Данная работа представляет собой отступление от концепций, представленных нам на предыдущих трёх работах. Присутствует другая атмосфера, а именно - пространства и времени, что просматривается в лирике. В музыкальном плане - альбом разнообразен. Присутствуют и быстрый, и среднетемповый материал, но композиция «The Killing Speed of Time» заслуживает отдельного внимания. Она вообще явно выделяется из всех остальных. Это симбиоз трэша и пауэра. Причём здесь-то Fabio творит такое, чего мы даже не слышали в Rhapsody. Признаю, что у него огромный потенциал, который ещё проявляется на заключительном кавере «Touch of Evil» от Judas Priest.

Понятное дело - вышедший в этом году "Stampede" имел мало общего с музыкой Krokus и, по-моему, его стоило выпустить как сольник Фернандо. Не то чтобы он был совсем дохлый (хотя вялости в нем хватает), но в нем напрочь отсутствовал "запах крокуса", это был среднетемповый и хардешник, в меру тяжелый и металлизированный, под AC/DC (возьмите те же "Shotgun Boogie" и "Good Times") и Accept, а зачем кому-то еще один AC/DC? Не то чтобы его совсем невозможно слушать, есть очень хорошие номера вроде "In The Heat Of The Night", но… Понятно, что старые поклонники команды просто проигнорировали "Stampede", а молодые слушали другую музыку.

"Sulphur Skies" is the debut full-length studio album by multi-national death metal act Johansson & Speckmann. The album was released through Vic Records in June 2013. Johansson & Speckmann is a project act consisting of Rogga Johansson (guitar, bass), Paul Speckmann (vocals) and Brynjar Helgetun (drums). Especially the two former mentioned are quite prolific names on the scene. Rogga Johansson for his work with among others Demiurg, Paganizer, Ribspreader, The Grotesquery and Bone Gnawer and Paul Speckmann for his work with Death Strike, Abomination and especially Master.

Avenue B — тринадцатый сольный альбом американского музыканта Iggy Pop, изданный лейблом Virgin Records. Альбом был записан вместе с продюсером Don Fagenson, также известный как Don Was, при поддержке звукоинженеров Ray Martin, Hal Cragin, Mark Howard, Lance Pierre, Stephen Marcussen и Spencer Chrislu, который известен по работе с Frank Zappa & the Zappa Family Trust. Среди музыкантов в записи участвовали такие музыканты как John Medeski (орган), David Mansfield (виолончель), Chris Wood (бас), Larry Mullins и Billy Martin (ударные, табла, виброфон), Michael Chaves (клавишные), Lenny Castro (перкуссия) и гитарист Whitey Kirst.

Откуда-то слышится болезненный и ослабленный голос. Кто-то кричит, возможно, пытается собрать остатки сил и вызвать кого-то на связь. Это лидер жалкой кучки людей, которые ещё надеются спастись! Лидера зовут Снейк - это его голос срывается, он еле держит аппарат связи в перебинтованных руках. Его сподвижники поражены страшной инфекцией, их кожа покрыта струпьями, они не могут долго быть на свету – глаза сильно слезятся. Пока он с трудом выплёвывает слова отчаяния, его верные друзья Эвей и Блэки держат в руках оружие и пытаются хотя бы на время сдержать огонь ненавистных киборгов, дать возможность Снейку донести свой посыл! Слышны постоянные очереди... чувствуется, что это агония, растянутая во времени агония!Если вам не близка постапокалиптическая эстетика – вам не нужно слушать новый альбом Voivod. Да и всё остальное творчество вряд ли будет по душе.

Альбом вышел 14 апреля того же года на лейбле Warner Bros. и практически сразу утвердился на 3-й позиции в американских чартах ("Bllboard 200" и "Pop Albums"). В Канаде добрался до 5-й позиции, но в Великобритании застрял на 36-м месте. Впрочем, это не помешало ему стать 5 раз "платиновым" в США и Канаде суммарно, а по всему миру было распродано более 15 миллионов экземпляров.

The sixth studio album by singer Lee Aaron, released on September 23, 1991 through Attic Records. It reached #38 on the RPM Canadian Albums Chart on November 30, 1991 and held that position for a week. The only single, "Sex with Love", reached #55 on the RPM Canadian Singles Chart on October 26, 1991 and held that position for three weeks. The album would go on to receive a Juno Award nomination for Rock Album of the Year in 1992.

