Dismember на своем, казалось бы, не вовремя одноименном альбоме не стали изобретать велосипед и сыграли квинтэссенцию себя. Сыграли сыро, бескомпромиссно, обложили по-старому, с душой. Дэт на местах гниет снаружи и изнутри, а этим бравым шведам хоть бы что: они все-таки коллективной души не продавали. «Dismember» – это музыкальное выражение доброго расположения духа матерого дэтстера. Шведам не нужно искать помощи на стороне, все в себе, каждый элемент сохранил свежесть: старорежимный «пыльный» риффинг, не обделенный все той же сырой мелодикой, урчание баса где-то в глубине музыки, сочные неразмеренные ударные.

Вот, товарищ Арес из Бергена, используя стандартный арсенал металлопрокатного цеха, добился крышесносящего эффекта, просто сконцентрировавшись на том, что находило отклик в его душе. Результат - бесподобно! Мрачнейший блэк, преимущественно, действующий в среднетемповых областях, наглухо закутанный в дэт-металлический низко настроенный гитарный саунд, плюс роскошный гроулинг (вот уж сюрприз в 90-ые был от норвежцев) - двум парням и одной девушке удалось одним броском выбить страйк, теперь Aeternus уже точно ни с кем не спутаешь.

Поклоннику пауэра в реальности угодить практически не возможно. Так или иначе, но будет не доволен: много/мало клавишных, слишком тяжело/легко, много или мало прогрессива и т.п. Рамки жанра слишком узки, что бы играть нечто действительно новое и свежее. Под руководством спеца по тяжеляку Фредерика Нордстрома собралась звездная сборная металистов. И попробовали записать альбом в весьма коммерчески привлекательном жанре. Могу со всей ответственностью заявить, что получилось весьма достойно. Взяв за основу боевые гимны а-ля Rhapsody и HammerFall, группа придала определенный лоск уже, казалось бы, отработанному материалу. Ну что нового можно спеть о драконах и рыцарях? А ведь можно: если не стараться ловить неуловимых единорогов (проще говоря - не выпендриваться, играя тысячу нот в минуту и заливать все это оркестровками), то можно записать могучие «Chasing the Dragon» или просто красивейшую «The Chosen Ones». Венец альбома - чудесная баллада «Losing You».

На "Gashed Senses & Crossfire" мрачная атмосфера ранних работ была забыта, а такие треки, как "No Limit" и "Digital Tension Dementia" заставляли слушателя пускаться в пляс. При этом свои темные эмоции Либ оставил для сайд-проектов типа Delerium и Noise Unit. В том же 1989 году из Front Line Assembly ушел Балч, а Фулбер из временщиков перешел на постоянную основу.

Однако гораздо больше "The Age of Hell” позаимствовал у "Resurrection" и "The Impossibility Of Reason". В его очертаниях отчетливо просматривается "человеко-мух", ставший символом "Воскресения": очень схожими оказались и саунд, и мелодии, и вокальные партии. Однако новое творение Chimaira, по сравнении с великим предшественником, гораздо более прямолинейно и лишено разнообразных стилистических наслоений. По сути, все происходящее превосходно вписывается в рамки грув-трэша и металкора, за исключением нескольких неприлично мелодичных фрагментов (впрочем, ничего нового и неожиданного нет и здесь, включая даже появление главной нарушительницы общественного порядка - акустической гитары).

Музыканты играют довольно неплохо: вариативные гитарные риффы, бас, добавляющий наваристости, и барабанщик - очень интересно посмотреть на него вживую: неужели долбит с такой же скоростью и на концертах? Вокал представляет собой утробное бульканье, иногда переходящее в голос, захлёбывающийся собственной кровью, хрюкающий и ещё черт знает какой. Лучшая песня – «Rancid Bowel Sarcoma». Дикая скорость сменяется медленными риффами, вколачивающими тебя в землю, и затем ты будешь добит красивой соло-партией, которая поражает именно своей адской мелодией, после чего возвращается скорость, доведённая до предела человеческих возможностей, затем снова этот кач… скорость… соло выкладка…и медленные риффы… Это действительно впечатляет.

