Шестой сольник уникального вокалиста;)
Да и комания тоже подобралась неплохая - Slash, Vivian Campbell, Bruce Kulick, etc...

Классика, основанная на бессмертном наследии групп-первооткрывателей стиля death, не умрет никогда! Даже сейчас, когда наши уши стали гораздо более избалованы разнообразием и хорошим звуком альбомов, эта работа, увидевшая свет еще в 1994 году, выглядит свежо и слушается с большим интересом. Пусть и нет здесь той отличной реализации, к которой мы уже успели привыкнуть, зато искренности, основательности и настоящей увлеченности своим делом этой шведской группе не занимать! Медленный, уверенный ритм композиций придает музыке серьезность и тяжеловесность, а интересные риффы и отличный гроулинг делают альбом еще более приятным.

В плане музыки, а особенно - атмосферы, мы можем услышать немало отличий от предыдущих двух полноформатников, составляющих с данным альбомом единое целое. Это может быть обусловлено и тем, что альбом увидел свет практически чудом - в жизни основных участников происходили некие личные перемены и в один момент было заявлено, что альбом не выйдет никогда; и тем, что MkM, видимо, окончательно решил "разводить" саунд основных своих проектов. Aosoth теперь звучит более традиционно, с примесью дета 90-х, которая придает ему особое очарование, а Antaeus закладывает виток за витком по чёрной спирали, все глубже раскрывая подлинный блэк.

Все же если слушать Beherit с ранних брутальных работ до последних ритуальных, можно проследить всю эволюционную цепочку данной группы. От примитивной злобы к философской ненависти. И данный период - пик. Примитивизм + философствования, а после - эксперименты с ambient. Чего-чего, а вот такого хаоса (который предоставлен на данном миньоне) я не ожидал! Я просто потрясен! Даже не знаю, как и стиль определить - и в этом нет смысла.

В 2004 году выходит альбом «6 Feet Underground» (спродюсированный не только Шуманом, но и новым продюсером группы — Джозефом Бахом), а так же промо-диск «Unputdownable» и сингл «I’m Not Dreaming Of You».

Новый альбом Dissident отличается от своего предшественника прежде всего дальнейшим развитием всей музыкальной составляющей, а именно, значительно и заметно усложнилась структура композиций, они приобрели еще более многогранный и многослойных характер и, что самое главное, у группы сформировался свой собственный узнаваемый стиль и лицо в жанре progressive sympho black metal. Да, музыка по прежнему брутальна, колюча и злобна, но при этом прибавилась некая узнаваемая и характерная изюминка в звучании и упрекнуть группу в том, что она похожа на Dimmu Borgir или Cradle of Filth уже теперь точно нельзя. Текстовая часть альбома также носит концептуальный характер, альбом в целом посвящен всем жертвам тоталитарно-административной системы СССР, описывает путь по которому прошли многие советские диссиденты в их личной борьбе с коммунистическим режимом, состояние противостояния личности и государства вообще и степень того, насколько далеко государство может зайти в своем стремлении навязать Обществу те или иные ценности и порядки.

Уже бывший лидер славного состава Twisted Sister Ди Снайдер – тёртый калач, и знает, что это такое – находиться внутри мэйнстримовой сцены. Следовательно, запись мэйнстримового рок-альбома – для него не секрет. Причем данная новинка, рассматриваемая многими экспертами как чистый эксперимент, оказалась куда как удачнее, нежели предыдущие два похода Ди в условный по тем временам мэйнстрим с обоими альбомами проекта Widowmaker (1992 и 1994). Просто на сей раз своенравный певец и, выразимся так, общественный деятель практически полностью обрубил все свои связи с миром хард-н-хэви – впрочем, всегда бывшие весьма условными. Но и во времена Twisted Sister Ди полагал свою группу мэйнстримом – тут было важно, не что музыкант сочинял и исполнял, а что он думал про свое творчество и как его позиционировал.

DF никогда особо не были «пионерами» блэк-метала, пытающимися прокладывать новый путь с переменным успехом. Они были и остаются приверженцами классического блэка, без всяких новомодных веяний, добавлений других жанров. Вот и новый альбом на редкость классичен.Диск начинается с бодренькой «открывашки» «Unchain My Soul», достойной встать в одном ряду с такими песнями, как «The Arrival of Satan’s Empire» или «The End of Human Race». Прекрасное начало альбома!

