В 1978 году выходит первый концертный альбом коллектива «Vital» и после этого группа официально прекращает свое существование для того, чтобы восстать из пепла спустя почти три десятилетия.

Отношения с Ронни складывались непросто, и вскоре Сэмми ушел из «Montrose», прихватив с собой бас-гитариста Билла Черча и барабанщика Дэнни Кармасси. С 1976 года при их поддержке (а также клавишника Джеффа Воркмэна) Хагар занялся выпуском сольных пластинок. Успех пришел к нему с альбомом «Sammy Hagar», содержавшим хит «Red» и принесшим артисту первое «золото».

Действительно, Шипперс сотоварищи не стал вновь изобретать велосипед и вносить какие-то новшества в конструкцию уже имеющегося, он просто собрал своих молодцов и записал двенадцать крепышей, структура каждого из которых относительно проста: стандартный, но качающий рифф, перетекающий в куплетную часть, где "груз ответственности" ложится на плечи вокалиста (к вокалу претензий ноль, ощущение, что на голос Ральфа время вообще не распространяет влияния), затем следует цепляющий (как правило) припев, затем опять куплет, а потом зубодробительные, искромётные соло от Henny и Magnus'а.

"Карданный Вал" - единственная в стране группа, играющая трэш с человеческим лицом. Легкость трэшевого переложения музыкантами различных популярных эстрадных песен свидетельствует о подлинной народности этой музыки и ее абсолютной выживаемости среди попсового беспредела. Никого не оставят равнодушными смелые решения известных "Бухгалтера", "Афиши-Алены-Чао!", "Бабьего Лета" покойного Джо Дассена. Наконец, вершиной сегодняшнего творчества "Карданного Вала" является "Ха Фа На На" Африка Симона, которого легкомысленная молодежь не знает, но которого прекрасно помнят люди среднего и старшего поколения: добродушный чернокожий парень с белозубой улыбкой, выписывающий замысловатые коленца в компании замечательных белых девушек.

К чести для Питера, он вовремя одумался и резко вырулил обратно, к более разнообразной и сложной музыке, которую он сочинял в 70-е (с поправкой на время, канешн). Здесь опять довольно много гитары, есть скрипка (Стюарт Гордон, с которым ПХ будет плотно работать и дальше, до самой его смерти в октябре этого года), саксофоны (разумеется, Дэвид Джексон) и давниший соратник Питера Ник Поттер на басу. Музыка стала глубже, серьезнее, лекговесных мелодий практически нет. В общем-то мы во многом видим тут прежнего Хэммилла: а по прошествии лет уже можем назвать эту работу в числе лучших его произведений, записанных после 70-х. Альбом, как хорошее вино, постепенно раскрывает свои лучшие качества: вторая сторона в целом сильнее первой, а кульминация альбома - замечательная A Way Out, которая, как говорят, написана под впечатлением от самоубийства брата Хэммилла.

Третий альбом Manowar, посвященный английским фанатам, был записан всего за 6 дней. В музыкальном отношении он ознаменовал возвращение к более ритмичным метальным песням, более запоминающимся, в среднем по 3, 4 минуты (исключение - последняя). Это повлияло и на длину альбома – всего 33 минуты с половиной. Остались таинственные грозные мотивы (особенно в первой половине альбома), но при этом сами песни стали гораздо мелодичнее и красивее. Вообще, рискну назвать альбом «Hail To England» одним из самых значимых в истории металической музыки(а тем более – для данной группы).

Как и прежде, продюсированием материала занимались сами музыканты группы.Вот что по поводу нового студийника рассказывает вокалист группы Тони Какко:Главной целью было создание очередного мелодичного, полного сюрпризов и красок, прекрасного альбома Sonata Arctica. Получилось ли у нас? Я абсолютно в этом уверен. Но, думаю, что выводы делать вам.

Дебютник Overkill так и остался их лучшим творением за более чем двадцатилетнюю историю группы. "Feel the Fire" - классический хитовый спид-трэш-альбом. В процессе написания на группу оказали воздействие хардкоровые коллективы, у которых позаимствован грязноватый звук, мощный бас и ряд гитарных соло, а также хэви-металисты Judas Priest и, особенно, Manowar. Поэтому в "Feel the Fire" что ни песня, то гимн, взять, к примеру, "Rotten to the Core" или "Raise the Dead". Можно даже сказать, что дебютный альбом Overkill представляет собой по энергетике Manowar в квадрате, а то и в кубе. Создается впечатление, что парням тесно в рамках стандартного хэви и они расширили возможности за счет хардкоровой энергетики, не забывая при этом про мелодии. Получился на редкость энергичный и хитовый материал.

"Call to Arms" - шестой альбом группы Saxon в XXI веке и девятнадцатый вообще. Состав со времен "Into the Labyrinth" не изменился, зато пришел новый продюсер: Charlie Bauerfeind уступил место Toby Jepson (бывший участник групп Little Angels и Gun). Также за пультом постоял вокалист (и по совместительству стержень коллектива) Peter Byford. ... По времени «Call To Arms» длится классические 40 минут. "Саксон" не пытались выжать из себя еще пару проходных песен ради удлинения альбома, чем грешат в последнее время многие другие коллективы. Лучше чаще, качественнее и по 40 минут, что очень комфортно слушается и не утомляет.

В музыкальном плане это самое настоящее месиво, сделанное с умом, где гитара вместе с примоченным басом нарезает в унисон, и заметно, что бульдозер-бас работает чуть погромче гитары; барабаны - вообще нечто выходящее из рамок, такое впечатление, что вместо рабочего барабана стоит перевернутое вверх дном оцинкованное ведро, и драммер по нему лупит с невероятной скоростью, бас-бочки отлично прослушиваются и выполняют свою работу на ура. Вокал представляет собой наложенное друг на друга многоголосье.

Местами немного ярости добавляет Primal Fear-овское прошлое Алекса Бейродта. Ничего оригинального вы тут не услышите. А можно ли чего-то ну просто неведомое доселе сыграть в жанре, в котором к концу 80-х было сыграно 90%? Вот и я так думаю...Все-таки у Купера отличный голос, а Бейродт отменный гитарист (которому сниться, что он если уж не Мальмстин, то уж точно Импеллитери). Остальные участники – поверьте, тоже умеют играть. Титульный боевик «Walk the Earth» - определенно хит. «Goodbye My Ghost» и «The Child Within» ничуть не хуже. Масса приятностей: то акустика отлично сыграет, то клавишные...

Начните слушать этот альбом с яркой «Seven Deadly Sins» – своей простоватой на первый взгляд, но такой притягательной и неизбитой на самом деле, мелодикой она должна приглянуться и ценящим релизы в жанре melodic metal и тем, кто не боится поиска штучного товара в огромной куче ширпотреба. А Winterborn заслуживает таких усилий

Tony Carey. Some Tough City. . ... Former Rainbow keyboardist and Planet P vocalist Tony Carey became a solo star in Germany. The California native had some U.S. success in 1984 with Some Tough City . It yielded two Top 40 hits in "A Fine Fine Day" and "The First Day of Summer." Carey plays virtually every note except for drums, the guitar solos, and a couple of saxophone breaks. His keyboard work in particular is tasteful, efficient, and melodic. Some Tough City is a strong effort. It's a loose concept album and the songs are individual stories about the struggle of down-and-out people trying -- and often failing -- to make better lives for themselves in big cities like New York and Los Angeles.