Диск «Demons Down» стал последней на тот момент работой «House Of Lords», и вскоре группа была распущена. Реюнион «Палаты Лордов» состоялся в 2000 году, когда собрался классический состав команды. Возрождение прошло не без трудностей, поскольку музыкантам пришлось отвоевывать название «House Of Lords» у Джина Симмонса. Затем опять начались кадровые проблемы, и в результате к своему четвертому альбому «Лорды» пришли без Грега Джиуффрии, а а его отсутствие на «The Power And The Myth» компенсировалось появлением Дерека Шериньяна.

Легендарный дебютник одной из наиболее известных хэви метал групп мира. Что же сказать: альбом получился во всех отношениях отличным и сразу принес коллективу славу и успех, которые сопровождали их все 80-е. Нет, это вовсе не откровение, а классический хэви метал с небольшими вкраплениями глэм-метала в некоторых песнях. Однако уже здесь полностью проявилась харизма лидера группы Блэки Лоулесса (настоящее имя - Стивен Дьюрен), голос и эпатажность которого стала визитной карточкой W.A.S.P. Запись очень даже неплохая: все инструменты прослушиваются отлично, хорошо прописан вокал. Не облажались и сами музыканты: твердая ритм-секция Лоулесса и Ричардса и классный гитарный дуэт Холмса и Пайпера источают мегаватты энергии из своих инструментов.

Вот, пожалуй, один из немногих альбомов, где нет вообще НИ ОДНОЙ неудачной песни. Более того – с уверенностью могу сказать, что каждая песня могла бы стать хитом. Такое, согласитесь, встречается нечасто. Хотя в принципе, альбом достаточно традиционен для пауэра: традиционно быстрые и ритмичные композиции с запоминающимися с первого раза мелодиями чередуются с красивыми романтическими балладами, традиционно в быстрых композициях гитарные соло гоняются наперегонки с клавишными пассажами, традиционно присутствует intro и outro и так же традиционно последняя вещь альбома – самая длинная, сложная и атмосферная.

Textures - метал-группа из Нидерланды, образовалась в 2001 году. В состав группы входят: Stef Broks (барабаны), Remko Tielemans (басс), Bart Hennephof (гитара), Jochem Jacobs (гитара, вокал), Eric Kalsbeek (вокал) и Richard Rietdijk. В 2003 году вышел дебютный альбом "Polars". Второй альбом вышел в 2006 году под названием "Drawing Circles".

Спустя четыре года знаменитая итальянская группа Macbeth, исполняющая романтический готик метал выпустила свой новый диск под названием "Malae Artes", Одним из новшеств на этом альбоме явились смена большей половины состава, и практически полного отсутствия гроулинга. Главное отличие Macbeth от остальных готик групп - это привнесение в музыку испанского колорита, удесятеряющего средневековую меланхоличность.

"Если эта совсем молодая группа уже сейчас звучит так совершенно, то я с восторгом могу представить себе, что нас ждёт через два года" Этим немецким музыкантам всего по шестнадцать лет, а их гитиаристу - всего четырнадцать. Они существуют всего год и дали свой перый концерт в середине 2007 года. Но они настолько хороши, что сумели, записав дебютный альбом "Death Prevails", добиться выхода его на таком лейбле, как Nuclear Blast. Над звуком работал Achim Kohler (Primal Fear, Sinner, Pegazus, Silent Force, Sacred Steel, Love Like Blood, Pungent Stench). Их называют самым ярким новым открытием после Decapitated, вас ждет совершенно сокрушительный материал, представляющий современный брутальный дэт метал во всём его разнообразии и совершенстве!

Описывать что-то словами просто невозможно. Безумной сложности детовый риффинг то и дело внезапно пересекается скоростными барабанными перебежками, джазовыми вкраплениями баса, восточными мелодиями и длинными клавишными вставками. Слушая Садист просто не знаешь что будет дальше - каждый новый такт, каждая новая песня - как удар кувалды: неожиданно, мощно и башка, чёрт подери, кружится. Тяжелая и в то же время необычайно легкая для восприятия музыка рождает во время прослушивания самые безумные и причудливые образы, она то уносит в облака, то жестоко бьёт лицом об землю, то согревает, то жалит раскалённым металлом... Выделять какие-то треки бессмысленно - каждый из них по особому индивидуален и обладает своим собственным настроением.

Альбом-классика, альбом-легенда. Он не только прославил на весь мир группу под названием Терион, которая когда-то (всего семь лет назад) играла злобный дэт в шведском андеграунде, но и сделала лейбл “Nuclear Blast” одним из ведущих и разноплановых метал-лейблов в мире. Благодаря этой вещи группа получила чуть ли не пожизненный контракт с “Blast”'ом, и до сих пор Терион остаётся главной группой немецкой конторы. Хотя, по правде говоря, очень уж ярких отличий от альбома «Lepaca Kliffoth» здесь нет. Стиль остался тот же, но некая разудалая веселость и задорность музыки на альбоме 1995 года сменилась серьёзностью и какой-то вычурностью на этом диске, на передний план в песнях вышли громадные, мощные хоровые партии (женские+мужские), сносящие с ног своей силой и пафосом (в хорошем смысле), клавишных также прибавилось в большом количестве, теперь уже они являются главным носителем мысли в почти каждой композиции, поэтому ударные и гитары остались просто лишь для создания основного каркаса, ничего хотя бы чего-то запоминающегося гитаристы не выдают (даже соло не вспомнить), хотя возможно они просто потерялись за взрывными хоралами и эпическими оркестровками.

