Четвёртый альбом «Back For The Attack» американских хард рокеров стал последней классической работой группы и самым сильным диском выпущенным ребятами в восьмидесятых годах. «Back For The Attack» стал апогеем творчества Dokken, показав с самой лучшей и сильной стороны как вокалиста Дона Доккена, так и гитариста Джорджа Линча, подобную технику игры которого используют и сейчас десятки музыкантов. Предыдущий диск «Under Lock And Key» представлял из себя тяжёлый и мелодичный хард рок, рассматриваемый альбом словно бомба всё взрывает и крушит своей энергией, напором и драйвом! Продюсировал альбом мастер своего дела Нейл Кернон. Качество записи по сравнению с предыдущим альбомом приняло более классический характер и свойственный тяжёлым хард рок группам.

Decapitated - одни из наиболее ярких представителей польской метал-школы и одна из лучших дэт-команд, чей расцвет пришелся на начало 2000-х годов. Не выходя за рамки уже существующих стилей, ребята играют дэт в каком-то своем направлении, причем их манера игры должна импонировать любителям почти всех современных ответвлений дэта, в их музыке есть и техничность, и брутальность, а вокал Кован придает еще и элементы дэскора.Данный альбом польской банды - последний перед трагической аварией, произошедшей во время их тура по России, и оттого наверно вдвойне обидно за судьбу всей группы и в частности барабанщика Витека, чья работа здесь просто бесподобна.

Альбом я ждал с нетерпением, ибо Disarmonia Mundi - одна из моих любимых групп в тяжёлой музыке, и вот, свершилось! За альбом даже не боялся, - уж кто-кто, а Эторре Риготти плохого не сделает, но после первого прослушивания разочаровался, потому что такого "мяса" от него я не ждал. Но через некоторое время я наконец-то прочувствовал атмосферу музыки, и, что называется, разложил все композиции по полочкам и пришёл к выводу - это шедевр modern MDM, он отражает все лучшие стороны cтиля! Во-первых, вокал. Такое ощущение, что вокалистов там штук пятнадцать, хотя по сути их всего 2 (Бьёрн Стрид и Клаудио Равинале), - но зато эти ребята прекрасно владеют своими голосами, и к тому же имеют разные диапазоны (от утробного гроула до "мульти" скрима). Иногда вообще трудно понять, кто в данный момент поёт (сам же Эторре поёт чистым голосом редко, лишь в нескольких припевах). Второе - драйв. Такого сочетания драйва, брутальности, агрессии и мелодичности даже у Strapping Young Lad нет!

Проведя несколько месяцев за написанием новых песен и отыгрывая свои первые концерты, в апреле-мае 2005 года ребята отправились в Oceano Studios для записи "Promo 2005".Осенью 2005 года Maiestas решает покинуть группу из-за нехватки времени, и Thorgrim присоединяется к Dantalion. С этим новым составом группа продолжает выступать и, наконец, летом 2006 года, результатом их тяжелой работы стал выпуск первого полноформатного альбома "When the Ravens Fly Over Me" на лейблах Det Germanske Folket Records в Европе и Concreto Records в Америке.

В 1998 году издается сборник обработок — трибьют на хит 1988 года Headhunter — Headhunter 2000. Это был новый взгляд на старые вещи. В записи трибьюта приняли участие коллеги Front 242 по лейблу Metropolis — Front Line Assembly, Haujobb, Funker Vogt, Leaether Strip, Apoptygma Berzerk и др.

Почти все песни на альбоме одинаково хороши, но лучше всего получилась первая часть работы. Вторая часть звучит намного тяжелее и более грайндово. Отдельно стоит отметить трек «Scapegoat» (3). Тяжелейший гитарный рифф, адский гроулинг (такого гроула я еще нигде не слышал) и невероятно мелодичный припев. Также, очень порадовало качество звучания, все инструменты прописаны чисто и четко.

В чем-то «Uprising» – это возвращение в начало 90-х с учетом, конечно, предшественника в лице «Same Difference». И если «Same Difference» ко второй половине звучания грешил неким однообразием, то «Uprising» уж точно не даст вам скучать с первой же песни, вырывающейся из колонок грязным потоком рычащего баса и рОковых гитар. Имея довольно формальное отношение к музыкальному классу под названием death, «Uprising», тем не менее, дает такого жару, что многим дэтовым бандам от обиды остается лишь расплакаться и поубивать себя.

6-й полноформатный альбом Danzig 6:66 Satan's Child вызвал смешанную реакцию у поклонников и критиков. Альбом представлял собой темный и тяжелый хард-рок, подчеркнутый умеренной электроникой, с Данзигом, поющим на многих песнях нехарактерным хриплым шепчущим голосом.

