"Astron Black and the Thirty Tyrants" – это альбом все того же старого "доброго" Nightfall, насыщенный атмосферными композициями с мощными риффами и запоминающимися мелодиями. Все так же хочется прослушивать весь альбом целиком вновь и вновь. При этом ни разу не возникло мысли, что "Astron Black and the Thirty Tyrants" и "Lyssa (Rural Gods & Astonishing Punishments)" разделяет шестилетний перерыв и полная смена музыкантов группы. Последние, между тем, продемонстрировали высококлассную технику исполнения. Абсолютно все без исключения.В итоге, "Astron Black and the Thirty Tyrants" – это монолит высококлассного doom-death metal’a, который шквалом обрушивается на слушателя, погружая его в пучину загадочного и неповторимого мира Nightfall.

Когда прошлый диск «Silent Waters» получил самые теплые оценки от критики и восторженные от слушателей (которые, в конечном итоге, являются более весомыми), казалось, что идти дальше уже некуда и улучшать нечего. К счастью, так казалось только со стороны – музыканты Amorphis были другого мнения и выпустили свое лучшее, самое сбалансированное и серьезное творение за всю карьеру. В нем есть все, чем славна эта финская команда: узнаваемая с первых аккордов мелодика, удивительная атмосферность каждой композиции; уникальная для современных релизов вариативность – каждая композиция обладает своим, четко выверенным образом, являясь самостоятельной единицей, в совокупности образующей картину иного порядка, такую же завершенную и идеально продуманную, как и его части; и самое главное, непаханое поле музыкальных открытий при каждом новом прослушивании.

Впрочем, это не помешало ребятам продолжить свои упражнения в музицировании, и уже на следующий год они разродились вполне достойным альбомом, получившим название “EERIE”, который я, по вполне понятным причинам, в те годы проигнорировал. Вот здесь уже вполне явственно обозначился тот стиль, который впоследствии принес BARATHRUM определенный успех и вполне заслуженную репутацию. Эксперимент с двумя басистами продолжился (на некоторых из последующих альбомов в составе группы басистов будет аж по трое), но появился и гитарист. Впрочем, гитара все равно настроена очень низко и ее звучание характерно скорее для funeral-metal, нежели для блэка. Вкупе с медленным темпом большинства композиций это позволило некоторым обозревателям относить музыку финнов к блэк-думу или чему-то подобному.

Алекс Крулл и компания решили резко сменить подход к музыке, дабы не стоять на месте и не выглядеть тормозами. Оставаясь в рамках дэт-метала, они, по всей видимости, захотели перевернуть всё вверх дном, и отбросив неимоверно сложный и техничный материал двух прошлых дисков, записать как можно более доступный и понятный альбом. Что они и сделали. Но если на первых двух дисках не обходилось без перегибания палки в плане навороченности, то здесь палку уже перегнули в плане доступности.

Если кто-то и не знает, Avulsed - испанцы. Ага, дэт метал из Испании, прикольно? Во-во. Но на самом деле всё очень серьёзно, мощно и брутально. Avulsed показали довольно-таки конкретное развитие после их великого "Yearing for the Grotesque" 2003-го, появилось множество новых ходов и фишек. Например: мелодичные линии в духе их коллег Nile, один грайндкоровый запал на пятнадцать секунд, а также юморные нотки (для особенно вслушавшихся), которые не совсем характерны для их прошлого шедевра, который был непробиваемо мрачен. Немного чувствуется влияние трэша, которое резюмируется в тяжёленький боевик "Ace of Spades", перепетый у пенсионеров Motorhead. Диск желателен к приобретению всем фанатам качественного и иногда мелодичного брутала, да и всем, кто любит настоящий тяжеляк.

BARN BURNER - Канадские рокеры, играющие оригинальную смесь из одурманивающего стонер-рока, драйвового бородатого рок'н'ролла и развязного хеви металла. На дебютном альбоме "Bangers" можно услышать влияние всевозможных групп и направлений, но особенно точно можно выделить IRON MAIDEN, THIN LIZZY и конечно же всеми уважаемый BLACK SABBATH, которые несомненно сильно повлияли на современную стонер/сладж сцену. Обязательный релиз в коллекции для любителей настоящей драйвовой и энергичной рок-музыки!

Autopsy - пусть и не самая известная американская группа, но определенного внимания, конечно, заслуживает. На первый взгляд, это вполне тривиальный, туповатый дет с не самым высоким темпом: при этом ему еще и очень сильно не хватает мощи - картина не самая радостная. Однако, прислушавшись, понимаешь - не все так просто. Их музыку всегда отличала очень оригинальная гитарная игра - вроде бы очень просто, но в то же время аналогов их риффам я не могу вспомнить ни у кого (правда, у Unleashed есть одна такая песня на альбоме 91-ого года - "Dead Forever"). Именно это достоинство выделяет Autopsy из сонма американских детовых групп того периода.

