Вскоре после выхода диска Ян, Мик и Джон отбыли заниматься возрождением «Europe», а образовавшиеся вакансии заняли басист Марсель Якоб («Talisman»), ударник Джейми Боргер («Talisman», «Treat») и клавишник Томас Лассар («Crystal Blue»). Вторая пластинка, скромно озаглавленная «II» в композиторском плане мало отличалась от дебюта, однако саунд-продюс сильно подкачал, за что на головы «LAD» обрушилась лавина критики.

Compilation album by Canadian musician Neil Young, released in 1993. It contains thirteen of Young's Geffen era songs between 1982 and 1988, including four tracks that were previously unreleased, and three that are slightly different edits to their original versions.

После своего выхода альбом был проигнорирован критикой и слушателями (он занял только 182 место в чарте Billboard), и в итоге группа распалась после не особенно удачных гастролей и расторжения лейблом контракта. Тем не менее, он оказал влияние на множество заложивших в дальнейшем фундамент панк-рока музыкантов и, таким образом, стал одной из ключевых записей прото-панка вообще. В 2003 году журнал Rolling Stone поместил «Raw Power» на 125 место в списке 500 величайших альбомов всех времён. В своих дневниках Курт Кобейн заявлял, что Raw Power — его любимый альбом.

В 2003 году группа была возрождена Бартом, единственным музыкантом из первоначального состава. Hermh пополняется за счет музыкантов из Abused Majesty и Asgaard. В январе 2004 года в Hertz Studio состав собирается для записи мини-альбома "Before The Eden - Awaiting The Fire". Материал содержит две новые песни, три новых версий старых, и ещё два кавера (Mayhem и Bathory). В дополнение к музыке был сделан профессиональный видеоклип на песню "Hunger". После выпуска этого диска группа отправилась в тур с Luna Ad Noctum и Asgaard.

L'Âme Immortelle выпустили новый альбом «Gezeiten» («Приливы и отливы»), который включал также некоторые популярные песни группы, как «5 Jahre» («5 лет»), «Stumme Schreie» («Немой крик») и «Fallen Angel» («Павший ангел»). Причиной такой резкой смены стиля очевидно стал переход на новый лейбл: заметные элементы электронной музыки ранних работ практически отсутствуют в альбоме «Gezeiten» («Приливы»).

В 1980-х годах регулярно гастролировала в Европе. Вышедшая в 1987 году пластинка «Lee Aaron» уже прочно закрепила за исполнительницей звание «Королева металла», после чего она стала считаться ведущей рок-певицей Канады. Альбомы «Bodyrock» (1989) и «Some Girls» (1991) стали в Канаде «платиновыми». В последние годы в её творчестве наметился переход к джазу и блюзу. Десять раз номинировалась на канадскую музыкальную премию «Джуно».

Это еще больше побудило фанатов рассматривать его как "потерянную" запись Alice in Chains или как продолжение их одноименного релиза 1995 года. В альбом также участвовали три других известных басиста: Рекс Браун из Пантера, Джон Норвуд Фишер из Fishbone, и Les Claypool из Примус.

Единственный альбом, записанный американской рок группой Zwan, который был выпущен 28 января 2003 года. Песни «Honestly» и «Lyric» были выпущены в качестве синглов к альбому. Mary Star of the Sea назван в честь Пресвятой Девы Марии, у которой Корган нашёл утешение и руководство. Ранние репетиции Zwan проходили в католической церкви в Ки-Уэст, штат Флорида. Корган объявил о роспуске группы через семь месяцев после выхода альбома, ссылаясь на внутренний конфликт в группе.

"Ave End" - самый слабый альбом Lacrimas Profundere (на мой взгляд). На этот раз группа заиграла металлизированный готик рок в стиле H.I.M. и The 69 Eyes. Закос под эти группы особенно ощутим в вокале (хотя и не только в вокале...). Не понравилась электроника этого альбома, ритм-гитара, отсутствие грустных мелодий (вместо них идёт какой-то весёлый и ритмичный расколбас).

Шедевр готической некромантики новейшего времени! Таинственный проект Sopor Aeternus представляет нам перезаписанное в великолепнейшем качестве самый ранний, искренний и самым ненапускным образом мрачный материал. Из всей современной Schwarze Szene лишь музыка Sopor Aeternus может конкурировать с творениями классических композиторов, она гениальна в своей сложности, глубине, темноте и осмысленности.

После относительно прилизанного «Nihil» (1996) KMFDM, очевидно, отреагировали на замечания фэнов и сами задались вопросом: сколько можно вежливо улыбаться мэйнстриму? На следующий же год общественность узрела и услышала жёсткие, угловатые и «радио-недружественные» композиции. Хотя выразительные средства остались, в принципе, теми же: металические риффы на техно-подкладке, плюющиеся ядом Эн Эш и Кэптэн Кей, сладкие девичьи голоса в припевах и атмосфера какого-то отчаянного киберпанковского восстания. Собственно, чего группа добивается, становится ясно, если вслушаться в текст песни «Dogma» - это своеобразный манифест восстания ради восстания.

“Saint Of The Lost Souls” – уже восьмой альбом «палаты лордов» для Frontiers Music, и слушателю остаётся только удивляться, как певец, клавишник и продюсер Джеймс Крисчен (James Christian – экс-L.A. Rocks) и его коллеги в компании приглашённых композиторов продолжают удерживать высочайшую марку и сочинительского, и исполнительского уровня. ... Да, не кончаются, и звук у них не портится. Даром, что первый лидер House Of Lords, клавишник и композитор Грег Джуффрия (Gregg Giuffria, экс-Giuffria и Angel) делегировал все музыкальные полномочия Джеймсу почти полтора десятилетия назад, дух великого безымянного дебюта группы (1988) ощутимо витает над “Saint Of The Lost Souls”.

Сразу оговорюсь, что я рецензирую переиздание данного альбома, то есть, альбом прошел ремастеринг в 2001 году, но я думаю, мало кто сейчас сможет найти оригинальное издание, хотя и оно наверняка было выполнено на должном уровне - продюсировал его все-таки Waldemar Sorychta. Звук просто идеальный для подобного рода музыки, так что к качеству записи вопросов быть не может, – все, кто имеет у себя приличную стереосистему, могут смело приобретать данный релиз. Музыкальная составляющая тоже, надо сказать, не подкачала, - после акустического интро «Where No Life Dwells» нас ждет 10 по-настоящему интересных, разнообразных и не побоюсь этого слова – эпических трэков. Техника музыкантов на необычайно высоком уровне. Шведские дэт-группы вообще не злоупотребляли тупым долбиловом или молотиловом, и когда я слышу в упрек подобному релизу, что это сплошное рубилово, то складывается ощущение, что человек просто не слушал альбом или слушал его вполуха.