Второй по счету полноценный альбом шведской группы очевидно достоин того, чтобы написать про него рецензию. Всеми любимая «Кататошка» немного изменила звучание, при этом сохранив ту самую атмосферу озлобленной депрессии, местами даже усилила ее.Данному материалу свойственна тягучесть, апатия, мизантропия, озлобленность. Работа словно утаскивает Вас в глубокий туман, затем беспощадно топит в черном, топком, бездонном болоте маниакальной депрессии. Для этого альбома характерны суровые, лишенные разнообразия гитарные риффы, которые путем своего многократного повторения как будто пытаются ввести слушателя в некий транс. Вокал Åkerfeldt’а как нельзя лучше подходит для данной работы: он выражает всю боль переживающего все эти темные чувства человека. Он несвойственен тому вокальному исполнению, что присуще музыке Opeth. Тут Микаэлю почти блестяще удалось передать всю эту черную гамму эмоций.

Задумывались ли вы когда-нибудь, когда смотрели в чистое ночное небо, одиноки мы во вселенной или нет? О чём знали древние цивилизации? А если весь наш технический прогресс основан лишь на загадочных внеземных артефактах? Встречались ли вам люди «не из нашего времени»? Никогда не думали, что ваш президент с мальца не того? Я-то в курсе, и все в курсе, но не рассказывайте об этом никому, ещё не время... Не стану скрывать: предпочитаю опусы группы без Снейка, более холодные, жёсткие и ещё более мрачные, чем творчество «классического» прогрессивного Войвода со Снейком на микрофоне. Но, тем не менее, мне кажется, что с мрачноватой, тревожной атмосферой группа на «The Outer Space» не подкачала.

Уже первая песня говорит сама за себя, красивым акустическим вступлением, мелодию которого потом подхватывают знакомые приблекованные гитары, в большой мере сохранившие неистовость дебюта: музыка стала значительно насыщенней, звучание плотней, а композиции изощренней и интересней. Акцент по-прежнему на гитарах, но никуда не исчезли и суровые звуки рогов, включающиеся в дело на мелодичной "Troll, Dod Og Trolldom", гул накатывающих волн на "Svart Og Vondt" и, в конце концов, варган под вязкую акустику сменившие и дополнившие нордические клавиши на заключительном треке. Блестяще работает бас, в основном создающий эпичную раскачку, бетонирующий высокие переливы гитар. Несколько отлична от всего творчества светлая, бравурная "Norse", разбавляющая мрачность диска. Ее переборы словно встречают какой-то весенний праздник, звеня заливистой мелодией. Практически полностью исчез чистый вокал, по которому, не самому выдающемуся, надо сказать, плакать и грустить мы не будем.

В релиз, помимо нескольких ранних синглов, издатели решили поместить сразу четыре неизданные композиции, отсутствие которых ранее в широком обращении легко объяснимо - они представляют скорее исторический, чем эстетический интерес. Выводим из всего вышесказанного выводы. Итак, если в вас присутствует тяга к синтетической сцене 80х, и "12 Inch Singles" избежал знакомства с вами, то самое время истратить несколько денежных единиц с целью стать обладателем "Early Trax"; гарантировать не могу, но не исключено, что вы останетесь довольны погружением в ретро атмосферу.

Первый альбом «восставших против машин» - образец того, каким должен быть отличный рэпкор. При прослушивании сразу обращаешь внимание на великолепные гитарные партии Тома Морелло, сына кенийского революционера и одного из лучших гитаристов мира. Четкие, задорные, довольно тяжелые риффы, вкупе с различными гитарными эффектами, которыми мастерски управляет Морелло, отлично подходят для рэп-читки вокалиста RATM Зака де ла Роча. К этому всему добавляется виртуозная фанковая игра басиста Тима Коммерфорда, создающего общий ритм песен вместе с ударником Брэдом Вилком. Вся эта смесь хард-рока, хэви-метала, фанка и рэп-вокала сбалансировано соединяется в один из самых задорных альбомов в истории. Песни Rage Against the Machine вполне можно слушать как обычные рэпкоры-боевики, совершенно не задумываясь ни о каком политическом и социальном смысле, что и доказывает большое количество фильмов и видеоигр, в которых звучат песни группы.

RATOS DE PORАO (по англ. "Basement Rats") - это легендарная бразильская группа из Сан Паулу. В 1983 RDP выпустили один из первых южноамериканских хардкоровых альбомов "Crucificados Pelo Sistema". Группа также поддерживает тесные связи с местной метал сценой, благодаря долгой дружбе из соотечественниками с SEPULTURA.В музыке RDP эта связь начала прослеживатся после 1987, воплощаясь в смесь хардкора и метала. На данный момент у них куча релизов, включая несколько на Roadrunner Records, также они участвовали на множестве сборников. RDP выступали с многими известными командами, среди которых SUICIDAL TENDENCIES, BIOHAZARD, THE VARUKERS, MADBALL, CRIPPLE BASTARDS, THERAPY?, THE CURE, EXTINCTION OF MANKIND, KORRUPT.Состав групы посравнению с первым релизом многократно менялся. Тексты RDP в основном фокусируются на социальных проблемах. Они оптимистичны, хотя в них присутсвует и доля чёрного юмора.