Что NIFELHEIM и делают на протяжении уже без малого двадцати лет. Не в одиночестве, конечно, но такие, например, блэк’н’ролльные проекты, как BEWITCHED или WITCHERY кажутся на их фоне аккуратными пай-мальчиками. Понятно, что с таким подходом к делу много не наработаешь (это всего третий полнометражный релиз шведов), зато можно оставаться «вечно молодым – вечно пьяным», что похоже и является главной целью братьев Пера и Эрика Густафссонов

Девятый уже альбом лирическо-брутального Nightfall. В 1992 году они звучали скорее брутально, чем лирично. На "I Am jesus" они звучат уже скорее лирично, чем брутально. Но всё это в рамках Dark-Death-Doom. Получается такой Samael по-гречески. Плюс очень "освежающий" саунд. Эфтимис Карадимас (басс, вокал) поёт сильно депрессивно-философские текста, особо в Luciferin. Вообще, атмосфера Трагедии и сомнения в любых богах - это то, что создаёт альбом на протяжении всех 10 трэков. Осторожно: последняя песня может сниться по ночам.

Второй альбом интернационального коллектива Nightrage выполнен в том же ключе, что и дебютный “Sweet Vengeance”. Изменений почти нет, разве только некоторые партии вокала в начальных композициях звучат агрессивнее, да поменялся гость – теперь это Майкл Станне из Dark Tranquility, украсивший свои голосом один из самых эффектных номеров альбома - песню “Frozen”. Хорошая запись, агрессивность и драйв, отличная работа Gus G, выдающего, как всегда, безупречные соло; Томас Линдберг за микрофонной стойкой так же хорош, как и 10 лет назад, и его голос не потерял напора и мощи; ударник молотит не хуже отбойного молотка, и только одно останавливает от покупки – это уже все было, причем не один раз, и даже у тех же Nightrage.

Альбом намного более техничный чем все предыдущие, чистый звук, много появилось различных оранжировок, привлечно много сторонник музыкантов и певцов - 2 тенора и баритон, даже есть детский голос =) Все надежды альбом оправдал. Голос Тарьи звучит так-же божественно , как и на предыдущих альбомах. Оформление диска мне очень понравилось, как-раз в тему альбома и очень красиво. Музыка немного изменилась в сторону спид-метала (точнее она и раньше была такой, но сейчас это более агрессивно. Хотя себя они называют - Finnish Kings of Melodic Opera Metal и в чем-то они правы! ) Как можно было ожидать, на альбоме есть много очень "убойных" вещей, пара баллад и бонус.

Очередное монументальное творение американских египтологов, способное порадовать каждого ценителя брутальной и интеллектуальной музыки. Хитро построенные композиции удивляют своей сложностью и смысловой нагрузкой. Если при этом учитывать еще и идеологическую составляющую с текстами, то получается и вовсе музыка не для средних умов. Интересные мелодии с восточным колоритом, величественные гитары, убойные барабаны, и наимрачнейший гроулинг Карла Сандерса составляют этот кусок злостного ритуального дэта. Запись вполне приемлема, все звучит внятно и прилично, разве что вокал несколько глуховат. Но на фоне общей талантливости музыки на подобные технические недостатки просто перестаешь обращать внимание. Двенадцать отличных брутальных произведений, представленных на альбоме, по традиции разбавлены фирменными «египетскими» вставками, что существенно сгущает и без того тяжеловесную атмосферу альбома.

Однако, несмотря на многочисленные недостатки, есть у этого релиза одна положительная черта, которая просто вытягивает его: те риффы, которые появились впервые на "Severed Survival", здесь доведены до ума и используются повсеместно (наиболее показательные песни - "Twisted Mass Of Burnt Decay", "In The Grip Of Winter", "Dead", "Hole In The Head"). Риффы эти - по сути дела, простецкие, но довольно оригинальные, и лично мне они очень пришлись по вкусу. Именно благодаря им, слушается все это очень бодро, и не дает заскучать.Очень удачная работа: недостатки удачно затенены, достоинства четко выдвинуты на первый план. Итог: не просто хороший альбом, но настоящая классика американского дета.

Успех совместного сотрудничества на тот момент играющих заурядный death metal немцев из Atrocity и певицы Yasmin (сестры Алекса Кроула), плюс к тому совершенная неуместность этого трека на альбоме “Blut”, привели к тому, что в 1995 году вышел целый ЕР, выполненный в этно-средневековом ключе. На этой записи от привычного всем Atrocity практически не осталось и следа – тяжелых гитар минимум, вокал Алекса наконец-то начинает походить на что-то вменяемое, а мелодий и, главное, осмысленности неожиданно много. Здесь все строится на чувствах и неизменной связи с природой

Мясо!!!!!!! Никогда не был любителем мясной музыки, но этот альбом супер. От орд каннибалов ребят отличает наличие мозгов несильно обглоданных червями, благодаря ним и появились на свет песенки “Amidst the macabre”, “Compulsive hater”, “Nice rotting eyes” и “Virtual massacre”. 100% актуальность + наличие улетных мелодий. Да, еще mastered by James Murphy.