Fates Warning - одна из важнейших групп для жанра progressive metal. Fates Warning вместе с Queensryche по праву считаются пионерами жанра.Группа была создана в 1983 году Джоном Арчем (John Arch - вокал), Джимом Матеосом (Jim Matheos - гитара), Виктором Ардуини (Victor Arduini - гитара), Джо ДиБиасе (Joe DiBiase - бас) и Стивом Циммерманом (Steve Zimmerman - ударные) в Коннектикуте, США.Первый альбом «Night on Brocken» был издан в 1984 году на лейбле Metal Blade. На альбоме прослеживалось сильное влияние Iron Maiden.

"The Bowels of Repugnance" - это новый виток развития группы и экстремального подстиля дэт-метала в целом. Да, "Разбитая надежда" придерживается здесь все того же направления, что и на своем первом альбоме, то есть, звучание близко к нью-йоркскому образцу дэта, однако многие недочеты и неуверенность исполнения "Swamped in Gore" на этом релизе уже исправлены. ... Впрочем, полностью от недостатков дебютника Broken Hope так и не избавились. Так, звук улучшился, в целом, ненамного, - он, конечно, здорово потяжелел, но чересчур грохочущий саунд ударных по-прежнему немного раздражает уши. Структуры композиций усложнились, но наивные и нелепые моменты полностью не исчезли из музыки группы.

Стилистически этот альбом можно обозвать thrash / death, преобладает thrash. От дэта тут только некоторые моменты в песнях, а также лирика, посвященная смерти, например песня «Рак, грёбанный рак» или «Умирай, умирай». С музыкой вполне всё нормально, качество записи отличное. Не слишком тяжёлый, спокойный, равнодушный ко всему thrash / death. Барабанные партии схожи чем-то с Sepultura, гитарная работа тоже, и немного смахивает на Kreator и Slayer. Вокальные партии не похожи ни на что, такой голос я слышу в первые, он отличный, кстати. Вокал по ходу пропущен через некоторые фильтры, хотя может и в реале такой голосок, шепчущий тексты песен. Местами присутствуют клавишные или акустическая гитара, но баллад нет.

Destruction вернулись и пытаются закрепить позиции в пока ещё неблагоприятной среде. Что ж, это 100%-ный Destruction, с жирным трэшевым риффингом, позволяющем себе иногда интеграцию элементов хэви, с лужёной глоткой Шмира, с полной обойной боевиков типичного тевтонского трэша. Сам же материал не то чтобы плох, но столь монолитно давит на уши, что к концу альбома перестаёшь различать песни. Иногда только (и таких моментов было достаточно!) воспрянешь духом: дескать, вот был ход интересный... «All Hell Break Loose» произвёл в момент своего выхода такой сильный резонанс, потому что он был практически дуновением свежего (адского) ветра на фоне неубедительных героев вроде Metallica или Megadeth. Destruction, вообще-то, могут и получше, но на этом альбоме всё на достойном уровне, а умению этого трио создавать подобные выбросы энергии я всегда только поражался.Так что не сомневайтесь, это – толковый трэшевый альбом. Которому я бы только пожелал лишь пару-тройку примечательных вещей, выделяющихся на фоне общего урагана.

Концертные выступления всегда были сильной стороной Blue Oyster Cult. Первый их концертный лонгплей On Your Feet Or On Your Knees просто плещет безудержной энергией и драйвом!

Deranged с самого основания в начале 90-х является одной из немногих шведских групп, не меняющих свой музыкальный стиль и не подстраивающихся под кого-либо - независимо от того, как и что играют остальные их "собратья по стилю". И вы можете быть уверены, что, покупая свежий альбом группы, вы не услышите что-то отличное от великолепного, брызжащего агрессивностью и брутальностью Death-металла!

