Музыкант переехал из Лос-Анжелеса, где записывался "Togetherland", в Лондон. Туда, где он начинал свою музыкальную карьеру. Чтобы вместе с Тревором Хорном записать альбом под названием "Seal" и отвоевать утраченные позиции.

Live at Eindhoven — первый концертный мини-альбом группы Testament, вышедший в 1987 году в Европе и в 1990 году в США. Концерт был записан на фестивале Dynamo Open Air в Эйндховене 8 июня 1987 года.На концерте было исполнено пять композиций: «Over the Wall», «Burnt Offerings», «Do or Die», «Apocaliptic City» и содержавшаяся к тому времени только на кассете (второй демозаписи Demo:1) «Reign of Terror». Пластинка раскупалась очень неплохо, и в октябре музыканты устроили новые гастроли.

Формально совершенно непритязательный, данный релиз благодаря многослойности и богатству аранжировок оказывается одним из наиболее интересных в портфолио англичан. А долговечности вызываемого им интереса остается только позавидовать - в зависимости от степени сопереживания и увлеченности событиями он может восприниматься и как достаточно заурядный хард-н-хэви, но с неприличным количеством клавишных партий, и как одна из наиболее передовых и интересных работ своего времени, причем каждый раз открывающая все новые грани музыкального содержания.

В 1989 году Тони, последовав примеру Рутерфорда, организовавшего успешный проект "Mike & The Mechanics", попытался скрыться за вывеской "Bankstatement" и сделал свои композиции более радиодружественными. Как ни странно, но затея потерпела крах, и Бэнкса попросили с "Atlantic Records".

"The Puritan" описывается в пресс-релизе как "бескомпромиссное, мрачное, драматическое и мелодичное дэт-металлическое путешествие в самом чистом виде". На нем дебютирует новый вокалист Ронни Нюман (Ronnie Nyman), который составляет компанию Илиопоулосу и басисту Андерсу Хаммеру (Anders Hammer). В прошлом году этот состав уже ездил в туры по Японии и России.

Для любителей чего то не обычного.Я сам очень люблю Кавер версии и если они сделаны ещё класно.В общем послушайте и оцените.

Выработав собственный стиль еще пару альбомов назад, представители Фарерских островов Tyr нисколько не изменили себе и на новом альбоме – перед нами все такой же тягучий, с небольшим налетом прогрессивности, викинг металл, что и был на двух последних работах коллектива. Чуть грязновый звук (стиль обязывает), тексты преимущественно на народном языке (опять же дань стиля, да, и, собственно, нельзя же лишать себя едва ли не единственной фишки) и простоватые народные мелодии с тяжелыми гитарами.

Превалирующие грайндовые бластбиты и сбивки иногда разбавляются прямолинейными детовыми проходами. Хронометраж каждой из композиции редко бывает больше 2 минут, что, опять же, очень типично для грайнда, а общее время звучания - около получаса. Вокал - хрип/скрим/гроул - идеально подходит для данной работы. Ударная техника великолепна. Как сказал сам Ник Баркер, "Lock Up - искусство напряжения рук во время продолжительного бластбита". О гитарной работе тоже можно сказать немало лестных слов. Касаемо мелодий на ум приходит сочетание "мелодичная антимузыка". Общий темп релиза достаточно резвый, варьирующийся от среднетемпового до быстрого.Любители грайнда точно смогут найти в этой работе много хороших моментов, чего я им и желаю.

И так, наше терпение вознаграждено! Limbonic Art вернулись, воссоединились и выдали своё новое творение, под названием Legacy of Evil. Для официального воссоединения они специально подобрали зловещую дату 06.06.06. С этого дня Daemon и Morfeus засели в студии и приготовили материал, который, к сожалению, как теперь оказалось ни чем особым не отличается от их раннего творчества. Будто бы и не прошли 10 лет молчания- сюрпризов нет. Однако, приятно слышать ту же агрессию, те же рифы, и даже гроул не изменился, он так же ярок и злобен. Альбом в целом получился профессиональный и жестокий. В особенности хочу выделить трек Legacy of Evil, отличающийся особой темной силой и энергетикой, а так же мелодично эпический Twilight Omen.