Эта команда прославилась не только как достойный хранитель традиций "Shadows" и "Ventures", но и как интересный концертный акт, выступающий в мексиканских рестлерских масках и объявляющий свои номера на ломаном испанском. В 1988 году гитаристы Эдди Энджел и Дэнни Амис вместе с барабанщиком Джимми Лестером организовали инструментальное трио "The Straitjackets". Все лето группа давала концерты в окрестностях Нэшвилла, после чего ее деятельность прекратилась на целых шесть лет. Когда в мае 1994-го музыканты решили вновь поиграть вместе, в их компании оказался бас-гитарист Скотт Эсбек, и коллектив переименовался в "Los Straitjackets". В июле квартет записал демо-кассету, ставшую прообразом первого диска. Чуть позже состоялся и дебютный концерт, а уже в ноябре команда заключила контракт с "Upstart Records".

Separated from yourself you walk a lonely pathYou feel something's missing deep insideKnowing that they'll never let you see the other halfReality's beginning to subside. And your sky is grayYou wake up screamingYet another dayIn this state of disconnection. Separated, segregatedEnds that'll never meetBeyond all hope of being savedConquered and dividedIncompleteOne step closer to your grave.

Twelve Inch Anthology is a compilation album by Skinny Puppy. It contains most of the band's early singles and B-sides. The CD is currently out of print but still available for download. The cover design is a collage of previous Steven R Gilmore covers. Another B-side compilation was released in 1999 as B-Sides Collect complementing the tracks found here with the exception of "Serpents".

Самый мрачный материал со времён "Arise" (1991). Также это и самый быстрый и техничный альбом бразильцев за два десятилетия. Первую минуту песни "No One Will Stand" можно охарактеризовать, как один из самых техничных моментов за всю карьеру группы - здесь же заигрывания с полиритмическими рисунками и прекрасное соло (в песнях "Seethe", "Dialog", "Embrace the Storm" и "Kairos" они просто величественны). Кстати, о них. Впервые с альбома "Arise" Андреас Киссер вернулся к своим эпическим, сложным, продуманным до мелочей и возвышенным сольным партиям, не забыв, конечно, и о более быстрых. Радикальные изменения в самой структуре написания песен поражают, аранжировки очень сложны и крепки, этим альбом "Kairos" выделяется на фоне недавних работ, где что-то очень сложное было лишь добавкой к общему грузному рисунку. На новом же смены гамм, темпа, переходов происходят постоянно. Композиции здесь постоянно развиваются - а это то, что отличало самые великие альбомы Sepultura в конце восьмидесятых - начале девяностых годов.

После некоторой заминки на предыдущем альбоме "Rock And Roll Over", Kiss сумели доказать что они вовсе не исписались, а просто немного устали тогда. К счастью, к моменту записи "Love Gun" творческие силы команды были полностью восстановлены. Соответственно, и сам конечный продукт получился просто отличным. На этом диске можно найти все, что только может понадобится любому поклоннику Киссов. Идеально соблюден баланс авторства - из десяти песен четыре от Пола, четыре от Джина, и по одной от Питера и Эйса. Материал мистера Стэнли, как обычно, наиболее потенциально метит в хиты.

Итак, перед нами первый эксперимент немецкой power-metal банды Rage, когда (пере)записывается альбом с симфоническим оркестром, и надо сказать первый «блин» получился довольно интересный, по крайней мере, достойный обсуждения, ведь именно он сыграл весомую роль в популяризации симфонических идей в дальнейшем. Ведь после, как отмечает сам Пиви Вагнер, с оркестром стали играть многие рок-коллективы, все, кому не лень. Этот небольшой EP представляет собой несколько хитов с предыдущего релиза “Black In Mind”, записанные с участием симфонического оркестра Праги. Если не принимать во внимание качество записи, которое оказалось, мягко говоря, ниже среднего (при возможностях середины 90-ых можно было бы записаться и получше), то некоторые аранжировки меня весьма впечатлили.

Второй альбомчик Amarannthe на российском рынке, благодаря Universal Music. Симбиоз на молекулярном уровне попсы и метала как и на дебютном творении слушается на одном дыхании и по сути является его (дебютника) продолжением, хорошо, что не клоном. Всё те же залихвацкие, запоминающиеся мелодии и модерн-металлическая секция, приправленная сумасшедшей электроникой.