Вернувшись после достаточно большой паузы, группа выпустила действительно сильный релиз. Сложно найти другой альбом, где будет столько хитов, особенно если говорить только про XXI век. Серьезно, при первом прослушивании я был шокирован так же, как при прослушивании "Painkiller" Judas Priest. Сильнейшие, западающие в голову песни идут одна за другой. Да, после 8 таких хитов идет какой-то блеклый материал… Но последние 4 песни (считая бонус-треки) не дают альбому «упасть в глазах». «Формула хитов» вполне проста – плотный, интересный ритм, иногда со сбивками, и самобытный и мощный вокал Дреймана на первом плане. Что ни говори, вернулась группа так, что несколько лет паузы для поклонников тут же забылись. С технической точки зрения так же все отлично – звук добротный (разве что бас немного задвинут назад), общий саунд и атмосфера так же хорошо чувствуются. Мелочи, которые лично мне не понравились есть, но не буду докапываться – скорее всего, особенности жанра, с которым я знаком плохо.

Без откровений, но послушать можно. Впрочем, по-моему, атмоблек весьма консервативный жанр, чтобы там что-то прям новаторское делать. Думаю, что в живую на metal over russia это должен неплохо звучать.

Еще один проект Энди Маршалла из Saor, посвященный снежным прелестям и холодным чарам шотландских зимних ночей. Отличие от Саор - в полном отказе от скрипок, вистлов, волынок и прочего народного инструментария. Кроме того, здесь наш гордый горец демонстрирует владение уже не оглушительным гроулом и чистым вокалом ("как у Ньежика!!1"), а вполне классическим блэковым скримом.

Sonic German Beatdown – Live in Germany is the second live album by the band Death Angel, released in 2009. The album was recorded from their performance at Rock Hard Festival in Gelsenkirchen, Germany, on May 26, 2007.

Дебютный альбом американской хард-рок-группы Guns N’ Roses, выпущенный компанией Geffen 21 июля 1987 года. По одним оценкам, общий тираж пластинки составил 27 миллионов экземпляров, по другим - 32 миллиона. Согласно Billboard 200, это самый успешный дебютный альбом в США по количеству проданных копий.

С одной стороны, вроде бы ничего и не изменилось – музыка в том же стиле, красивые и интересные мелодии, НЕдавящие на мозги биты, классное синтетическое звучание, да и вокал всё так же грустновато-меланхоличный, но чувствуется, что группа сделала шаг вперёд. В сравнении с предыдущим альбомом мелодии стали интереснее, красочней, если внимательно прислушаться, то в каждой песне может обнаружить столько различных тем и нойзов, что даже удивляешься – зачем всё это? Но вряд ли это лишнее – кто услышит, тот ещё раз убедится, что не зря их назвали королями. Качество звука на максимуме – а разве когда-то было иначе? – как и лирика, она всё так же имеет лёгкий философский оттенок, над некоторыми текстами можно даже немного поломать голову после прослушивания.

В январе 1999-го команда гастролировала в Чехии, а затем добралась до Парижа, где отыграла концерт, ставший для нее последним. Сиджан распустил группу, основав новый проект "Spineless", а Точа и Джаро подались в "Coffee grinder". Но на этом история "Dead infection" не закончилась: в 2001-м вышел сборник EPшников "Dead singles collection", а еще через год Сиджан возвестил о возрождении проекта.

Знаете, первое, что приходит на ум после прослушивания нового творения от алкофиннов - ну и накуролесили же ребятки. Избыточность, амелодичность, дерзость, и так и хочется добавить: НЕ ПЕРЕВАРИВАЕТСЯ все это и не воспринимается как единое целое. Но одно точно - равнодушным к данному альбому мало кто останется.

17 сентября 2010 года выходит новый полноформатный альбом под названием "Indicator". Группа отправляется в тур. 6 января 2011 года группа выпускает мини-альбом "One Night", после чего музыканты отправляются во вторую половину своего тура Indicator. 11 февраля был анонсирован выход макси-сингла "One Night", в который добавился ещё и видео-клип на заглавный трек.