Музыкальный обозреватель сайта About.com Дэйв Уайт в целом положительно отозвался об альбоме. Похвалив вокальные данные Кэндис Найт и сказав, что Ричи Блэкмор «непревзойдённо обращается со всем, у чего есть струны», он также заметил, что это, пожалуй, единственный альбом, где можно услышать одновременно песни Рэнди Ньюмана и Uriah Heep. Кроме того он привёл фрагменты из интервью Найт, где та рассказала, что в процессе подготовки альбома был записан ещё один кавер, на песню Линды Ронстадт, но в окончательную редакцию трек включён не был.

"Legion Of Perkele" стал первым альбомом для будущего финского гиганта музыкальной индустрии Spinefarm Records.Заключение этой сделки не замедлило сказаться на итоговом результате – и в первую очередь выиграло качество звука. Что никак не сказалось на тяжести альбома – "Legion Of Perkele" по праву может быть назван самым тяжелым диском в их дискографии: зубодробильные black-death риффы соседствуют с истеричными женскими воплями, полностью оправдывая свое название. В этом диске нет компромиссов – только черная, как полярная ночь, ярость настоящего black metal! Издание содержит два hidden трека – это перезаписанная песня с первого альбома "Hellstorm" "Deep From The Depths" и также подвергшийся процедуре перезаписи трек "Warmetal".

Если и есть в тяжелой музыке легенды, то Celtic Frost, несомненно, одна из них. Легендарные швейцарцы после 16-летнего воздержания выпустили альбом-возвращение. Celtic Frost в 80-х годах были в музыкальном авангарде, готовя, скорее идеологическую, чем музыкальную почву для таких стилей как black и death metal. Ain, Fischer & Со являются одной из самых продвинутых организаций в деле разработки идеологических основ тяжелой музыки по разделу мистицизма и религии. Нельзя сказать, что великие швейцарцы были (и есть) чрезвычайно продвинутыми в плане музыки. Музыкально и технически изощренных альбомов Celtic Frost не выпускал, но характерный звук группы всегда был узнаваем. Спустя 14 лет с момента выхода последнего альбома-компиляции «Parched with Thirst Am I and Dying» в музыке группы произошли вполне логичные изменения. Это определенно Celtic Frost, но уже с элементами готики, дума, с более современным звучанием, и при этом узнаваемой ритмикой и звуком.

Музыканты были удостоены чести играть на одной сцене с такими командами, как Nefarium, Svarttjern, Istapp, Koldbrann, Urgehal, Darkened Nocturn Slaughtercult, Dornenreich, Grabak, Black Messiah, Trollech, Obscurity, Moloch, Bliss Of Flesh, XIV Dark Centuries, Nidhogg и многими другими. После фестиваля Draconis Infernum получили множество приглашений принять участие в различных концертах по всему миру.

Блейза Бэйли, не нуждающегося особо в представлении всем знатокам "Мэйденов" в частности и хэви-металла в целом, за последнее время жизнь поизмотала. Но харизматичный дядька собрал все силы в кулак и своим новым альбомом так шарахнул по столу, что он, конечно, в щепки не разлетелся, но крякнул дюже натужно. Такое впечатление, что сами небеса решили поддержать Блейза, даровав ему такой заряд энергии, что из каждой ноты одиннадцати представленных здесь песен она просто прет тоннами. Я даже выделять не хочу ни одного трека. Каждый настолько отточен и отшлифован до блеска, что глазам больно смотреть. Ни одной проходной композиции мною замечено не было, вокал Бэйли все так же готично мрачен, плюс отдельное спасибо за обложку.

Записывая альбом Breaker группа сразу определилась, что не будет слушать ничьих советов извне и не прогадала. Альбом получился весьма тяжёлым в плане звучания и стал первым альбомом, имеющим узнаваемое звучание группы.

The Brazilian Darkest Hate Warfront combines black metal with thrash metal since 1999. The Aftermath is their second release after the release of full length album Satanik Annihilation Kommando in 2005.

В 2003 году выходит второй альбом группы Death Is Coming, и осенью коллектив опять записывает песни для трибьют-альбома.2004 год отметился выпуском кассетной версии Death Is Coming на лэйбле Akne Productions (Slovakia).

