Может быть Анну-Варни покинул его "Ансамбль теней", забрав с собой всю мрачную составляющую музыки? Ведь почему-то на обложке больше не фигурирует его "Ensemble of Shadows"... Может быть, это странная смена настроения Анны? Нам остаётся только гадать, и каждый сделает свой вывод, если при желании окунётся в новый альбом, как это сделал я. И всё-таки боль, страдания и грусть есть в этом альбоме, но их практически не видно. Они скрыты за всей этой "весёлой" музыкой. Они точечными фрагментами то и дело проскакивают в ушах, стремглав протыкая душу. Но это уже абсолютно не то. Это уже не старый Анна-Варни. Нам остаётся лишь ждать, что будет внутри следующего творения Кантодеа.

Nuclear Blast порадовала своих поклонников выпустив этот интересный сборник Ковер версий.

В итоге, альбом вполне заслуживает самой высокой оценки и неоднократного прослушивания в придачу. Может, со мной многие и не согласятся, но ни одной лишней песни здесь в принципе нет, все звучит очень органично и сбалансировано. Кстати, оформление буклета также заслуживает самых лестных оценок.

9 лет тому назад итальянцы со своим «A Rain of Thousand Flames» уже проворачивали подобный трюк, однако хронометраж диска и качество материала на нем не позволяли усомниться в порядочности коллектива в отношении своих поклонников. В этот раз итальянские мастера подготовили масштабную металлическую симфонию, состоящую аж из 7 актов.

Этот альбом из разряда тех, что вставляют. Работа в дэт-области, которая меня зацепила сразу, чего не было уже довольно давно. Особенно радует, что её сделала группа, которой на момент записи релиза исполнилось 19 лет. Приятные риффы, восточные мелодичные зарисовки и заводная ритм-секция ласкают слух. Гроулинг, достойный всяческих похвал. Композиции плотные, не успевающие надоесть. Да чего уж петь дифирамбы — слушайте, не пожалеете.

Диск с "THE DIVINE CONSPIRACY" заполнен почти под завязку тем самым эпическим, симфоническим, неоклассическим хэви-метал с многочисленными оркестровками, хоровыми распевами и симфоническим построением композиций. Оркестр, правда, пока заменен синтезатором, но если дело так пойдет дальше - то это ненадолго. Добавьте к этому ставший куда увереннее за прошедшие с дебютного альбома годы голос Симоны и никуда не девшееся умение писать музыку Марка Янссена (мне, правда, показалось, что некоторые гармонии уж слишком упорно повторяются, особенно в хоровых аранжировках), и станет ясно, что альбом должен был получиться удачным даже для самых придирчивых поклонников жанра.

Казалось бы, что еще интересного можно ожидать от группы, которая выбрала своим стилем классический блэк/дэт? И тем не менее, некоторым удается даже в этом изъезженном вдоль и поперек жанре создавать нечто любопытное и заслуживающее внимания. Еще бы, эти «некоторые» - воинственные норвежские злобари-профессионалы, которые своим очередным альбомом смогли доказать, что и из канонических стандартов можно сделать вкусную отбивную для любителей инфернального мясца. Замечательный набор приятностей в виде четко выверенных риффов со множеством интересных фишек, садистские ударные, злобный гроулинг и шквал убийственного звука. Звук, кстати, здесь просто отличный!

Третий (и последний) наряду с двумя первыми Напалмами и первыми Каркассами столп грайндкора. Старики Blood – единственные с тех времен, кто не только сохранился, но и продолжает выпускать альбомы, не отходя от изобретенной стилистики. «Разрушительный Позыв» же - один из первых и самых «влиятельных» альбомов стиля. Очень низкий рык (естественного происхождения, заметьте), полновесные барабаны, ломаные и атональные риффы и чрезвычайно мрачный, беспрецедентный для стиля звук – вот основные характеристики пластинки. От двух вышеупомянутых коллективов Blood отличается значительно. Это не панковский грайнд ранних Напалмов и не громыхающая патологоанатомическая лавочка Каркасса. Влияние дет-металла здесь наиболее сильно, в первую очередь в очень энергичных и ритмичных гитарных ходах, изредка всплывающих в этом море атонального хаоса.

