Однако гораздо больше "The Age of Hell” позаимствовал у "Resurrection" и "The Impossibility Of Reason". В его очертаниях отчетливо просматривается "человеко-мух", ставший символом "Воскресения": очень схожими оказались и саунд, и мелодии, и вокальные партии. Однако новое творение Chimaira, по сравнении с великим предшественником, гораздо более прямолинейно и лишено разнообразных стилистических наслоений. По сути, все происходящее превосходно вписывается в рамки грув-трэша и металкора, за исключением нескольких неприлично мелодичных фрагментов (впрочем, ничего нового и неожиданного нет и здесь, включая даже появление главной нарушительницы общественного порядка - акустической гитары).

Музыканты играют довольно неплохо: вариативные гитарные риффы, бас, добавляющий наваристости, и барабанщик - очень интересно посмотреть на него вживую: неужели долбит с такой же скоростью и на концертах? Вокал представляет собой утробное бульканье, иногда переходящее в голос, захлёбывающийся собственной кровью, хрюкающий и ещё черт знает какой. Лучшая песня – «Rancid Bowel Sarcoma». Дикая скорость сменяется медленными риффами, вколачивающими тебя в землю, и затем ты будешь добит красивой соло-партией, которая поражает именно своей адской мелодией, после чего возвращается скорость, доведённая до предела человеческих возможностей, затем снова этот кач… скорость… соло выкладка…и медленные риффы… Это действительно впечатляет.

Вернувшись после достаточно большой паузы, группа выпустила действительно сильный релиз. Сложно найти другой альбом, где будет столько хитов, особенно если говорить только про XXI век. Серьезно, при первом прослушивании я был шокирован так же, как при прослушивании "Painkiller" Judas Priest. Сильнейшие, западающие в голову песни идут одна за другой. Да, после 8 таких хитов идет какой-то блеклый материал… Но последние 4 песни (считая бонус-треки) не дают альбому «упасть в глазах». «Формула хитов» вполне проста – плотный, интересный ритм, иногда со сбивками, и самобытный и мощный вокал Дреймана на первом плане. Что ни говори, вернулась группа так, что несколько лет паузы для поклонников тут же забылись. С технической точки зрения так же все отлично – звук добротный (разве что бас немного задвинут назад), общий саунд и атмосфера так же хорошо чувствуются. Мелочи, которые лично мне не понравились есть, но не буду докапываться – скорее всего, особенности жанра, с которым я знаком плохо.

В январе 1999-го команда гастролировала в Чехии, а затем добралась до Парижа, где отыграла концерт, ставший для нее последним. Сиджан распустил группу, основав новый проект "Spineless", а Точа и Джаро подались в "Coffee grinder". Но на этом история "Dead infection" не закончилась: в 2001-м вышел сборник EPшников "Dead singles collection", а еще через год Сиджан возвестил о возрождении проекта.

Знаете, первое, что приходит на ум после прослушивания нового творения от алкофиннов - ну и накуролесили же ребятки. Избыточность, амелодичность, дерзость, и так и хочется добавить: НЕ ПЕРЕВАРИВАЕТСЯ все это и не воспринимается как единое целое. Но одно точно - равнодушным к данному альбому мало кто останется.

17 сентября 2010 года выходит новый полноформатный альбом под названием "Indicator". Группа отправляется в тур. 6 января 2011 года группа выпускает мини-альбом "One Night", после чего музыканты отправляются во вторую половину своего тура Indicator. 11 февраля был анонсирован выход макси-сингла "One Night", в который добавился ещё и видео-клип на заглавный трек.

В середине 80-х новоиспечённый трэш начал победоносное шествие по всему миру, породив множество замечательных коллективов, играющих в этом направлении. Докатилась трэш-волна и до швейцарского города Цюрих, где в 1985 году трое молодых ребят, работавших до этого дорожными рабочими в группе Celtic Frost, создали группу Coroner, которая наряду с Voivod и Annihilator стала элитой техно-трэша.

В 2011 году Aenaon подписали контракт с лейблом Code666 на выпуск первого полноформатного альбома, который получил название "Cendres Et Sang". Этот альбом записывался более года на нескольких студиях, а мастеринг был произведён Том'ом Kvalsvoll'ом в студии Strype в Норвегии..Работу над оформлением альбома взял на себя польский художник-фантазёр Lukasz Wodynski, а в записи "Cendres Et Sang" отметились многочисленные приглашённые гости по части вокала, фортепиано и саксофона.