По словам участников группы, «Exit», оставаясь вполне агрессивным, содержит более разнообразный материал по сравнению с «Murderworks». Сам же я не могу не отметить, что основными отличиями будут завышенный строй гитар, более «пластиковые» драммы, и практически доминирующий скрим-вокал. На сегодняшний день это, наверное, самая известная работа Rotten Sound. Вероятно всего, из-за того, что ее легче всего обнаружить на прилавках интернет-магазинов, плюс, популярности способствовал отлично отснятый клип на «Burden». Это еще и самый «назумовский» их альбом (уж сильно отразилась работа с М. Таларчиком), звучит все это как что-то между «Human 2.0» и «Helvete».

Если у Doom-Metal отобрать его Metalлическую приставку, то есть напустить акустики, смягчить гитарные исказители и мужской гроулинг вокал, так, что буквально ложками начинаешь есть приторную сладость голоска Liv Kristine Espenaes, но добавить почти арт-роковые аранжировки, пусть и весьма однообразно используемые от песни к песне, то получится 'Aegis'. Это сладко, мелодично и ОЧЕНЬ красиво. Но при этом мало похоже на прежний ТОТ. Здесь нет прежней брутальности, грубости; это то, к чему привели эксперименты в 'A Rose For The Dead'. Все сделано нежно, лирично... Die Hard фанаты Doom-Metal скажут - "попсово". На мой взгляд, это просто шаг в сторону от уже проторенной убежавшими вперед последователями дорожки, нежелание повторяться, пародировать самих себя. И у ТОТ это действительно получилось - на диске собран отменный материал - тягучая 'Angelique', ,бесподобная 'Siren', отличная 'Lorelei'.

Epitaph is a live 4-CD set of concert performances and radio sessions from 1969 by the band King Crimson, released in 1997. Volumes 1 and 2 (Discs 1 and 2) were available in retail shops, and the set included a flyer with instructions on how to obtain Volumes 3 and 4 (Discs 3 and 4) via mail-order. In 2006, volumes 3 and 4 were released independently as a 2-disc set via DGM.

А теперь о самом альбоме. Буквально с первых же секунд на слушателя обрушивается мощный шквал дэтовых риффов, причём звучание гитар очень «жирное» и плотное. Уже открывающей композицией музыканты дают понять, что альбом будет сильным и цепляющим. Ритм-секция, на предыдущих альбомах часто имевшая больше статус поддерживающей линии, теперь вышла на передний план. Ударные партии очень хороши, лучше и не придумаешь для этого диска. Если искать сравнения, то можно упомянуть об Opeth и Bloodbath, хотя и своих, новембердумовских фишек, у группы хватает.

Одна из первых команд такого заметного музыканта, как Mitch Harris, преподносит со своим вторым релизом не вполне стандартную форму звуковых манипуляций. Если это и грайнд, то по колено увязший в среднетемповом болоте старообрядного трэша, а так же в грязноватом и инертном death metal. Ритм, по большей части, создается чётким почерком риффов, но сменяется оголтелыми (но стройными) вылазками за грайнд завесу. Те, в свою очередь, носят фрагментарный характер, если брать альбом в целом. Большую часть звукового пространства лонгплея составляет, как вы уже поняли, умеренный чёс.

Собственно повелся я на этот альбом именно из-за красивых цепляющих мелодий, которые на этом диске подобраны с особой тщательностью. Даже при первом прослушивании ухо зацепится за пару-тройку вещей. Выделять какие-то либо треки я считаю бессмысленным, т.к. они все примерно одного уровня и одинаково мелодичны и красивы. Интересные интро к песням, проигрыши. Многие треки с налетом своебразной "эпичности", что придает некоторый шарм отдельным моментам. Несколько затянута баллада "Winternight", но в целом диск производит хорошее впечатление. Отдельно хочется отметить отличное оформление и обложку диска - отличная и красивая реализация, передающая музыкальные идеи альбома. Вообщем, если вам поднадоел Nightwish, Sonata Arctica и Kamelot - это ваш пациент.

“Голубка”... Наверно, любой человек, даже напрочь лишенный слуха и голоса, сможет напеть-насвистеть-набормотать музыкальную фразу из этой песни. Уверен, что десятки, нет, сотни композиторов, авторов шлягеров-однодневок и хитов на час, всевозможных лауреатов и членов союзов композиторов, не задумываясь отдали бы все свои регалии и заслуги за хотя бы десятую долю той славы и народного признания, которая получила эта песня. Во всем мире ее давно считают народной песней, но какое счастье, что история все же сохранила нам имя ее автора.