Это просто шикарно!Альбом настолько веселый, разнообразный и угарный что я просто от них не ожидал такого поворота событий!!В каждой песенке какой нибудь прикол, виолончели, дудки всякие, притом гитарные риффы злые и вкупе с этим ска сумашествием звучит как какой то злобный цирк, все это музыкальное веселье сопровождают сочный гроул, пиг войс, гаттарал, скриминг, крики и прочий адский угар!ну вплане реализации все по канонам чешского граенткора, хороший звук, неплохое оформление!Материал очень разнообразный, прямо напомнили весельчаков-нудистов Gronibard!Очень порадовал альбом, а если принимать во внимание дебютник то они удивили, и очень хорошо так удивили!

Power Quest – «The Sixth Dimension» — приятное открытие. Любители Power Metal порой отзываются об этом коллективе, как о «слишком весёлом». Но именно в Power Quest я нашёл то, чего порой не доставало при прослушивании коллективов аналогичного жанра, а именно – приписку «melodic». Ага, группа на удивление мелодичная и оставляет после себя приятное послевкусие. Заумные прогрессивные соло и структура песен отходят здесь на второй план, хотя с техникой у гитаристов Andy Kopczyk и Glyn Williams всё в порядке. А на первый план выходят позитивная энергетика и какое-то неподдельное наслаждение жизнью.

На сегодняшний момент Madball набираются сил для следующего турне по миру. Конечно, в старушку Европу парни собираются! Последний раз, когда они там были они покарили многих! Особенно на голландском Dynamo Festival! Они превратили толпу более чем в 100 тыс. человек в мясорубку из слэмящегося люда! И вот Madball записали новый альбом - " Hold It Down" После 11 лет мощной энергетики и сумасшедших концертов они заслужили называться одной их лучших и легендарных групп стиля хардкор !

2-ой альбом оказался не менее хорошим, чем первый. В чём-то даже лучше (сырости уже нет). Что хорошо - снова есть та атмосфера депрессии. Но её уже стало меньше...Музыка представляет из себя готик\дум\дэт\блэк. Очень активно на этой работе используются клавиши (пианино), скрипка. Именно такое частое применение этих инструментов и отличает эту работу от прошлой. Гроулинг у Кристофера здесь уже не такой низкий, но всё ещё очень грубый. Также Кристофер использует и чистый вокал (то печальное бормотание),.

Некоторое время мне пришлось провести в поиске нового альбома Ингви Мальмстина «Perpetual Flame», но результат ни в коей мере не оправдал приложенных усилий. Да и заинтересовался я этим альбомом совсем не из-за творчества знаменитого гитарного виртуоза, всё, что мог сказать Ингви, он уже сказал своей игре уже лет 10 назад, а теперь он пошёл по скользкой дорожке музыкантов Running Wild, без конца копируя сам себя. Меня привлёк приглашённый вокалист, опять новый. На этот раз им стал, ушедший из Iced Earth, а до этого из Judas Priest – Тим “Риппер” Оуэнс. Оуэнс – талантливый, яркий вокалист, хорошо мимикрирующий под всевозможных хэви-металических легенд и одновременно обладающий собственным узнаваемым голосом. Клавишником стал бывший клавишник Dream Theater Дерек Шериньян, на барабанах – брат финского клавишника Йенса Йоханнсена из Stratovarius.

Стиль лучше всего определить как power metal. Гитарные партии и вправду "безумные" - скоростные и мелодичные. Создается впечатление, будто где-то на далеком севере тебя подхватывает снежный буран! Ударные звучат очень плотно (как и любые хорошие ударные в металлической музыке). Также, активно используются клавишные. Про вокал Тони Какко я тоже слышал много разных легенд, дескать, он обладает не особо выдающимися вокальными данными, но берет свое эмоциями и харизмой.

Вооруженный самой разнообразной металл-группой десятилетия, альбом «Halford - Live In Anaheim» - это интимное, бросающееся в глаза сольное выступление с характерными классическими произведениями Halford, Fight и Judas Priest: «Golgotha», «The Heretic», «Sun», «Into The Pit», «Light Comes Out Of Black», «Painkiller», «Rapid Fire», «Never Satisfied» и другие. Диск также включает бонус-треки из выступления Halford в Токио (Япония) в феврале 2003.

