И, несмотря на то, что на "Destiny" британцы значительно отдалились от своих бунтарских корней, тем не менее, и в этом новом для них стиле у Биффа и Ко получается писать яркие запоминающиеся номера. Ну, или перепевать старые - на данном студийнике Saxon представили свою версию знаменитого хита Кристофера Кросса «Ride Like the Wind» («Лететь как ветер», 1979), которая, как мне кажется, звучит здесь ничуть не хуже, а, может быть, даже и лучше оригинала:

Седьмой альбом английских классиков хэви металла получился более интересным, чем предыдущее неудачное творение «Crusader». И хотя музыканты и здесь используют формулу найденную ещё на «Крусейдере», широко внедряя в музыку глэм роковые и хард роковые ритмы, мощные хоры в припевах и американскую мелодику, всё же материал на «Innocence Is No Excuse» выглядит более позитивно. Диск был записан в Wisseloord Studio в Голландии. Звук очень глубокий и низкий, даже Бифф Бойфорд часто поёт на низких тонах, что заставляет воспринимать его несколько по-другому и увидеть его вокал в другой плоскости. На диске довольно-таки много красивых мелодичных соляков, но вот сам стиль музыки вновь продолжает линию предыдущего студийника, всё дальше уходя от прошлых заслуг Саксона. Должен напомнить, что альбомы вышедшие в период с 1983 года по 1992 относятся ко второму этапу развития группы – хард-н-хэви металлическому, и хотя это развитие может прямо относиться к музыке, поскольку вид её изменился, но всё же коренных изменений вряд ли мы когда-то дождёмся.

Подводя итог, скажу, что альбом слушается на одном дыхании, но должен быть под настроение, как и, вобщем-то, любая музыка. И в отличие от прочих работ группы, именно здесь я услыал действительно оригинальный и цепляющий материал, за что ставлю ему твёрдую восьмёрку, ибо некоторая однообразность отдельных песен не позволила мне поставить им вполне заслуженную девятку, как бы мне этого ни хотелось.

Тут вам The Beatles и The Rolling Stones, Джими Хендрикс и Led Zeppelin, Thin Lizzy и Deep Purple, Kinks и Motorhead, AC/CD и Crow (скорее Black Sabbath, ведь именно они в 1970 году записали и обессмертили их песню «Evil Woman», – прим. ред.), и даже Toto. Как вы думаете, на что это похоже? Правильно, на современный Saxon, который играет кавер-версии по-прежнему популярных (или уже не очень) песен.

Пятый студийным альбом великих английских рокеров стал последним на лейбле Carreer, и ещё раз доказал что Саксонцы не намерены сдаваться, также он стал как бы открывающей главой и альбомом начинающим новый, второй. этап развития группы, достаточно по-разному принятый поклонниками. То, что они не намерены сдаваться, конечно, было ясно всем, но пришла ещё одна из не самых приятных истин – играя одно и тоже на протяжении почти пяти лет можно добиться очень многого, что, группа и сделала, но вот так она и осталась позади своих собратьев по металлическому цеху - Мэйденов и Пристов, оставаясь на почётном третьем месте. Альбом «Power And The Glory» был спродюсирован американским продюсером Джеффом Гликсманом. Звучание не стало на этот раз тяжелее, чем было, но оно заметно поплотнело и стало более ощутимо металлическим и глубоким, это же касается и более драйвовых гитарных риффов и мощных барабанов.

Пожалуй, единственным украшением этой, не особо примечательной пластинки, стала действительно буквально берущая за душу экспериментальная меланхоличная композиция, посвященная Первой мировой войне, «Kingdom of the Cross» («Царство Креста Господня»), где в качестве приглашенного музыканта выступил Дэвид Бауэр из банды Hell - ничего подобного Saxon за всю долгую историю существования группы своим слушателям не предлагали. А получилось довольно вкусно - таинственно-мечтательно и весьма необычно.

Здесь нечего много писать. Лучший альбом SAXON за всю их историю. Что ни песня - то 100%-ный хит. Тут звучит настоящий heavy metal на рок-н-ролльной подкладке. Никаких посторонних примесей. Никаких ментальных наворотов. До сих пор многие вещи с альбома группа играет на концертах. А если учесть, что «Heavy Metal Thunder» и «Strong Arm of the Law» являются настоящими гимнами heavy metal, ценность его повышается еще в несколько раз.

Part II-двойной концертный альбом английской хэви-метал-группы Saxon. Это четвертый концертный альбом группы и первая запись с участием Дуга Скарратта вместо Грэма Оливера, который ушел сразу после выхода Dogs of War

Альбом «Denim And Leather» действительно стал одним из самых сильных творений банды, кроме того, опять стало заметно утяжеление общего саунда. Так получается, что от альбома к альбому - музыка коллектива становилась всё мощнее и мощнее. И хотя диск и стал неким событием в металлическом мире, но ничего сверх ординарного он не представлял. Особенно на уровне вышедших в этом году таких дисков как «Breaker» Аксепта и «Killers» Мэйденов, положение Саксона выглядело несколько удручающе,

Этот альбом первый в серии классических альбомов Saxon. Именно им группа заявила о своих серьезных намерениях. Все вещи достаточно быстрые и в меру тяжелые. Сказать, что они похожи друг на друга - соврать. Все имеют запоминающиеся и разнообразные мелодии. Хочу выделить открывающий заводной трек. «747» - уникальная вещь на диске, и группа к этой идее не возвращалась более.

Дополнительные детали были раскрыты на различных остановках в их осеннем туре по США и Канаде. В интервью на концерте в Ньютоне, Нью-Джерси 22 сентября Бифф сказал, что закончил запись вокала 20 сентября. В интервью на концерте в Монреале, Канада 4 октября он сказал, что продюсер Энди Снип закончил сведение альбома накануне и упомянул дату выхода 21 января 2018 года

Второй кавер-альбом британской хеви-метал-группы Saxon, выпущенный 24 марта 2023 года на лейбле Silver Lining Music. Является своеобразным продолжением альбома Inspirations, выпущенного в 2021 году. Альбом получил смешанные отзывы от музыкальных критиков.

Первое, что стоит учесть всем, кто по каким-то причинам не был знаком с Saxon, что это – стопроцентный хэви-метал, сработанный по классическим стандартам и пропорциям, бескомпромиссный, напористый и в меру пафосный. Словом, именно то, чего следовало ожидать от одних из непосредственных законодателей NWOBHM.

Тринадцатый альбом английских богов хэви металла, которые находились в это время на подъеме. Группа вновь пошла по пути утяжеления, и это смею заметить, ей удалось сделать отлично. Теперь музыка Саксона напоминает самый мощный и настоящий хэви металл, лишённый каких-либо примесей хард рока. Также интересным моментом есть то, что гитарные партии не похожи по своей структуре ни на один из альбомов группы, что делает «Unleash The Beast» ещё более уникальным.

В общем то заезженная фраза, но действует замечательно – все песни хиты, и собственно диск слушается на одном дыхании, и конечно же он обладает той доброй привлекательностью и атмосферой 80-х годов, когда металл делали качественным и правдивым