Второй Razor за один 1985 год! Отлично, парни! УРА! Какой же классный угар они играют! Они столь же агрессивны, яростны и бескомпромиссны! Это "злые захватчики"! Чего же? Наших ушей, конечно! Так, первый угарный трек – инструментальный. Далее, второй – с вокалом, тем же яростным и разборчивым вокалом Стейса МакКларена. Третий трек и четвёртый – молотилово сокрушительное! Обожаю!!! И опять же, опять те же "металлерные" говорящие названия! "Nowhere Fast", "Iron Hammer", "Legacy Of Doom"! "Iron Hammer" – нет, вы только посмотрите, что говорят эти парни!

Поначалу звучание альбома кажется странным, то вроде как гитары тихо играют, то слишком громко записаны басовые партии. Но через 2-3 прослушивания понимаешь, что всё так, как и должно быть. Музыка монолитна, неразделима. Никто из музыкантов не тянет одеяло на себя! Раскаты ударных, скрежет гитар и, конечно, вокальное мастерство Nazgul'а (вспомните его короткие резкие выкрики "У!", словно команда "Фас! Вперед!"). Отдельно отметим клавишные, с помощью которых создаётся эффект неотвратимости судьбы, рока, отчаянья!

Добротный коллектив из Швеции. Лично мне подобают больше всего первые два полноформатника + епишка, поскольку музыканты умело привносят элементы хэви в музыку, что весьма впечатляет, т.е. задорно и весело. Больше всего меня порадовал кавер на Fast As Shark, поскольку я очень люблю Accept, ну и хорошие каверы на W.A.S.P. и Judas Priest. 3й альбом неплохой, но он сильно проигрывает предыдущим 2м. Хочу отметить, что музыканты отметились во многих известных коллективах, как The Haunted, Dismember, Brujeria, Marduk и т.д.

В Wyrd Наркват даёт волю своему восхищению угрюмой финской природой и своей тоске по давно ушедшим временам. Из всего весомого творческого багажа Wyrd наиболее достойной мне видится описываемая работа «Время волка, часть 2: зловещая бессонница» за 2004 год. Наркват не стал изобретать велосипед и применил старую, добрую, проверенную временем формулу – взяв за основу безрадостный, неторопливый, тоскливый чёрный метал а-ля "Бурзум", Наркват оснастил его местами величественной, а местами смурной «природной» атмосферой, а также приукрасил заимствованиями из смежных стилей.

Приятный сюрприз от проекта из Швейцарии, в виде нового EP. Прошел буквально год с момента релиза третей полноформатной работы группы, а мы уже можем насладиться новым и очень качественным материалом. Издателем вновь выступил лейбл Prosthetic Records.

Подводя итоги, хочется сказать пару слов о местном звуке - гулкая молотьба бочек вперемешку с приятным ухом железом слышится весьма отчетливо, при этом не вылезая впереди вкусных гитарок - которые приятно шипят и исполнены с очень драйвовой подаче. Кстати, создалось впечатление, что риффы ритм гитары писались на какой то раздолбанной дисторшен-педали, в то время как соло-партии (которые, как впрочем и всегда, удались дуэту на загляденье) будто бы писались через усилитель. Вокал - довольно низкочастотный скриминг\грим, звучит довольно вдохновенно, не выпадая из общей музыкальной канвы.

В 1999 году вышла компиляция "Demo-Niac", а в 2000 году, к радости фанатов, группа выпустила новый альбом, "Intense", на котором Obscenity остались верны своим корням и нисколько не изменили себе. Группа активно принимает участие в различных концертных выступлениях в поддержку своего альбома, выступая на одной сцене с такими легендами, как Cannibal Corpse, Benediction, Death, Sinister, Aggressor.