Питер Хэммилл, лидер Van Der Graaf Generator, одной из лучших арт-роковых команд 70-х, решил в конце концов записывать альбомы под своим именем, хотя долгое время ему аккомпанировали все те же сотоварищи. Видимо, сделав этот шаг, он хотел снять ограничения с творчества – все-таки от сольников слушатели не ожидают следования в каком-то одном ключе, как это обычно происходит в случае с номерными альбомами групп. Питер остается одним из немногих арт-рокеров, которые никогда намеренно не делали свою музыку более доступной – проще говоря, попсовой, – хотя в тех же 80-х годах поп-веяния не оставили стороной и его музыку. Единственное, что всегда остается неизменным, – это его драматический вокал, который так же силен, как и в прежние годы.

Тем, кому понравился прошлый альбом Racer X "Superheroes", "Getting Heavier" также придется по душе. Это прикольный хэви с виртуозной игрой Пола Гилберта, каким в наши дни уже мало кто радует. Веселья после угарного начала становится поменьше, да и скорости сбавляются, но марку группа держит. Такие треки, как "Empty Man", "Dr. X" и "Golden God" к прослушиванию обязательны.

Немецкие мелодик-металлисты Pink Cream 69 выпустят свой новый альбом «Headstrong» 10 ноября 2017 года. Издание альбома в диджипаке будет включать бонус-CD с концертными записями, сделанными в Людвигсбурге в 2013 году.Басист Дэннис Уорд (Dennis Ward) охарактеризовал новую запись как самую тяжёлую со времён альбома «One Size Fits All (1991).

Purple Rain был продан в количестве 13 млн копий в США, включая 1,5 млн в дебютную неделю, получив бриллиантовый статус от RIAA. Альбом возглавил чарт Billboard 200 и лидировал рекордные 24 недели в общенациональном хит-параде журнала Billboard (с 4 августа 1984 по 18 января 1985), став самым успешным саундтреком в истории. Purple Rain дважды менялся лидерством на #1 Billboard 200 с диском Born in the U.S.A. певца и музыканта Брюса Спрингстина, в 1984 и 1985 годах. В мире было продано более 20 млн копий

Однако такой состав долго не просуществовал: Эдвардса сменил Джонни Би Беданджек, а перед записью пластинки The Speed of Sound был принят клавишник Пэт Фиэн. Альбом был выпущен не как работа группы Montrose, а как сольный альбом Ронни. Сконцентрировавшись главным образом на мелодических аспектах и записав очень рафинированный альбом, музыканты потеряли позиции, завоёванные предыдущей работой. Вследствие этого Ронни решил расстаться с музыкантами.

Cosmic Universal Fashion is a solo album by Sammy Hagar, released in 2008. It is his eleventh solo studio album. Shortly after its release, Hagar formed the supergroup Chickenfoot with his former Van Halen band mate Michael Anthony.Cosmic Universal Fashion debuted at number 95 on the Billboard 200.

Данная работа стала первой за долгие годы попыткой Rush обратиться к более коротким композициям, с которых они начинали свою карьеру. Вновь вернулась схема «куплет – припев – куплет – припев – короткое соло – куплет – припев», которой вроде бы не должно быть в настоящем прогрессивном роке. Гедди Ли поет, не напирая на более высокие ноты, что мне нравится гораздо больше, а также использует еще больше клавишных, но музыка от этого не становится мажорнее – напротив, альбом получился довольно печальным и тревожным. Пирт на этот раз решил обратиться к урбанизации и машинизации, опасным образом влияющих на человеческое общество, но он также вновь затрагивает тему взросления в этом мире.

Мне казалось,что "Darktown" Стива -это своего рода веха,выше которой прыгнуть уже нельзя...Оказывается-можно! Потрясающие композиции этого альбома,достойные не только похвал,но и творческого изучения многим другими артистами,чтобы понять-где зарыто зерно ТВОРЧЕСКОГО УСПЕХА МАСТЕРА???!Он -удивительный мастер,плетущий лабиринты музыкальных паутин разной звуковой сложности ,НО с КАЖДЫМ НОВЫМ АЛЬБОМОМ,результат превосходит всякие ОЖИДАНИЯ и до сего дня Стив Хаккет остаётся ОДНИМ из самых ВОСТРЕБОВАННЫХ музыкантов из ушедших "по волне нашей памяти",легендарных GENESIS,который с потрясающей периодичностью выпускает МУЗЫКАЛЬНЫЕ ШЕДЕВРЫ верхнего уровня качества и сложности!!!