Третий полноформатник австралийских экспериментаторов. По сравнению с предыдущим альбомом стало больше медленных моментов, в некоторых местах замечена пресловутая затянутость, но это лишь единственный минус. Рамки стиля под названием Alchemist расширены и в общую топку теперь добавлены альтернативные ритмы и почти первобытные ударные (в "Chinese Whispers"). Ритмический рисунок стал еще более интересным, появились разные нестандартные сбивки. Вокал помимо ставшего уже визитной карточкой группы хрипа дополнился чистоголосым пением и упрочил положение в скриминге. Электроника добавила новых ощущений от прослушивания музыки, особенно необычно звучит композиция "Staying Conscious", начинаясь с почти депешмодовских ритмов. Гитары в своем активе имеют экстремальные риффы, слайдовые и психоделические соло, восточные зарисовки, легко переключаясь от одной манеры игры к другой.

Блековые скоростные барабанные сессии исчезли как пережиток прошлого. Упал темп, и, как следствие, значительно возросла роль синтезаторов и, особенно, клавишных. Согласно традиции, Маркус сам сыграл на всех инструментах и сам написал всю лирику (за исключением последней, фортепьянной пьесы).

Ко времени выхода третьей пластинки, "Not Fragile", Тим Бахман был заменен Блэром Торнтоном, однако это никак не отразилось на стиле группы, и не помешало альбому занять теперь уже высшую позицию в чартах. Самой хитовой композицией с этого диска стала "You ain't seen nothing yet", хотя все остальные вещи были достаточно мощными. На волне успеха все три первых пластинки "Bachman-Turner overdrive" получили золотой статус.

Третий альбом, "Tomorrowland", увидел свет 1 июня 2007 года, и в его поддержку был организован европейский тур, в ходе которого коллектив принял участие в фестивалях Masters of Rock и Wacken Open Air. Обязанности бас-гитариста в это время исполнял Richard Filak.

Концертные выступления коллектива имели гораздо меньший успех, и музыканты решили сосредоточить усилия на студийной работе. Развивая это направление своей деятельности, два года спустя группа выпустила по уже проверенному рецепту второй альбом - "Don't Look Back", несколько миллионов проданных копий которого стали весомым подтверждением правильности выбранного курса. В 1979 году квинтет отправился на гастроли в Европу, но воспроизвести на сцене сложные студийные эффекты музыканты не смогли, как ни старались, чем вызвали разочарование публики. Популярность коллектива стала падать и, как следствие, наметилось размежевание между его руководителем и группой музыкантов, в которую входили Делп, Гоудрью и Хашьян. Эта тройка приняла участие в записи альбома Сэмми Хагара (Sammy Hagar). Много позже, в 1983 году, Гоудрью участвовал в образовании группы "Orion", просуществовавшей около двух лет.

Интровертный, загадочный и по-своему мелодичный, данный релиз поныне остается единственным их наследием. Carpathian Full Moon играют задумчивый блэк, изрядно экзальтированный для года своего появления. Дум / блэк этих норвежцев имеет мало общего с тем, каким его принято делать сейчас. Дум на «Серенадах» не грузящий и вязкий, а степенный, размеренный и дремотный. На ум приходят классические опусы от эпик-думовых команд. Блэк – не сырой норвежский, а благородной старообрядной закалки, напоминающий своей прилежностью ранний Samael. Думовую скуку повсеместно разряжают качающие среднетемповые отрывки, однако бластбит встречается считанные разы. Музыка кажется проработанной, но неброской и слишком вялотекущей.

Основу же рисуемого музыкантами полотна стали пост-металлические меланхоличные зарисовки, на которые словно грубыми мазками кисти наносятся краски, рождающие в результате картину. Первоначально вторжение резких гитарных аккордов и кричащего панковского вокала в идиллический пейзаж, подобный тому, что можно было встретить, например, у IN THE WOODS... на их поздних работах, вызывает несколько странное ощущение - как будто в жаркий летний полдень кто-то, подкравшись сзади, вылил вам на голову ушат холодной воды. Но когда первый шок проходит, вы понимаете - как это здорово. И музыка CULT OF LUNA сразу обретает вид гармоничный и очень эстетичный. Резкий ("ржавый") звук гитар становится едва ли не родным и очень уместным, а вроде бы лежащий совсем в другой плоскости голос вокалиста уже не вносит в музыку такой диссонанс, как поначалу. Во всяком случае, уже на второй композиции альбома ("Back To Chapel Town"), если не считать интро, все встает на свои места, и вы можете полностью погрузиться в прохладу музыки "поклонников Луны".

