Самое значительный металлический альбом всех времен и народов. Идеальное сочетание угарных хардкоровых риффов и грязного индустриального звука. Сэмплы и все остальное железо сделано на высшем уровне. Даже оформление CD выполнено в любимой мною черно-белой суровой хардкоровской эстетике. Жаль, что в дальнейшем Кавальера не продолжил работы в подобном направлении, хотя и Soulfly тоже хорош. Многие группы потом играли может быть, и побыстрее, и орали погромче, но подобного результата не удалось добиться пока никому. Каждый трек самодостаточен и не похож на предыдущий. Общее впечатление не портит даже последняя не самая удачная вещь - типичное Fudge Tunnell-ское занудство. Короче, индустриальщики!

Этим недружелюбным товарищам на своем новом альбоме успешно удалось сочетать зловещую атмосферу блэка и безудержную агрессию дэта. Пусть музыка и напоминает чем-то монстров стиля, агрессоров Dark Funeral, тем не менее работа выглядит довольно самобытной и не лишенной оригинальности. Во многом легкости восприятия способствуют величественные и мрачные мелодии, которые отлично ложатся на слух несмотря на скоростной ритм и напряженность музыки.

Moonspell are back! A lot of metal fans were expecting this release, and after singles and samples, we can finally listen to the complete result. So let’s see what we have here…
"Extinct" is Moonspell’s eleventh studio album, three years after their last great work, "Alpha Noir/Omega White". And as usual, a Moonspell album brings something new to the band’s sound. If we have a look on their discography, we can see that every album is different from the previous one. Fans often get disappointed when the bands change their style and roots. On the contrary, I like this and I believe that this is a great advantage in music, as it helps the artists and bands to evolve in time and not repeat themselves again and again. It’s not easy to say if “Extinct” sounds like one of Moonspell's previous albums. I would say that it’s a new approach, creating a new sound for the band. And it’s good.

Начинали финны KALMANKANTAJA как депрессивно-блэковый коллектив. Можно вспомнить одно из их дебютных творений, мини-альбом "Tekopyhyytta Pyhassa Temppelissa".

Дебютный албом ''HateSphere" – это сорок одна минута звукового армагеддона, отличный микс из трэшевого Bay Area-звучания, классического дэта Entombed, At The Gates и дэто-трэшевых достижений Carnal Forge, The Haunted и Arch Enemy. Агрессивный и злобный рычаще-визжащий вокал, острые режущие риффы, забойная ритм-секция и массивный монолит стены звука . Исполнение и реализация материала на хорошем уровне.

История этой группы была некогда полностью засекречена, а музыканты, которые заложили фундамент группы, взяли себе псевдонимы. Первоначально в состав группы входили участники Rage Йохан Шрёдер, Пиви Вагнер и Йорг Майкл. ... На этом альбоме была сделана кавер версия на песню Genesis Dance on a volcano. Годом позже вышел сборник Classics, который содержал все металлические переработки классических произведений, когда-либо появлявшихся в репертуаре Mekong Delta. Однако, почему-то в альбом не вошла композиция Sabre Dance с альбома Kaleidoscope.

1-3 recorded 19/8/74
4-6 recorded 13/4/77
7-10 recorded 12/9/79
11-14 recorded 4/12/88

Hawkwind (во многом благодаря анархистскому, неортодоксальному подходу к творческому процессу) вошли в историю как единственная из групп прогрессив-/психоделик-рока, способствовавшая формированию панк-движения. В биографии на www.progarchives.com Hawkwind названы «возможно, самой знаменитой андеграундной группой мира».Вокалист, автор песен и гитарист Дэйв Брок оставался единственным бессменным участником коллектива, через постоянно менявшийся на протяжении всей истории состав которого прошли более 50 музыкантов.