Хотя Demon въехали в историю на гребне первой волны NWOBHM, впоследствии группа неоднократно меняла курс, слоняясь между хэви, мелодик-металлом и прогрессивом. Эта команда из Стаффордшира, образованная вокалистом Дэйвом Хиллом и гитаристом Мэлом Спунером, начала свой путь в 1979 году. В оригинальном составе, включавшем в себя также Пола Райли (бас), Клайва Кука (гитара) и Джона Райта (ударные), Demon заключили контракт с Clay Records и дебютировали с синглом "Liar". Миньон разошелся тиражом в 5000 копий, и в январе 1981-го квинтет приступил к записи первой полнометражки.

Третий номерной альбом от одной из самых профессиональных дэт-металлических команд в России. Мощный, грамотно записанный, стильно оформленный релиз европейского качества. Когда слышишь подобные творения, не испытываешь чувства неловкости за очередной совок или материал, достойный унтерменшей. Это действительно тот случай, когда, не зная исполнителя, можно подумать, что на вертушке играет западноевропейская группа или коллектив из Польши. Качество. Оно действительно присутствует и в записи, и в структурах песен, и в исполнительском мастерстве, и в оформлении компакт-диска. Здесь не к чему применить наше российское выражение «сделано на авось». И это замечательно.

Новый альбом Dew-Scented просто сносит голову с плеч. Эти немцы играют очень мощно, быстро, мелодично и драйвово. Пусть кто-то скажет, что их музыка однообразна, в этом есть доля правды, но их энергия, напор и искренность просто берет верх над однообразностью. Здесь представлен мелодичный, техничный трэш/дэт металл. Скоростные и мощные риффы, мелодичные и качественные соло-партии гитар, умная ритм-секция, агрессивный и честный вокал. Все это создает мощную музыку для истинных металлистов.

К моему огромному сожалению, команда сия перестала существовать после выпуска полноформатного альбома "Seraphyde". Но то, что они реализовали в жизнь, ещё не скоро вылетит из моей головы. Diablerie придётся по нраву тем, кто любит качёвую, атмосферную, мелодичную, агрессивную, тяжёлую современную музыку, сопровождающуюся крепким мужицким гроулингом и немного приправленную брэйк-битом и женским вокалом. Лично я далеко не ценитель женских соплей в метале, но в данном случае она (имени не ведаю и ведать не стремлюсь) сделала своё дело в тему. Альбом на всём своём протяжении держит слушателя и не отпускает, как будто бодрый громила схватил тебя за грудки, качественно трясёт и мило улыбается в лицо.

В 1936 оркестр услышал продюсер Джон Хэммонд, который помог Бэйси и его музыкантам приехать в Нью-Йорк. В отличие от других оркестров, в которых было всего 2-3 импровизирующих солиста, в бэнде Бэйси почти все музыканты были выдающимися джазменами. Это позволяло насыщать репертуар быстрыми пьесами, основанными на гармонической схеме блюза, и почти «на ходу» сочинять риффы (короткие повторяющиеся на протяжении всей пьесы мелодико-ритмические построения), поддерживающие темпераментных импровизаторов. В 1936 году в оркестре Каунта Бэйси играли первоклассные солисты — Бак Клейтон, Харри Эдисон, Хот Липс Пэйдж, Лестер Янг, Хершел Эванс, Эрл Уоррен, Бадди Тэйт, Бенни Мортон, Дикки Уэллс и другие. Ритм-секция была признана лучшей в джазе. С оркестром Бэйси выступали знаменитые вокалисты Джимми Рашинг, Хелен Хьюмс и Билли Холидей (1937-38). Мировую известность оркестру принесли такие композиции как «One O’Clock Jump» (1937), «Jumpin' At The Woodside» (1938), «Taxy war Dance» (1939) и многие другие.

Пластинка эта заняла 43-ю позицию в британских чартах, а композиция «Drowning In A Daydream» с этого альбома была номинирована на «Грэмми». К сожалению для музыкантов их неожиданно выгнали с «Sony», и это оказалось одной из причин задержки выхода очередного лонгплея на четыре года. Лишь в 2000 году им удалось заключить контракт в фирмой «Sanctuary», которая взялась выпустить «America’s Volume Dealer».

Если сравнить "High On Blood" и последний на сегодня "Plainfield Cemetary", то предпочтение я, однозначно, отдам первому. За бодрость, за свежесть, за дух молодецкий. Потому что "Plainfield Cemetary" – это постаревший футболист. Это вместилище богатого опыта и мастерства, но потеря скорости и выносливости.