal. Если проводить аналогии, то эту музыку можно представить как смесь бывшей группы Роберто RIGER и CREMATORY. Здесь взаимо выгодно соседствуют мрачная напряженная и легкая непринужденная атмосферы, тяжелые агрессивные риффы и красивые мелодии. Основной упор, естественно, на изобретательную клавишную работу, но гитарный звук при этом вовсе не задвинут, а даже выдвинут вперед, создавая мошную и плотную звуковую стену разрезаемую этими самыми клавишными в классическом стиле. Превосходный вокал гармонично переходящий от сочного гроулинга к ехидному скримингу, иногда проскакивают партии чистого вокала. Целых девять разнообразных мелодичных оркестровых гимнов на немецком языке.

Интернациональный мелодик-дэт-метал коллектив Arch Enemy выпустил свой новый (одиннадцатый по счету) альбом, получивший название Deceivers.

Карл Ли Пе́ркинс (англ. Carl Perkins; 9 апреля 1932 — 19 января 1998) — американский певец, композитор, один из родоначальников жанра рокабилли в середине 1950-х гг.Известность Перкинсу принесли его рок-н-ролльные записи для мемфисской студии Sun Records, наиболее известная из которых — «Blue Suede Shoes» (1956). В том же жанре были также записаны «Gone Gone Gone», «Matchbox», «Honey Don’t», «Everybody’s Trying to Be My Baby», «Glad All Over». В середине 1960-х гг. Перкинс обратился к кантри, с которого, собственно, он и начинал свою карьеру. К рок-н-роллу певец вернулся в 1980-е гг.

И есть ещё одна немаловажная черта - этот диск слушается на одном дыхании, как цельный кусок брутала. Его невозможно, в принципе, слушать по одной композиции - и это тоже большой плюс. Практически же полный уход от блэковой атмосферы лично я не воспринимаю как предательство со стороны музыкантов, вполне вероятно, что они сами в этот период слушали/вдохновлялись грайндовыми записями других команд. В целом же это крепко сбитый и ладно скроенный альбом. Отличная работа!