Шестой полноформатный релиз – явная попытка вернуться к корням. Насколько она удачная – вопрос спорный. Раньше на этой группе висел довольно-таки точный ярлычок “dramatic death metal” – именно так в одном из интервью окрестил стиль Dark Lunacy «ушелец» Эномис, но сейчас это обозначение имеет смысл подкорректировать. Dark Lunacy сегодня – это монотонный среднетемповый экстрим-метал (уместнее всего будет использовать именно это максимально размытое определение), время от времени ненадолго взрывающийся скоростными дэтовыми проходами, с симфоническим бэкграундом из струнного квартета, фортепиано и эпизодическими женскими песнопениями (для записи был привлечён целый хор)… Да, так оно и есть: экстремальный метал-реквием. Вся музыка на “The Rain After The Snow” сочинена бас-гитаристом Якопо Росси, он же сыграл и на фортепиано. За основные вокальные партии и тексты, как и прежде, отвечает Майк Лунаси (Mike Lunacy), последний оригинальный участник Dark Lunacy. Его выведенный на передний план голос – отрешённый хриплый рёв, что-то среднее между скримом и гроулом.

Третий студийный альбом великого экс-вокалиста великих же Iron Maiden. Записана пластинка больше чем великолепно, и не мудрено, ведь за дело отвечал сам Энди Снип. Радует то, что Блэйз не повторился, и нарулил отличного материала в несколько другой плоскости, чем две его предыдущие работы. А отличия эти проявляются в отсутствии прогрессивных элементов в музыкальном материале, которые шли ему совсем не на пользу и делали музыку только нуднее.(я думаю, все согласятся, что прогрессив металлер из Бэйли не ахти какой), а также в отсутствии простоты, которая наблюдалась на дебютнике.

Проведя ряд кадровых замен и подогнав звучание под стандарт 90-х, Demon выпустили еще один диск, однако продажи "Blow-Out" вновь оказались на низком уровне, и коллектив ушел в длительный отпуск. Вернуться с каникул "демонам" удалось только в конце декады, когда Хилл с Дэйлом, Бруксом и рядом новых персонажей возобновил гастрольную деятельность.

Очередная работа мастера, альбом Makin' Love Is Good For You, насыщена великолепным блюзом, с ярко выраженной гитарной составляющей, и всё тем же, сильным, легко узнаваемым, чуть-чуть хрипловатым голосом Кинга. Любимая гитара Би Би Кинга. Сколько же она видела в своей жизни сцен, студий, людей. Сколько же на ней было сыграно великолепных композиций.

О качестве The Forlorn Divide и профессионализме самих Accuser говорить не приходиться, в виду огромного опыта. Однако осмелимся заявить, что все что выходило до The Forlorn Divide блекнет и меркнет по сравнению со свежей пластинкой. Везение таким быть не может, определенно это стоило огромных усилий музыкантам, добиться такой плотности звука, да и такого серьезного, актуального и современного материала.

"Трон "дури", или "Укуренный трон", или какое-то приспособление для употребления вышеназванного средства. Классическая для своего жанра пластинка. И начинается она уже с обложки: совершенно убойная картинка, фавн или чёрт, "дунувший" из бонга, на фоне мрачных фигур в капюшонах и каких-то унылых деревьев. Настраивает как раз на stoner doom - мрачную, грязно записанную музыку с депрессивной и немного раздолбайской лирикой. По сути, так оно и есть: грязный, мрачный, тяжелый звук, минимум наворотов - старые добрые хард-блюзовые аккорды, местами с примесью психоделии, искаженный вокал, словно записанный в очень хреновый микрофон, кашель (того самого чёрта с обложки?) в начале “Funeralopolis”. Звук чудовищно перегруженных и очень низко настроенных гитар, больше похожий на звук бензопилы или дизельного двигателя... В общем - больше часа сплошного удовольствия под тяжелый и архаичный дум: хоть гантели поднимай, хоть стаканы...

Recorded at the BASH ON ASH, Phoenix Arizona, July 18, 2003

Отдельно стоит упомянуть и альбомный саунд, от которого любители олдскульного трэша могут покривить лица — гитары записаны мягко и, можно сказать, „модно”, без излишнего мяса, что, впрочем, идёт только на пользу, ведь в ином случае чёткая структура переходов между соло и отточенной риффовкой расплылась бы. Впрочем, эти самые „любители” оскоромиться „Omega Wave” могут лишь по старой памяти, уже подводящей, — группа и до того ярко выделялась из всей бэй-эриа-тусовки, которая предпочитала более простую музыку, а уж свежая работа явно выделяет их из стана тамошних трэшеров,