Словно предчувствуя свою смерть, Куортон решил создать достойное музыкальное обрамление для неё, своеобразный финальный аккорд, итог всей жизни и творчества. И ведь вроде и жанр уже оформился и развился, и групп много разных хороших появилось, и играют они техничнее, быстрее,чище. Но ставишь диск "Батори", и понимаешь, насколько далеко им до шедевра! Ни грамма лишнего, ни шага в сторону - канонический викинг-метал. Куортон в очередной (и в последний) раз без напряга уделывает всю остальную викинг-метал-сцену вместе взятую. Дилогия прекрасна: ни одной проходной песни, настоящая северная музыка, пропитанная северным духом, от "Прелюдии" и до "Солнцеворота".

«All Our Yesterdays» станет уже 10-ым студийником в активе BLACKMORE’S NIGHT, которые дебютировали в 1997 году с пластинкой «Shadow of the Moon», однако по данным официального сайта группы, это будет лишь один из релизов, намеченных на 2015 год. Этой осенью ожидается документальное «музыкальное путешествие» Блэкмора (DVD), а также альбом колыбельных от Кэндис Найт.

В Belphegor проснулась аристократическая черточка, и от альбома к альбому они все больше вживаются в роль, познают этикет и новые правила игры. Ну а то, что среди последних все чаще встречаются переборы струн «под акустику», гимноподобные темы и умение звучать скорее проникновенно, чем агрессивно, ничуть не ставит под сомнение экстремальную репутацию группы.

Все же о музыке – порой готик рок, порой готик метал, с обилием сэмплов и клавишных переливов, вокалы бесподобны, об этом и говорить не стоит, но, как я уже сказал кроме, самой песни "Drama" здесь цепляют только отдельные моменты, например на "Addicted" вокал Литы звучит низко, но постепенно поднимается к своей манере, что просто заставляет обратить внимание на такую «фишку», и у каждой песни есть что-то такое, на что просто можно обратить свое внимание. Хотя может это все из-за того, что ушел второй гитарист и без него у Beseech опустились руки? Хотелось бы надеяться на лучшее продолжение карьеры этой хорошей команды.

Мощно, тяжело и быстро. Впрочем, как и всегда у бирмингемских мастеров death, чуть не дотягивающего до grind. Возвращение к сыроватому звуку начала 90-х слушается весьма приятно (разве что басов могло быть побольше). А вот вокал Ханта на «Organised Chaos» был куда более убедительным. Вот это, пожалуй, и все недостатки этого альбома. Достоинства - как всегда old school death metal высшей пробы. Пара злобных медленных трэков на альбоме тоже никоим образом не выпадают из контекста и не портят картину.

Дебютный альбом шведских мелодик детстеров, основавшихся в 1995 году, фронтменом которых является вокалист Бьёрн Стрид, участвующий в ещё одном треш-дэт металлическом проекте Terror 2000. Так сложилось, что музыка Соилворка резко начала меняться после второго альбома, превращаясь в новомодный модерн дэт, но здесь же мы можем наблюдать зарождение ещё одной именно классической мелодик детовой звезды, играющей музыку наподобие таких грандов этого стиля как In Flames, Dark Tranquility, At The Gates, Arch Enemy и даже в некоторой степени Children Of Bodom.

Ирландцы Primordial издали свой первый альбом еще в 1995-м, но переиздание в России настигло его только 14 лет спустя. За прошедшее время материал хоть и не стал классическим, лишним в биографии коллектива абсолютно точно не смотрится. «Imrama» справедливо относят к неординарным, исключительным произведениям своего времени. На десяти дорожках оригинального диска – узнаваемый Primordial: возвышенный, трагичный, никуда не спешащий, сочетающий в себе блэк-металическую колкость с эмоциональностью и пафосом, характерным для пэган-металической сцены. На данном диске материал еще немного сумбурен и от того только более очарователен, что, возможно, делает его наиболее подходящим для знакомства с отнюдь не самой простой и «доступной» командой. Ведь не зря ирландцы метко назвали свою первую демо-запись «Dark Romanticism», что как нельзя точно подходит для описания их музыки взамен тривиального «doom/pagan».