«Conquer» несёт в себе потрясающую атмосферу. Особое внимание хочется уделить мелодичным и акустическим вставкам в песнях, которые потрясающе вписываются в тематику SoulFly. Эти мелодии несут в себе нотки мелодий коренных бразильских племён, на что в SoulFly всегда делался акцент. Это единение с первобытным миром. Покинуть тело и устремиться душой ввысь, в прошлое... окунуться в первозданное... и затем снова вернуться в тело - в суровую реальность. Вот что несёт с собой SoulFly и «Conquer». Это высший уровень музыки.

Дебютный альбом Royal Hunt вполне может разбить в прах мнение даже самого убежденного скептика о том, что первый альбом не может быть хорошим по определению. Сразу видно, что годы, потраченные на занятие музыкой, а также игра в нескольких малоизвестных командах, не прошли для Андрея даром. На этом альбоме, пожалуй, нет слабых мест вообще. Придраться можно разве что к весьма посредственному качеству записи, которое было исправлено только к третьему альбому. Все композиции звучат ярко, свежо и как раз в духе своего времени, начала 90-х. Да что там говорить, альбом и сейчас, спустя 15 лет, не кажется анахронизмом.

Tsjuder всегда мне нравились за бронебойную лютую подачу. Не смотря на достаточно качественную студийную запись - энергетике и атмосферы этим ребятам не занимать. Музыка - настоящий ураган и чистое зло.

Насытившись неосознанными дэт-блэковыми бесчинствами, бразильцы обратились к более стандартному трэш-металу. «Rotting» уже не феномен, но все еще очень плохая музыка… Зачатки дэт-метала на нем заметны: пару раз за весь альбом ударник стучит бластбитом, да строй гитар местами слишком низкий и неуклюжий. В остальном это пьяный, разнузданный, бесовской трэш, эдакий неумелый и грязный аналог Sepultura тех же дней. Если абстрагироваться от звучания и попытаться судить по впечатлениям, то «Rotting» мне видится чем-то более близким к Коррозии Металла и E.S.T., чем к первым основательным работам Morbid Angel или Death.

В завершение хочется сказать, что лично у меня отношение к альбому очень неоднозначное: с одной стороны, в альбоме присутствует мелодизм, которого не было ни на одном из предыдущих релизов, и это хорошо, а с другой стороны, начинает не хватать былой ярости, злости и тяжести, утраченных с годами группой. Другими словами, данный альбом «вытягивают» песни (большое количество хитов), но при этом тянет на дно абсолютно не свойственное группе нетяжёлое хэви-металическое звучание. Хотя зачем обманывать самого себя, ведь группа НИКОГДА уже не запишет второго «City», поэтому будем радоваться, что у нас есть «The New Black»!

Отличный трибьют! На удивление разнообразно и справедливо разобрались с творческим наследием “Scorpions” участники трибьюта, не переигрывая Один-В-Один ставшие классикой песни, экспериментируя и делая просто качественную музыку. К числу удачных работ, коих немало, стоит отнести Sonata Arctica “Still Loving You”. Если кто не слышал – не смейтесь, пожалуйста! Я сам не фанат этой группы, но у них получилась очень достойная вещь. Еще очень запомнились Tankard с забавной скоростной, драйвовой версией “Coming Home”. Также для прослушивания очень даже пригодны Sinergy “Rock You Like A Hurricane”. Больше ничего отдельно выделять не буду. Не буду ни по причине отсутствия других приемлемых для прослушивания песен, нет. Просто средний уровень этого альбомы редкостно высок для трибьюта и нет очевидных провалов среди 19 трэков диска. Ну а если вы с не ровно дышите к хитам «Скорпионс», то почти 74 минуты приятного время препровождения вам обеспечены.

О Джеймсе Ласте концерны звукозаписи вспомнили в середине 90-х - на волне моды на Easy Listening. Ретро-музыка старых немецких эстрадных оркестров снова вошла в моду, ее стали переиздавать и ремикшировать. Джеймс Ласт снова отправился в турне после десятилетнего перерыва. И снова с огромным успехом. Конечно, на него повалила вовсе не та публика, которая слушала новый Easy Listening, по Джеймсу Ласту соскучились его старые состарившиеся поклонники, которые новую поп-музыку уже не знали и не понимали.