С одной стороны, сразу слышится стопроцентно про-стратовариусовский саунд, при этом композиции не блещут хитовостью и запоминаемостью (может быть за исключением открывашки "Let The Demons Free", выполненной в лучших традициях финского пауэра), в общем вторичность материала чувствуется ощутимо. С другой стороны - несколько совершенно неожиданных моментов: во-первых, яркий и нехарактерный для такого типа музыки вокал Паси Рантанена - низковатый, хрипловатый, почти хардовый, абсолютно непохожий на "стандарты" стиля в лице Киске и Котипелто. Во-вторых, атмосфера - никакой жизнерадостности, оптимизма, любовно-счастливых тем здесь нет. Все по-фински мужественно и сурово, при этом местами альбом звучит очень меланхолично и даже грустно

Немецкие трэшеры Tankard решили перезаписать все свои лучшие песни, и у них это отлично получилось, намного лучше, чем у Destruction! Сюда вошла даже «Medley» с концерта «Fat, Ugly and Live» (1991). Не трудно заметить, что песни идут строго по датам выхода и позициям в альбомах. А на бонусном диске каверы представлены в алфавитном порядке по названиям групп. Относительно каверов, лучшими получились «Space Beer» (5) и «Empty Tankard» (14). Этот трибьют-альбом отличается от остальных тем, что на нём только немецкие исполнители, кроме F.K.U. - они из Швеции, и похоже, что Tankard - это их любимая группа, на их втором альбоме есть песня «Zombie Attack», а также, в некоторых песнях на заднем плане играет «Beyond the Pubyard»

Альбом «Wiederganger» вышедштй в 2012 году пронизан военной тематикой, а немецкоязычная лирика добавляет этому релизу некую перчинку. Стилистически этот альбом можно отнести к классическому Heavy Metal немецкой школы, с довольно жестким звучанием. Альбом слушается на одном дыхании, заводной и энергичный Heavy Metal который не даст вам заскучать.

Основа взросления Visions Of Atlantis – в приросте композиторского мастерства вместе с очень тонкой работой аранжировщиков. При отсутствии ярких отличительных черт у австрияков они на контрасте с формульной расстановкой заимствованных кубиков "Trinity" на этот раз умудряются постоянно предлагать сбалансированные, динамичные вещи с добротными мелодиями, как на "Where Daylight Fails". И даже местечковый уход в поп-рок, а то и поп-музыку а-ля "New Dawn", картину не портит. Оригинальности всё еще маловато, но в круговерти двух достойных голосов, не имеющих отношения к усталому стандарту "красавица и чудовище", да эстрадно-пауэрных мелодий проклёвывается что-то своё. Разве что гитарные партии можно было так сильно не зажимать, отдавая почти всё пространство на откуп синтезам.

Эта группа заслуживает внимания хотя бы потому, что в её состав входит Markus Schwadorf из небезизвестного Empyrium-а.Диск сразу обращает на себя внимание своим оформлением, стилизованным под пожелтевшую бумагу и выцвевшие фотографии - смотрится стильно, но из-за странной компановки текста приятное впечатление несколько смазывается.Концепция лирики напоминает Horror Show от Iced Earth - каждая композиция посвящена какому-то мрачному существу или явлению, начиная от оживших мертвецов и заканчивая кораблём-призраком.

Но вернемся к событиям, последовавшим выход оперы в свет. Ценители творчества исполнителей пополнили свои коллекции, критики, выполнив свои обязанности, дали никчемные "однозвездочные" оценки, а для остального музыкального мира это событие прошло незамеченным. Питер Хэммилл писал в мартовском Новостном Письме от 1992 года: "...Спасибо всем за поддержку и комментарии... Что же касается постановки и съемок/видео/ТВ, скажу, что все это еще остается в моих планах и даже есть прогресс в последнем вопросе, но пока ничего конкретного... Надеюсь, что жизнь 'Ашера' протянется дольше, чем у любой другой работы, и в последующие годы это будет доказано. А пока что я работаю над усовершенствованием 'Сюиты Родерик Ашер' для сольных выступлений, которую я исполнил в конце прошлого года в Queen Elizabeth Hall" (и нередко исполнял на последующих концертах в начале 90-х годов).

Один из сильнейших релизов за этот год от (одной из) самых грамотных команд в мире. В этот раз меньший акцент делается на стерильный, парализующий звук и сверхбыстрые ударные. На Volcano появляются интересные вкрапления из хэви, более плотная и медленная ритм-гитара, в целом напоминающая смесь Shadowthrone и Rebel extravaganza. Композиции выстроены более логично и разнообразно, чем на Ребеле. Технически профессиональный релиз, доказавающий состоятельность и компетентность Сатира и Фроста.