К 1993 году Protector продолжают свою эволюцию, звуча более интенсивно и одновременно менее брутально, мельча ставшими изворотливыми ударными, продолжая совершенствовать скупые, но крайне лаконичные мелодии. Трэшовая динамика начинает постепенно брать вверх над отмороженной дэт-метальной молотилкой. Умение играть маневренней, изысканней сервировать нарезку из оголтелых спуртов ритм-секции и проникновенно-атмосферных передышек с участием вкрадчивого вокала и нежно баюкающих соло-партий, как ни странно, нисколько не повредили посылу, который эти немцы впервые решили вложить в свою музыку еще в далеком 1987 году.

В 2018 группа пишет очередной альбом, под рабочим названием For the Cause, над сведением и мастерингом будет работать Tue Madsen, работавший с MESHUGGAH, THE HAUNTED, SICK OF IT ALL и т.д. Гитарные партии запишет экс гитарист команды, Matt Henderson, в турне с командой не поедет. В качестве специально приглашенного гостя в ней принимал участие известный рэпер, актер и вокалист BODY COUNT Ice-T

Тройная коллекция компакт-дисков 2017 года, посвященная музыке британского трио The Police. На первом диске представлены различные сольные записи и совместные работы участников группы Стюарта Коупленда, Энди Саммерса и раннего гитариста Генри Падовани. На втором диске представлены каверы на некоторые из самых популярных хитов The Police в исполнении таких исполнителей, как Джоан Осборн, Али Кэмпбелл (UB40), Pepper, Inner Circle, Грегори Айзекса, Toots & The Maytals и других. Третий диск включает в себя хиты некоторых современников группы по новой волне, таких как The (англ.) Beat, Ian Dury & The Blockheads, Yachts, The Flys, TV21 и других.

"Peter Criss" - сольный альбом барабанщика американской рок-группы "Kiss" Питера Крисса, записанный с участием приглашённых со стороны профессинальных музыкантов. Запись производилась с февраля по июль 1978 года в студиях "Electric Lady Studios" (Нью-Йорк), "Burbank Studios" (Калифорния) и "Sunset Sound Studios" (Голливуд, Калифорния).

Американские металкорщики Walls of Jericho анонсировали свой новый альбом. Грядущий полноформатник выйдет 25 марта 2016 года на лейбле Napalm Records и будет называться "No One Can Save You From Yourself".

Считается, что французы Yyrkoon играют этот самый дэт-метал с примесью трэша. Их второй альбом, "Dying Sun", действительно, эту самую примесь предъявляет, и трэшевый элемент выглядит весомо, грубо, зримо. Но вот что касается дэта, здесь возникает некоторое недоумение, потому что, если бы вокалист из всех видов надсадного пения выбрал не хрип, а фальцет, то стоило бы классифицировать основной стиль группы как пауэр. Может быть, с приставкой "прогрессив". Что же касается дэта, то его недостаток компенсируется мрачными текстами, пронизанными любовью к творчеству многострадального Лавкрафта, которого кто только не перепевал.Но всё это, в конце концов, мелочи: стилистическая классификация - дело десятое. Музыка-то вполне добротная - заводная, изобретательная, со звучанием, не превращающимся в "бац-бац" из-за чрезмерного стремления к брутальности. Эти французы, конечно, изобретают велосипед, но велосипед их ездит быстро и не скрипит. А это уже кое-что.

Чумовейшая работа! Всё то, чем славятся Septic Flesh, присутствует на этом альбоме. И более того. Это самый симфоничный из их альбомов. Оркестр и хор трудятся на славу. Музыка получилась красивой, величественной, оставаясь при этом злой и мрачной. Струнные и духовые инструменты возводят темные громады замков Пандемониума, башни этих замков тонут в грозовых тучах, созданных десятками голосов хора. На этом фоне раздается рык Спироса. В этот рык вплетается гитарное соло. Гитара стонет, гитара плачет. Это восхищает, это завораживает. Таковы Septic Flesh с их новой работой. Это один из лучших их альбомов.