Словно предчувствуя свою смерть, Куортон решил создать достойное музыкальное обрамление для неё, своеобразный финальный аккорд, итог всей жизни и творчества. И ведь вроде и жанр уже оформился и развился, и групп много разных хороших появилось, и играют они техничнее, быстрее,чище. Но ставишь диск "Батори", и понимаешь, насколько далеко им до шедевра! Ни грамма лишнего, ни шага в сторону - канонический викинг-метал. Куортон в очередной (и в последний) раз без напряга уделывает всю остальную викинг-метал-сцену вместе взятую. Дилогия прекрасна: ни одной проходной песни, настоящая северная музыка, пропитанная северным духом, от "Прелюдии" и до "Солнцеворота".

Accuser, кажется, никогда не были такими мелодичными. Даже посреди самого крутого тевтонского расколбаса Рене Щютц выдаёт очень мелодичные соляки, а кое-где и мелодические вставки на две гитары на манер Iron Maiden. Только затем, чтобы накрыть слушателей ещё одним шквалом бескомпромиссного трэшевого риффинга. Или взять, хотя бы, нежный инструментальчик, по которому альбом и назван.Короче, как ни крути, Accuser так собой и остались, что огромный плюс им в актив и надстройку в базис. Будем считать, что этой банде ветеранов вполне удался come back.

Весной 1997 года два повернутых на музыке 17-летних австрийца, Мартин Вайс и Флориан Даммаш решили вернуться во времена легендарного альбома "Minas Morgul". Первый из них, очарованный звуками фэнтэзийного блэк-металла Summoning и имевший за плечами 12 лет игры на пианино, взялся за сочинение композиций, а второй больше склонялся к менеджерским обязанностям. Способность Мартина изобретать завораживающие мелодии вскоре реализовалась в песне "An Myrrddhin", но у проекта не хватало лирической концепции. Немного подумав, парни решили адаптировать под свои нужды поэмы о короле Артуре и волшебнике Мерлине. Скопировано с Dark-World.ru. Из этой идеи, кстати, родилось и имя группы - Энид звали самую красивую девушку артуровских времен. Следом на свет появилась еще парочка треков, а чтобы показать свои корни, Enid записали кавер Summoning "The Passing Of The Grey Company".

Anneke van Giersbergen en de muzikant Martijn Bosman reizen nu door heel Nederland met het kinderprogramma: De beer die geen beer was. Het is voor hun beide de allereerste keer dat ze gaan acteren en dat ze samen live op cd te horen zijn.

В августе 2013 года после пятилетнего молчания группа представила свой новый альбом, который получил название "L'Être Et La Nausée". В начале 2014 года из коллектива уходит Sylvain Estève, но тут же команда пополняется двумя новыми гитаристами - Hugo Gaspar и Julien Payan.

Наконец-то настал звездный час "Cheap trick": публика принимала их стоя и восторженно.
Следующий диск "Dream police" почти не отличался по саунду от предыдущих выпусков, а заглавная композиция с него была первоначально записана для дебютного альбома группы. Продюсер Джордж Мартин попытался было вытащить группу из застоя на "All shook up", но все равно на вышедшем в том же году EP были заметны творческие проблемы коллектива. Однажды дело дошло до курьеза: их коммерческий хард порядком успел поднадоесть, как вдруг "чиптриковцы" выпустили в 1982 году альбом "One on one" на красной виниловой массе, а не на обычной черной. Это послужило поводом для откровенных насмешек в прессе по поводу "дешевого трюка" (по аналогии с названием), ибо программа вышла крайне слабой.

С первых аккордов "Дом Сумасшествия" поистине сводит с ума. Жесткий риффинг в лучших саватажевских традициях вкупе с экспрессивным голосом Криса делает своё дело, альбом слушается на одном дыхании и практически не имеет слабых мест. Гитарное мастерство маэстро добавляет особого смака во весь этот металлический праздник. Отдельные выделять не хочется, конечно, но всё-таки нельзя не отметить убойнейшие открывающие боевики "Seasons Change" и титульный трек, роскошную балладу "Madonna" с выразительнейшим соляком, мегакачевую "Solitare", в которой принял участие сам экс-фронтмен "Саватаж" Захари Стивенс, величественно-трагическую "I'm Sorry", вполне подходящую на звание лучшей песни, ну и приятный лирический медлячок с несколько мечтательным настроением "Winter in Hamburg".