Именно отсюда произрастают корни "Sweetwater", как гимна целого поколения эскапистов, которые верят, что где-то в Стране Чудес течет волшебная река забвения с пресной водой - очень актуальная тема в нечеловечески тяжелые времена. И сюжет "Headstones", как связанный с культом предков, очень хорошо дает осознать всю глубину мудрости поколений. Наверное, именно в некой интимности "Headstones" и патриархальности его звучания и следует искать корни актуальности сего творения, отсутствующие на новаторских поздних релизах, когда Lake Of Tears позволили себе роскошь слишком уж оторваться от линии развития дум-метала и метала в целом.

“The Ten Commandments” – десять заповедей. Нет, не от бородатого ветхозаветного еврея по имени Мойша, как вы могли подумать. А от вполне себе живых и здравствующих поныне злобных американцев Malevolent Creation под предводительством гитариста Фила Фашианы. Альбом содержит в себе как раз десять треков-заповедей для дэт-металла. Оговорюсь сразу, к 1991 году флоридский дэт как стиль уже окончательно сформировался, можно сказать, обрёл свои канонические формы.

Альбом 2007 года "Lamentos A Poema Muerto" состоит из песен с EP "Laments" и всего двух новых трэков - "El Campesino" и "Acidal". Из музыки Uaral пропали два не последних по важности компонента, но несмотря на это она воспринимается абсолютно так же, как и "Sounds of Pain...". Возможно, потому, что в первую очередь Uaral несут чувства, эмоции, а уже потом - музыку. Итак, во-первых, почти совсем исчезла "металлическая" составляющая альбома. Если на предыдущем релизе пара песен была исполнена в стиле дэт-дума, то теперь электрогитара вообще появляется крайне редко, а когда все же появляется, очень легко ее просто не заметить. Мягко, деликатно она иногда вкрадывается в дарк-фолковую структуру альбома, и звучит при этом как нечто само собой разумеющееся. Тем не менее, остался гроул, иногда глубокий и спокойный, а иногда истеричный и безумный. Конечно, поначалу довольно непривычно слышать такой вокал под звуки акустических инструментов, но со временем это начинает казаться вполне естественным.

Перед нами типичный представитель трэш-металлической сцены. Типичный, да не совсем. Благодаря тому, что на диске появляются вокалисты разных стилей, он наполнен разнообразием. Сам Металлический Альянс состоит из старых знакомых. На басу David Ellefson из Megadeth, на лид-гитаре Alex Skolnick из Testament, а за ударной установкой Mike Portnoy – Dream Theater. Кстати, если на первой одноимённой пластинке присутствовало аж девять приглашённых гитаристов, то на второй работе ограничились тремя. Между прочим, помимо Андреаса Киссера из Sepultura и самого Джо Сатриани здесь играет и девушка – Нита Штраусс из группы Элиса Купера.

Второй альбом немногим уступал первому. Живости и динамики стало поменьше, но появилась некая эпичность, которая основной конек Марколина (Не верите, послушайте хотя бы Mirror-Mirror из 88-ого Кэндла) Очень интересная гитарная работа, правда бас звучит как-то ненатурально, в те моменты когда его удается услышать -))) Последняя композиция - ковер, непомню чей, и слушается очень забавно.

Last Exit to Brooklyn is a soundtrack album by British singer-songwriter and guitarist Mark Knopfler, released on 3 October 1989 by Vertigo Records internationally, and by Warner Bros. Records in the United States. The album contains music composed for the 1989 film Last Exit to Brooklyn, produced by Bernd Eichinger and directed by Uli Edel. In his review for AllMusic, William Ruhlmann gave the album three out of five stars, calling it Knopfler's "most ambitious and accomplished soundtrack.