«Skeletons In The Closet» – это второй официальный концертный альбом Gamma Ray. Первый концертник озаглавленный как «Alive '95» вышел в далёком 1996 и составлял только один диск, так что нормальное представление о группе дать он не мог, а те несколько бутлегов, которые выходили на протяжении всей деятельности группы ужасно удручающего качества. Рассматриваемый концерт отлично выполняет свою задачу, располагается на двух дисках и содержит самые лучшие вещи из альбомов когда-либо выходивших у Гаммы. Диск записан очень качественно и профессионально, а вокал звучит чётко и слышно, и что самое главное - рёву гитар и шуму барабанов не удаётся его перекрыть. На записи гармонично помещаются как шум зала, сама музыка так и несколько вскрикиваний Кая Хансена. Особенно последнее меня радует больше всего – общения с залом должно быть всегда в меру.

Третий альбом немецких хард рокеров. Очень сильный диск, стоит заметить, ничем не уступающий дебютному альбому «Kingdom Of The Night», и с лёгкостью обгоняющий предыдущую слабую работу «Axxis II». Записан он посредством Джо Бэйлина в Филадельфии и по качеству звучания отличается от других пластинок банды в лучшую сторону – очень плотное, иногда даже агрессивное звучание гитарных партий, мощные ударные, и более низкий и спокойный вокал Бернарда Вэйса делают «The Big Thrill» лидером в дискографии коллектива и ещё одним подарком для поклонников группы, но, кстати говоря, – любая вещь с этого диска может понравиться любому любителю хард-н-хэви независимо от его отношения к группе.

Приятный сюрприз !!! Собралась большая плеяда музыкантов, ранее засветившихся в таких проектах как Snakes, TNT, Yngwie Malmsteen, D.C. Cooper (единственный минус -)))) и сбацали прог-альбом. Все музыканты родом из "солнечной" Норвегии, поэтому я с недоверием поначалу отнесся к нему. Итак, вокал в стиле Inx-s и местами даже похоже на Saundgarden, жилы рвет по-серьезному, гитаристы - просто виртуозы, местами выкручивают такое, что я не представляю как можно так сиграть.....Местами народ активно врубает джаз-бокс и тогда крышу отрывает напрочь-) Записано все с отличным качеством. Мастхэв !!!

Грязный и зверский характер их музыки испускает гипнотизирующий потусторонний резонанс. Зловещий гул, идущий волнами, ведет слушателя к глубинам ужаса, обреченности и террора. Неистовые гитары, сильные барабаны, кровь и богохульства… Мрачные рифы, словно доносящиеся из глубокого подземелья, ритуально-погребальные мелодии, под которые так и хочется зажечь черные свечи, гностические тексты, повествующие о сокрытой в веках мудрости, размеренный ритм, словно отмеряющий время человека в этом мире…

Второй альбом немцев из Deathrow – очередной шпагат между конвенциональным олд-скульным трэшняком конца восьмидесятых и прогрессивно-железными выкрутасами. Трэш – забоен и был бы достаточно ярким и запоминающимся и без кривых размеров и атональных соляков. Прогрессив же – скорее на уровне земляков Vendetta или американцев Toxik, чем Watchtower или Mekong Delta. Т.е. такой, где ещё можно подумать, навешивать прогрессивный ярлык сразу или ещё погодить. Но чаша весов всё же склоняется, очевидно, в сторону прог-трэша.

А мне-то казалось, что на своем предыдущем альбоме австрийцы превзошли сами себя и уже вряд ли смогут сделать что-либо подобное. Оказывается, для них это - раз плюнуть. Я не знаю, лучше ли этот альбом, чем "GOATREICH - FLESHCULT" (вряд ли, поскольку лучше действительно, было уже некуда), но то, что он ему нисколько не уступает - факт очевидный, по-моему, для всех. И при этом музыканты, ни на йоту не отступив от своего стиля, умудрились написать совершенно другую музыку. Оставаясь в рамках зубодробительного black-death-metal они добавили в свой саунд чуточку мелодизма, и этот мелодизм способен окончательно снести крышу у любого, кто услышит BELPHEGOR.

«Different Shapes» – это практически идеальный сплав современного прогрессивного метала и пауэра в его лучших проявлениях: отличная мелодика, яркий и харизматичный вокал (он чем-то напоминает Рассела Алена) и сбалансированность звучания от первой и до последней ноты. Последние особенно важно, ведь DGM в данном случае не типичны для прогрессива – они не увлекаются безумными упражнениями, не высасывают мелодии из пальца и не маскируют их за бессмысленными потугами на гениальность, они ценят красоту и первозданность мелодии в их высшем проявлении.