Американская дэт-банда Angelcorpse начала свою биографию в 1995 году. Ее основателями стали гитарист Джин Палубики и "рычащий" басист Пит Хелмкамп. Перед записью демо "Goats To Azazael", появившегося в марте 1996-го, состав группы был доукомплектован барабанщиком Джоном Лонгстретом. Пленка заинтересовала французский метал-лейбл Osmose Productions, и уже к июлю музыканты выдали свой дебютный альбом под названием "Hammer Of Gods". Осенью того же года в коллектив пришел ритм-гитарист Билл Тэйлор, а в декабре Angelcorpse отправились в Европу разогревать Impaled Nazarene.

Первый альбом. Популярность дэткора в последнее время переходит все рамки. Появляется огромное количество групп, играющих в этом стиле, но очень немногие команды могут предложить что-то действительно интересное. Одной из таких способных формаций и является Devildriver. Предложенный ими материал представляет собой облегчённую версию дэта, но не лишённую брутальности и драйва, кои здесь имеются в громадных порциях. Немалую роль в этом играет фронтмен команды Дез Фафара (ex-Coal Chamber), чей запоминающийся вокал, который варьируется от просто грубого голоса до скрима и гроула (весьма впечатляющего), добавляет в музыку группы немалую дозу агрессии.

В 2007 году Chain Collector подписали договор с Норвежским лейблом Sublife Productions.Второй полноформатный альбом был выпущен в мае 2008 года под названием "Unrestrained". Martin Eltvik (бас-гитарист) присоединился к группе до официального релиза альбома.В ноябре 2009 года Runar Hansen покинул группу, и ребята до сих пор ищут достойную замену гитаристу.

Встречайте, новую звездную банду из Финляндии! Почему звездную? Потому что это те люди, которых знают многие поклонники финского металла: Эса Холопайнен (Amorphis), Танели Ярва (ex-Impaled Nazarene, ex-Sentenced, The Black League), Марко Тарвонен (Moonsorrow), Oppu Laine (ex-Amorphis), Нэйл Остерман (ex-Korpiklaani, ex-Lullacry). Эти настоящие финские парни нарезают дэт/трэш, а-ля Obituary, Unleashed. Ровный материал, заводные и тяжелые, но мелодичные и качевые композиции не отличаются, по сути, ничем друг от друга, но разбавляются иногда клавишными и гитарными фишками не без скоростных соляков, сдобрены мощной ритм-секцией и плотными риффами. Само собой, тут присутствует агрессия (ведь название альбома - «Brutal», да и название команды соответствующее – «Порода Хаоса»), которая подчеркивается неандертальским вокалом Танели Ярвы.

«All Our Yesterdays» станет уже 10-ым студийником в активе BLACKMORE’S NIGHT, которые дебютировали в 1997 году с пластинкой «Shadow of the Moon», однако по данным официального сайта группы, это будет лишь один из релизов, намеченных на 2015 год. Этой осенью ожидается документальное «музыкальное путешествие» Блэкмора (DVD), а также альбом колыбельных от Кэндис Найт.

А по музыкальному содержанию мы имеем приемника "All For You", а также традиционные Аннигиляторовские риффы и мелодии. Крепко сбитые песни, одна супервещь ("Maximum Satan") и классические для группы тексты. Отметить особо стоит несколько моментов: Дэйв Падден начал участвовать в творчестве, его перу принадлежит текст и мелодии в песне "Pride", которая, кстати, в припеве отдаёт модным сейчас металкором; здесь нет баллад, которых на прошлом альбоме было две, и инструменталов; и последнее - порадовало, что после серьёзной металлической атаки в песне "Clare" следует весёлое угарное рок-н-ролльное соло, это интересная находка.

В Belphegor проснулась аристократическая черточка, и от альбома к альбому они все больше вживаются в роль, познают этикет и новые правила игры. Ну а то, что среди последних все чаще встречаются переборы струн «под акустику», гимноподобные темы и умение звучать скорее проникновенно, чем агрессивно, ничуть не ставит под сомнение экстремальную репутацию группы.

Все же о музыке – порой готик рок, порой готик метал, с обилием сэмплов и клавишных переливов, вокалы бесподобны, об этом и говорить не стоит, но, как я уже сказал кроме, самой песни "Drama" здесь цепляют только отдельные моменты, например на "Addicted" вокал Литы звучит низко, но постепенно поднимается к своей манере, что просто заставляет обратить внимание на такую «фишку», и у каждой песни есть что-то такое, на что просто можно обратить свое внимание. Хотя может это все из-за того, что ушел второй гитарист и без него у Beseech опустились руки? Хотелось бы надеяться на лучшее продолжение карьеры этой хорошей команды.