Рано или поздно это случается с 90 процентами групп-долгожителей. Наступает момент, когда все твои старые хиты и заслуги перестают радовать, и начинает смертельно хотеться чего-то нового. Чтобы оценили не только преданные фэны, которые купят все, что ты выпустишь, просто «по старой памяти», но и молодое поколение, которое уже считает тебя артефактом ушедшей эпохи. И тогда на свет рождаются самые неожиданные гибриды, в которых «старое» смешивается с «новым» в головокружительных пропорциях. Относиться к таким экспериментам можно по-разному, но лично для меня диски вроде “Free” всегда были интересной возможностью взглянуть на музыкантов с другой стороны, оценить их мелодические и композиторские таланты не в контексте хорошо знакомого стиля и звучания, а как бы в отрыве от того, что для данного коллектива или музыканта считается нормой.

В 1999-м "Bonfire" вернулись на BMG, где выпустили альбом "Fuel to the flames". Этот альбом содержал кавер-версию "Lynyrd skynyrd" "Sweet home Alabama" и хит-сингл "Goodnight Amanda", достигший 30-й строчки в чартах.

Кто не слышал Bonfire, тот не слышал настоящего хард рока – примерно так можно было сказать об этих ребятах десяток лет назад, в последнее время они только и следовали моде ударившихся в новомодные дебри утяжеления звука. Но как показала их новая работа «Double X» - утяжеление пошло только на пользу, особенно когда ребята насочиняли мощнейшего и добротнейшего хард рока в духе восьмидесятых! Услышав первую песню «Day 911» музыканты просто выбили меня из колеи – такого, чуть ли не хеви металического угара, от них мне не доводилось слушать уже давненько, хотя на втором уже треке всё вернулось на свою колею – энергичный и напористый, сочный и добрый хард приятно лился из колонок, словно наполняю душу мягким светом. Конечно, вряд ли на «Double X» вы услышите какие-то откровения – это как и с Axel Rudi Pell – всё по-старому, но зато на высоком и достойном уровне. Великолепнейший вокал, идеальное качество записи, чисто хардовые, незамороченные тексты, тяжёлая ритм секция – ну разве не этого ждут все поклонники группы?

Второй лонгплей стал для группы Bonfire шагом вперед и до сих пор является самой успешной их работой за все время существования. Саунд теперь стал еще лучше по сравнению с дебютником - несмотря на 1987 год записи, звук просто великолепен даже с позиции современного слушателя, при том, что несет в себе потрясающую атмосферу 80-х годов. Не зря после этого альбома группа ездила в глобальный тур с самими Judas Priest! Каждая песня - хит, все отточено до блеска, при этом продюсер и участники коллектива не переборщили с коммерцией, их музыка достаточно тяжела, чтобы называться металлической. К музыкантам, как обычно, никаких претензий - сыграно слаженно, по-немецки четко и с задумкой. Кстати, на барабанах здесь стучал ударник замечательной американской пауэр-металлической формации Fifth Angel Кен Мэри. На альбоме присутствует достаточно разнообразный материал - от хэви металлических тяжеляков до хард роковых песенок с небольшим влиянием глэма.

шестой студийный альбом германской хард-рок-группы Bonfire - «Rebel Soul». Эта работа изобилует медленными композициями и звучит в духе ранних релизов, и благодаря этому альбому группа вернула расположение фанатов. В "Rebel Soul" вы можете найти некоторые хиты с хорошими запоминающимися припевами и мелодиями и даже с некоторыми действительно крутыми соло.

“Feels Like Comin’ Home” и начал свою жизнь как альбом дуэта немецких ковбоев, каким-то хитрым образом приравнивающих Баварию к Алабаме – но обилие фэнской почты и правильные предложения национальных промоутеров в результате заставили музыкантов вынести на обложку знакомое имя и знакомый логотип. ... Коль скоро при написании материала и большего времени его записи ни о каком Bonfire Гансу и Клаусу не думалось, то в “Feels Like Comin’ Home” со страшной силой выперло пристрастие коллег к столпам южного рока Lynyrd Skynyrd – крайне близки к рок-заветам американской глубинки как минимум пять номеров альбома, если не больше.

Немного изменился и стиль - теперь это мелодичный американоориентированный хэви метал (и это несмотря на немецкое происхождение!), хотя и с отчетливым привкусом старого-доброго хард рока как в текстах, так и в музыке. Что сказать, дебют действительно получился замечательным. Хороший саунд, "фирменный" превосходный вокал Клауса Лессмана и талантливые профессиональные музыканты. Несмотря на явную коммерциализацию материала, нельзя не признать, что собственно музыка здесь просто отменная!

Branded — двенадцатый студийный альбом немецкой хард-рок группы Bonfire, выпущен в 2011 году лейблами LZ Records и Sony Music.Два специальных трека было включено: акустическая версия песни «I Need You» (из альбома Strike Ten) и песни «Rivers Of Glory» (из альбома Knock Out), которая была записана в 2011 году с Клаусом Лессманом, Гансом Зиллером (акустика) и его дочью (пиано).

По материалу можно сказать, что группа держится бодречком. Нельзя сказать, что песни хитовые. Но музыка энергичная и драйвовая. Альбом прекрасно подходит для активной тренировки или другой физической деятельности. Стиль находится где-то на стыке мелодик-хард-рока, хэви метала, пауэр-метала. Начинается альбом с 7-минутной «Power Train», а через 6 треков тема поездов продолжается песней «Locomotive Breath». Интересно, что песни с этим названиями самые длинные на альбоме (7 и 6 с половиной минут). Правда, 2 минуты «поезда» занимает вступление из различных синтезаторных эффектов. Но затем в дело вступает старый добрый хард-рок. Нужно отметить, что звучание пластинки современное, но Bonfire не перегибают палку с добавлением слишком перегруженных гитар и ударных, а остаются в рамках хард-н-хэви.

Качественый релиз, музыканты факт утяжелили звучание, выстроив саунд в стиле а-ля хэви метал, по мне так свежо сыграно. Ровно и без шика! Конечно Хотелось бы Бонфаерских запоминающихся хитов, но в целом добротный материал.

Воспользовавшись вынужденной паузой в гастрольной деятельности во время пандемии легенды хард и хэви решили записать свои песни в акустическом варианте. В двойной альбом войдет 24 трека разных времен.

Группа снова демонстрирует все свои типичные торговые марки, любимые поклонниками по всему миру: харизматичный вокал, броские риффы и крючки и дорожные канавки. Fistful Of Fire, безусловно, один из самых жестких альбомов Bonfire. «Такое развитие событий стало очевидным в последнее время», - объясняет гитарист и основатель Ханс Циллер. «Однако на этот раз наш подход был еще более целенаправленным и последовательным».

На самый главный вопрос «зачем» группа даёт вполне обоснованный ответ: основатель группы Hans Ziller хотел сделать большой концерт с легендарными вокалистами, которые бы исполняли свои песни. Но из-за плотного графика это было сложно воплотить в жизнь, поэтому Bonfire просто решили записать кавер-альбом, куда уместили ни много ни мало, 32 песни.

Свою новейшую работу ветераны германской рок-сцены BONFIRE позиционируют как рок-оперу и называют свое творение "Шиллер встречается с рок-н-роллом". Бессменный творческий тандем Клаус Лессманн и Ханс Циллер написали эпическое произведение, навеяное творчеством классика немецкой поэзии Фридриха Шиллера. