Музыка группы изменилась, но в худшую ли сторону - большой вопрос. Тут уже нету того драйва первых альбомов, но зато есть великолепные симфо-оркестровки и заметно возросший скриминг Шаграта. Хотя изменения в голосе вокалиста пришлись по вкусу далеко не всем, многие не оценили его новую манеру пения, являющую собой симбиоз скриминга и гроулинга.

Лирикой для "A World Of No Beauty" занялся Beatty, все песни были посвящены темам войны, разрушения и страданий, подчеркивая важность социального контроля. Disgust всплыли в 2002 году с полностью измененным составом (из оригинального состава остался лишь басист Lee Barrett) и выпустила альбом под названием "The Horror Of It All".

И французы не подвели. Уже в первой песне слышится вся мощь и красота нового релиза, создаваемая музыкантами, знающими свое дело. Новый вокалист Кристиан Палин идеально вписывается в музыку, в отличие от своего предшественника Гаса Монсанто. Точно так же поражает виртуозная игра гитариста Стефана Форте и клавишника Кевина Кодферта. Гитарные соло вставляются практически перед каждым куплетом. Насчет клавишной работы: если в большинстве групп клавишники либо создают фон для музыки, либо молчат практически всю песню, а затем играют быстрое соло, то Кодферт делает и то, и другое.

Все предельно ясно, четко и кристально – все инструменты на своих местах и звучат ну очень педантично (даром, что группа немецкая). Скажу только про клавиши, которые всегда звучат на своем месте, в меру и там где это необходимо, не выпирая вперед, а просто исполняя свою роль поддержки для целостности звучания композиций. Не обошлось при записи и без гостей. Гостевым участием отметились Eric Fish и Bodenski из Subway To Sally, сыграв на свирели и волынке, ставшей для Grave Digger уже почти традиционным инструментом.

Классика. Убойнейший микс скандинавской мелодики и трэшевой агрессии. Весь металкор вышел из этого альбома. Монолитная плотность звучания, положенная на пилораму остро заточенных риффов, устраивает ушным раковинам настоящий погром. В отличие от довольного стандартного и слащавого дебютника, здесь, во-первых, явственно видны плюсы от смены состава (кстати, культовый драммер Рикард Эвенсенд (THERION, CHIMAIRA, LION'S SHARE, SOILWORK) начинал именно в этой группе свой звездный путь), и, во-вторых, более высокий уровень композиторского мастерства. Изначально альбом кажется скупым на откровения и даже примитивным, но это обманчивое впечатление. После пары прослушиваний эта штука намертво въедается в мозговую кору. Для ценителей бешеного драйва и мелодичной агрессии.

Глуховато прописанный death/grind, представленный на альбоме, довольно привлекателен. В принципе, музыка типично грайндовая, с редким включением элементов дэта... Но вот вокал... мрачный примоченный очень низкий гроулинг создает чуть ли не брутал-дэтовую атмосферу. Очень странное сочетание, но в то же время, очень интересное.Запись несколько монотонна, неразборчивое бормотание вокалиста чуть главенствует над не слишком чёткой гитарой и ударными (стиль барабанщика - он же является основателем коллектива - сформирован уже на этом диске).

Gorelord - Проект одного человека - Frediablo (гитара, вокал, барабаны). В сентябре 2005 года Frediablo заявил, что бросает всё проекты в которые он был вовлечен, за исключением Grimfist. Так же он учавствовал в таких группах как: Wurdulak, Necrophagia, Grimfist, Hemnur, Soul Forsaken, Ave Sathanas, Deride, Svartpest.

Bootleg CD edition with Deathspell Omega and Moonblood tracks switched around as against the original release.

Британскую команду Demon нынче можно, пожалуй, назвать несколько подзабытой: современному металхэду прежде всего окажется знаком боевик "Dont Break the Circle" с этого альбома, главным образом тем, что его в свое время удачно закаверили Blind Guardian. Между тем, перед нами классический образец раннего британского хэви-металла "новой волны", хотя "демоны", пожалуй, застыли где то на половине пути, в одном конце которого - хорошо знакомый хард-роковый бастион, в другом - хэви-металлическая крепость. Другими словами, исполняют ребята скорее хард-энд-хэви: хардроковый по своей сути материал, но сыгранный с несвойственным жанру металлическим напором и на более жестком звуке.

Дарк-вэйв-проект из Миннеаполиса, Aesma Daeva, был основан гитаристом Джоном Прассасом в 1996 году. Джону порядком надоела музыка, которую предлагал мэйнстрим со своим предсказуемым набором инструментов (гитара, бас, ударные, вокал). Прассас же тяготел к чему-нибудь абстрактному, и поэтому он заинтересовался творчеством индастриал-групп типа Skinny Puppy, применяющих электронику в нетрадиционной манере. Поэтому-то он и решил начать эксперименты со всякими синтезаторно-компьютерными делами.

И, надо признать, он превзошел мои ожидания на несколько порядков. Нет, я конечно понимал, что Паттерсон просто не может записать плохой диск, но что он будет настолько хорош ... Один из очень немногих альбомов, который я осмелюсь назвать гениальным (я отдаю себе отчет как потускнело это слово от слишком частого использования). Сказать, что все девять песен - хиты, значит не сказать ничего, пошленькое слово "хит" вообще неприменимо к той божественной (этого слова я тоже не побоюсь) музыке, что льется из моих колонок последние несколько дней. Если говорить о стиле, то это, пожалуй, можно назвать арт-роком, но лишь постольку, поскольку понятие арт-рок может вмещать в себя практически все что угодно. Ритм секция на альбоме немного напоминает Massive Attack, мелодии слегка напоминают Анафему времен Eternity - Alternative 4, иных сходств с чем-либо лично я не усмотрел.

Вслед за выходом альбома, в 2011 году, группа столкнулась с новыми неприятностями: из команды уходит ударник Zender, занимавший свой пост за ударной установкой с 1998 года. Однако замены ждать не пришлось слишком долго, поскольку вскоре к ребятам присоединился Symohn. В немного обновлённом составе группа приступила к записи следующего полноформатника, получившего название "Era". Однако и здесь не обошлось без эксцессов: из Elvenking уходит бас-гитарист Gorlan. Замена ему была найдена в лице Якоба. Релиз новой пластинки состоялся 14 сентября на AFM Records.

Что же до нашего новорождённого, то он является тем самым упущенным звеном между почившей в безвременье The Devin Townsend Band и "Ki", от которого некогда все ошалели — появись "Transcendence" лет на восемь пораньше, ни у кого бы не возникло недоумения по поводу стилистической нетипичности последующих релизов, равно как и восторженных воплей, что отовсюду доносятся нынче, было бы не слыхать. Ностальгия — вот чувство, на котором решил сыграть Таунсенд на сей раз, выдав на гора не больше, не меньше, а ровно то, чего фанаты просили уже лет 5 подряд — прогрессив в привычной всем форме, с какой-никакой агрессией в звучании, и без летальных доз вокала госпожи Аннекке (толком распеться ей дали, по сути, только один раз). Исходя из этого, иного ответа на вопрос "Зачем?", кроме как "Для отвода глаз" я не придумал, тем более, что сам Девин в интервью как-то раз обмолвился, что тяжёлая музыка ему уже не интересна.

Dispatched коллектив за которым смело можно закрепить гордое звание первопроходцев шведского мелодэта, давшего столько известных в металлической среде имен, многие из которых сумели добиться успехов в мировом масштабе. Правда, этим товарищам повезло несколько меньше, нежели их коллегам по цеху, но тем не менее в свое время безызвестность не стала для них той гранью, которая могла бы воспрепятствовать созданию отличного музыкального наследия, которое и по сей день не перестает радовать уши поклонников такого полного противоречий явления в мире тяжелой музыки, как melodic death metal.

Греческий black metal как всегда на высшем уровне.