Новый, двенадцатый по счету, альбом от ветеранов хардкор-метал сцены PRO-PAIN, сделанный в лучших традициях жанра. Плотное агрессивное звучание полностью соответствует названию "Absolute Power”, а легкоузнаваемый вокал Gary Meskil’a вернет вас во времена классических альбомов коллектива. В записи одной из песен принял участие легендарный Marcel Schirmer (DESTRUCTION).

Я больше не знаю такого коллектива, который в своей музыке, смешивал бы элементы DEATH и BLACK в таких устрашающих пропорциях...Ощущение после первого прослушивания - шок, после второго - удивление, после третьего - у каждого свое. Хочу отметить, что этот альбом незауряден и вообще проект OBSCENITY явно не коммерческий. При более детальном рассмотрении "Human Barbecue", обнаруживается хорошая постановка вокала. Обилие басов просто поражает. Если у вас плохой проигрыватель, то не слушайте ЭТО, потеряете время.

Live in London - концертный альбом американской трэш-метал- группы Testament , выпущенный на CD и DVD 1 ноября 2005 года. В нем представлен оригинальный состав Testament из Чака Билли , Грега Кристиана , Луи Клементе , Эрика Петерсона и Алекса Сколника , хотя Джон Темпеста играл на барабанах с начала концерта до "Trial by Fire"; затем его заменил оригинальный барабанщик Клементе на оставшуюся часть шоу.

После невероятно успешного альбома 1989 года "The Years of Decay" коллектив покидает бессменный гитарист Бобби Густафсон, однако парни без лишних раздумий находят замену и пополняют группу сразу двумя гитаристами экстра-класса. И надо сказать, эта вынужденная замена оправдала себя на все 100%! Новички без долгой раскачки показывают все, на что способны! Диск открывает трек с лаконичным названием "Coma" - после традиционного для "Оверкилл" неторопливого басового вступления на слушателя обрушивается шквал тяжеленных гитарных риффов в сопровождении великолепной ритм-секции.

Vilkates играют старый добрый быстрый ортодоксальный Black Metal. На ум приходят сравнения с Marduk и даже Dark Throne. Группа была создана зимой 1997 года из останков распавшегося за год до этого состава NUCTEMERON.

Формация Temple of Baal была основана музыкантом Amduscias в середине 1998 года, чтобы музыкально и духовно вернуться к блэк-металическому звучанию 90-х годов. Поначалу Temple of Baal был сольным проектом, но чуть позже Amduscias наконец-то вызвал трех демонов - вокалиста MkM (Antaeus), бас-гитариста и бэк-вокалиста Arkdaemonn'а (Deviant, Hell Militia) и ударника Herr'а Rikk'а (ex-Penumbra). Таким образом, состав был полностью укомплектован, и музыканты смогли распространять славу Дьявола посредством дачи шоу.

Данный альбом резко отличается звучанием по сравнению с ранними работами, звук стал более тяжёлым, но это совершенно не мешает сочинять музыкантам чисто хардовые вещи наравне с реально тяжёлыми хэви боевиками. Очень качественно вышла заглавная «Killing Ground», в качестве других хитов можно назвать средне темповую «Coming Home», стиль которой очень близок к альбому 1995 года «Dogs Of War», скоростные «Dragons Lair» и «Deeds Of Glory» прекрасно дают представление о прошлом банды (удались они на славу, сравнивать с ранними быстрыми вещами смысла нет, так как они абсолютно беззубы), также очень неплохая тягучая песня «Shadows On The Wall» и последний заключительный номер «Rock Is Our Life» – что-то типа гимна, в принципе таких песенок у Саксона достаточно было, но эта исключение. Атмосфера на пластинке – чисто хэви металлическая, я бы сказал так – она носит грустно-настольгический характер, иногда даже рок-н-рольный, что тоже собственно не ново, да и вообще нельзя сказать, что группа когда-либо развивалась, скорее всего, она так и канет в лета не чем особым не удивив слушателей. В целом, очень добротная работа, радует, что старички так и играют в 100% знакомом стиле группы, при чём материал реально свеж и оригинален, а голос Биффа Байфорда как и двадцать лет назад сохранил приятные знакомые и тёплые нотки.

То, что удалось In Extremo, можно смело назвать фурором. От мутных и пыльных площадок на средневековых ярмарках - к ярко освещенным сценам самых престижных рок-фестивалей; от неизвестных менестрелей - к желанным звездам; от группы второго плана - к хедлайнерам, такой скачок удалось осуществить одним лишь In Extremo. В середине 1990-х бесчисленные волыночные оркестры путешествовали по стране, чтобы позаботиться о музыкальном фоне средневековых рынков вместе с меченосцами, сапожниками, знахарями и торговцами медом. Почему же только In Extremo сумели покорить альбомами первые места чартов, как и получить золотые и платиновые диски? Ответить можно тремя фразами: 1) септет звучит иначе, чем все остальные; 2) ребята непрерывно совершенствовались; 3) есть еще кое-что, но никаких объяснений это совершенно не находит.

Under Black Clouds - немецкая дэт-металл группа из города-Франкфурт-на-Одере которая выпустила пару альбомов-Dawn-1995, As Darkness Falls -1996 Кристоф Dobberstein - вокал, бас Andre Andrejew - Guitar Rene Puhlmann - Drums ,Simon Schmitt - Keyboards