Abysmal Grief из итальянского города Генуя, была создана в 1995 году по инициативе гитариста Regen Graves. В первый состав так же вошли вокалист Garian, бас-гитарист Lord Alastair и барабанщик Fog. Окрестив свой стиль как Horror Metal, единомышленники, которых объединяла общая страсть к оккультизму, приступили к подготовке дум-металлического материала, густо замешенного на эзотерике и таинственных ритуалах.

Ураган модерн-трэша буквально с первых аккордов проносится сквозь уши ошеломленного слушателя, проникая таким образом в организм и заставляя мышцы шеи совершать самопроизвольные хэдбэнгоподобные движения. Как уже было сказано, первые два трека далеко не лучшие на альбоме, первый не слишком примечателен, а второй сыгран достаточно мощно, но довольно однообразная долбежка слегка сглаживает производимый эффект. Но уже третья композиция является настоящей бомбой, в отличие от предшественницы она не только возбуждает моторно-двигательные функции, но и полностью удовлетворяет эстетические потребности. И далее ниже этого уровня музыка уже не опускается, наоборот, раскрываются все новые грани таланта музыкантов. Апогей всего этого действа - первый бонус «Stiil in Progress» - не только скоростное, но и очень драйвовое, местами просто зубодробительное произведение, до краев наполненное гитарными соляками разной продолжительности и темпа.

Наступает 2001 год, Southern Lord Recordings издаёт сингл "Gargoylian" вышедший также на виниле разных цветов. Позже в феврале на Earache Records выходит альбом "Endtyme" японское издание которого содержит бонус-трек "Gargoylian". В октябре 2002 года на Dream Catcher Inc. выходит седьмой полноформатный альбом "The VIIth Coming", японское издание которого содержит также бонус-трек "Texting (Instrumental)". После выхода альбома наступает затишье.

Дебютный альбом Children Of Bodom не радует меня, прежде всего своей хаотичностью, сумбурностью представленного материала, вообще, полной жанровой неразберихой. Юным финским металистам не занимать энергии, однако уроки искусства гармонии они явно прогуливали. Кое-где все звучит очень напыщенно и с претензией на эпичность, но сырость материала дает о себе знать – что-то тут есть грязно-панковское, напополам с тру-блэкерским (вокал). Иногда барабанщик стучит в black metal-ключе, иногда гитаристы заимствуют у Iron Maiden – в общем, весело и ни к чему не обязывает...

Grave Digger – «The Grave Digger». Круг замкнулся. Немцы, безусловно, выдали один из лучших альбомов в своей обширной дискографии! Казалось бы, что можно нового придумать в классическом heavy metal? А ничего и не надо выдумывать! Просто нужны искренность, талант и свежий подход к делу! Смена гитариста пошла явно на пользу группе, повысив общий технический уровень и качество звучания, разнообразив материал. Тем более что в состав пришел не кто-нибудь, а закаленный еще в составе Rage Мани Шмидт. Именно благодаря ему мы слышим плотнейший гитарный звук и разнообразные интересные соло, от которых просто захватывает дух. Качество звука просто вне всякой критики – каждый инструмент прописан предельно четко и сбалансировано, создавая стойкое ощущение целостности при прослушивании. Да и вообще весь альбом звучит настолько свежо и яростно, что под него постоянно хочется трясти волосюками, начиная с самой первой композиции!

Японский первопресс пожалуй самого тяжёлого альбома "Ассерт". Такой мощи, скорости и агрессии металлическая сцена тогда не знала.

"Censor" is a song by Canadian electro-industrial band Skinny Puppy, taken from its 1988 album VIVIsectVI and released as a single in the same year. "Censor's" original title was "Dogshit", which was changed for this release's marketability. "Censor" was originally released with the title "Dogshit" as the introductory song off of Skinny Puppy's 1988 album VIVIsectVI. Nettwerk, Skinny Puppy's record label at the time, suggested the change for the single's marketability. The decision to rename the song...