Несмотря на шутки Бон Джови о «старых привычках» по уходу за студией, диск «This House Is Not for Sale» станет более мрачным. «Когда я писал «Runaway» в 1982 году, мой кругозор был сравнительно небольшим, но с каждым новым альбомом и десятилетием нашей карьеры мы развивались. Мы держим руку на пульсе, проглатываем информацию и пишем о мире вокруг. Безусловно, мы бы не смогли сейчас написать «You Give Love a Bad Name». Это прекрасно работало, когда я был 25-летним, но в 53 все иначе, — добавляет певец. – Эта запись символизирует нашу целостность. Мы в такой точке карьеры, когда больше не должны ничего доказывать».

Группа из Финляндии Amberian Dawn, называющая свой стиль "ABBA-метал"

1 сентября 2001 настал черный день в истории Altar - группа распалась. Marcel Verdurmen и Richard Ludwig пытались воссоединить группу, но после нескольких неудачных попыток - ни к чему хорошему это ни привело. А ведь потенциал то у группы был.

В его поддержку «April Wine» провели национальное турне, а в 1975-м выдали одну из своих лучших работ — «Stand Back». Альбом, ставший в Канаде дважды платиновым, включал в себя не только хиты «Tonight Is A Wonderful Time To Fall In Love» и «I Wouldn’t Want To Lose Your Love», но и просто добротные композиции: «Cum Hear The Band», «Slowpoke», «Don’t Push Me Around», «Oowatanite».

Когда прошлый диск «Silent Waters» получил самые теплые оценки от критики и восторженные от слушателей (которые, в конечном итоге, являются более весомыми), казалось, что идти дальше уже некуда и улучшать нечего. К счастью, так казалось только со стороны – музыканты Amorphis были другого мнения и выпустили свое лучшее, самое сбалансированное и серьезное творение за всю карьеру. В нем есть все, чем славна эта финская команда: узнаваемая с первых аккордов мелодика, удивительная атмосферность каждой композиции; уникальная для современных релизов вариативность – каждая композиция обладает своим, четко выверенным образом, являясь самостоятельной единицей, в совокупности образующей картину иного порядка, такую же завершенную и идеально продуманную, как и его части; и самое главное, непаханое поле музыкальных открытий при каждом новом прослушивании.

Совершенно несерьезные рок-н-роллы 50-х, как оказалось, предоставляют неограниченный простор для заба металлистов - то, как Ханси Кюрш поет "Mr.Sandman", переходя с елейно-благостного вокала на почти трэшевый рев - это неописуемо, это надо слышать! Бони НеМ отдыхают! А из 2 других рок-н-роллов - "Barbara Ann" и "Long Tall Sally" - Гвардиан сделали одну развеселую вещь на 3 с половиной минуты, причем на вокале Ханси помог знаменитый продюсер, имевший дело еще с Хэллами - Калле Трапп. Мелодичнейшая песня Манфреда Манна "To France" стала просто песней Blind Guardian, а вот "The Wizard" Uriah Heep спета очень близко к оригиналу - а ведь петь за Дэвидом Байроном - испытание для любого вокалиста.

Третий студийный альбом от испанских блэк-металлистов.

Все песни очень скоростные! Исключение составляет лишь заключительная инструментальная композиция "Slow Silence". Но если её в расчёт не брать, то в остальном материал получился очень жёстким и "целеустремлённым", если так можно выразиться. Такое ощущение, что парни наконец-то дорвались до звукозаписывающей студии и выплеснули там всю свою энергию, которая копилась у них годами...Песни не затянуты, о чём может сказать продолжительность диска. И несмотря на то, что 9 песен общей продолжительностью 35 мин - это совсем неплохо, под конец всё же начинает хотеться продолжения!