Withered beauty was started in 1993 by Daniel and Magnus. Tobias joined the band about half a year later. The first demo, "Screams from the forest", was released 1994 and the second, "Through silent skies", in 1995. A few labels got in touch, but nothing really happened. Because of military service and people moving, the band was put on hold for a while... Until Nuclearblast one day called us and wanted us to participate on their "Death... is just the beginning 4" compilation with the song "Immortality is mine". The same song was later used in the "10 years Nuclear Blast" box. This collaboration lead to a deal with N.B. In december'97, the album was recorded in The Abyss studio with Peter Tдgtgren. Watch out for the self-titled album in April!

Альбом "Eternal" группы Malevolent Creation можно смело назвать лучшим альбомом из всего ихнего творчества. Группа играет Death Metal, переходящий местами в жестокий Brutal Death. Техничность ударника, а также мощнейший звук самой ударной установки (напоминающей стрельбу очередями из АКМ) просто ошеломляют (здесь вы не услышите пукающих драм машинных звуков, которые присутствуют у множества других коллективов играющих в этом направлении и выходящих пачками из различных рафинированных студий).
Ни одной группе не удалось так эффектно прописать свой ударный инструмент (даже сами Malevolent Creation не смогли позднее повторить этот звук), плюс низкий гроул вокалиста (похожий на Brutal Truth '94) и отличная работа гитаристов не потерпят оценки ниже 10 баллов.

В высшей степени сильнейшая работа! Сумасшедший драйв, сумасшедшая энергетика и сумасшедший мелодизм. Честное слово, даже не с чем сравнить. Пятнадцать лет увлечения тяжелой музыкой накладывают волей-неволей отпечаток на любой материал, который доводится слушать, и очень многое для меня малоинтересно по причине вторичности звучания. В последнее время весьма нечасто бывает, чтобы что-то всерьез цепляло, а уж чтобы оглушало, как обухом по голове, так, чтобы хотелось тащиться в экстазе и выть от восторга - крайне редко! И вот, уже две недели "1184" не вылезает из плеера. Таких красивых и мгновенно запоминающихся мелодий, которыми весь альбом нашпигован от первой до последней ноты, я не слышал в последние год-полтора.

The Dillinger Escape Plan (англ. План побега Диллинджера) — американская маткор-группа, считающаяся родоначальником жанра. Смешав хардкор новой школы, прогрессив метал и фри-джаз в один коктейль, группа стала пионером жанра, окрещённого впоследствии математическим хардкором.

Бодрое и разнообразное начало диска настраивает на позитивный лад – тут и среднетемповая дэтовая “Don’t Want To Be Born”, и шустрая, дэт-трэшовая, одноименная альбому, “Hell’s Unleashed”, и почти моторхедовская “Demoneater”, с похожими на Лемми интонациями в голосе Джонни Хэдланда, и трэшевая “Mrs. Minister”, но остальные песни теряются (благо их аж 14 штук) в своем однообразии и вызывают зевоту, которая переходит в легкий храп, потревожить который может разве что драйвовая двухминутная “Peace, Piece by Piece”. Неплохо, но не более того.

Давно Ragnarok не радовали почитателей норвежского блэка своими новыми творениями. Впрочем, данная группа никогда не штамповала альбомы ежегодно – известно, что эти парни предпочитают качество количеству. Но на сей раз ожидание растянулось на шесть долгих лет. Неудивительно, что за это время музыка их заметно изменилась.Так что же нового предлагают норвежцы? Ragnarok ощутимо снизили частоты. Гитара по традиции выдает очень плотную, но мягкую и немного вялую стену звука. В музыке чувствуется сильное влияние мелодик-блэка, значительно усилившееся по сравнению со, скажем, "Blackdoor Miracle". Весь материал насквозь пронизан различными – изящными и просто красивыми, запоминающимися и не очень – мелодиями.

Перед нами настоящая жемчужина хард прог рока! Этакий Эверест, до вершины которого пытались, и будут пытаться дотянуться многие музыканты современности. Итак, закрыв, выпуском "All The World's A Stage", свою "первую эру", музыканты Rush сразу же принялись экспериментировать. "A Farewell To Kings" - это настоящий культ для всего прогрессив рока современности, при желании здесь можно найти те самые ритмы и аккорды, на которых будут основывать свои произведения Dream Theater, Fates Warning и другие популярные позже группы. Сложнейшие и неожиданные смены темпа, контраст между мягкой акустикой и тяжелыми гитарами, тянущие на сборники современной поэзии тексты, виртуознейшие партии барабанов - все штампы прогрессива были заложены именно здесь.

Несколько лейблов опять начали проявлять интерес к группе, и Primigenium принимают предложение греческой конторы Unisound International Records на выпуск первого полноформатника. В декабре группа начала запись альбома, получившего название "Art Of War", который был закончен в апреле 1996-го. Но опять возникли проблемы с лейблом, и из-за плохого отношения Unisound к группе выпуск отменяется.Primigenium снова начинают искать серьёзный лейбл и в конце концов попадают под крыло Full Moon Production, на котором и был выпущен дебютный полноформатник "Art Of War" в 1997 году.