Вернемся же к собственному детищу Пирса Death In June. Выпущенных альбомов, EP, синглов, сборников, бутлегов — несметное количество, около шестидесяти. Только студийных альбомов — в районе двадцати. Разумеется, обо всех рассказать не представляется возможным.В 1983 году появляется первый альбом «The Guilty Have No Past» во все еще привычном жанре постпанка, изрядно напоминающего Joy Devision.

Проведя ряд кадровых замен и подогнав звучание под стандарт 90-х, Demon выпустили еще один диск, однако продажи "Blow-Out" вновь оказались на низком уровне, и коллектив ушел в длительный отпуск. Вернуться с каникул "демонам" удалось только в конце декады, когда Хилл с Дэйлом, Бруксом и рядом новых персонажей возобновил гастрольную деятельность. В 2001 году группа выпустила альбом "Spaced Out Monkey", сообразно названию начиненный спейс-роковыми фишками, а спустя несколько лет вышла гораздо более тяжелая программа - "Better The Devil You Know".

На "BURIED AGAIN" присутствуют как меланхоличные медленные произведения, так и тяжелые мрачные композиции, так что звук придется по вкусу как любителям готического метала, так и прочим поклонникам мрачной эстетики. На мой взгляд, в альбоме роковые вещи получились на порядок лучше прочих, за счет запоминающихся плотных гитарных риффов, что придает группе свое собственное, хорошо узнаваемое звучание. Среди менее наэлектризованных песен выделю "PARADISE", темная медленная песня с красивым запоминающимся припевом (со словами "I wont light the stars I shroud you in my darkness, welcome to my own paradise"). На этом фоне две меланхоличные фолковые песенки лично меня не впечатлили абсолютно.Спустя некоторое время после выхода альбома в хиты выбилась песня "BURIED AGAIN".

Опыт музыкантов сказывается на альбоме достаточно ожидаемым образом. "The Serpent & The Sphere" не такой "душевный", прочувствованный, как ранние работы. Зато он безмерно увлекателен с точки зрения музыкальной составляющей. Это сложный альбом, работа проделана немаленькая. Ни одно, ни пять прослушиваний не дадут вам полной картины альбома. Каждая новая попытка будет добавлять ещё пару деталей в огромный паззл.

Германские представители темного средневековья, представили миру выдающееся произведение фольклорной металлической музыки, ставшее в один ряд с лучшими творениями таких признанных мэтров как: Bathory, Enslaved и Falkenbach. Эпический фольклорный материал, положенный на жесткую основу тяжелых музыкальных произведений, потрясает воображение и облачает слушателя в атмосферу реального присутствия и воинской доблести. Музыкальная картина всего альбома выглядит совершенно неоднозначно, и несомненно подчеркивает факт того, что команда значительно выросла в идейном и техническом плане, по сравнению со своими предыдущими работами.

Кто не слышал Bonfire, тот не слышал настоящего хард рока – примерно так можно было сказать об этих ребятах десяток лет назад, в последнее время они только и следовали моде ударившихся в новомодные дебри утяжеления звука. Но как показала их новая работа «Double X» - утяжеление пошло только на пользу, особенно когда ребята насочиняли мощнейшего и добротнейшего хард рока в духе восьмидесятых! Услышав первую песню «Day 911» музыканты просто выбили меня из колеи – такого, чуть ли не хеви металического угара, от них мне не доводилось слушать уже давненько, хотя на втором уже треке всё вернулось на свою колею – энергичный и напористый, сочный и добрый хард приятно лился из колонок, словно наполняю душу мягким светом. Конечно, вряд ли на «Double X» вы услышите какие-то откровения – это как и с Axel Rudi Pell – всё по-старому, но зато на высоком и достойном уровне. Великолепнейший вокал, идеальное качество записи, чисто хардовые, незамороченные тексты, тяжёлая ритм секция – ну разве не этого ждут все поклонники группы?

У Blut Aus Nord разнообразная дискография. Блэк-метал чаще всего находится в основе звучания, но при этом в разных формах, а порой влияний электроники становится больше. Индастриал, равно как индастриал-метал, нередко находит воплощение у Blut Aus Nord. В конце концов, Godflesh является одним из основных влияний для проекта. Как правило, в творчестве BAN индастриал разбавляет блэк-метал, однако на мини-альбоме «Thematic Emanation of Archetypal Multiplicity» (2005) блэк-метал разве что витает в атмосфере первых двух треков, нежели присутствует «во плоти».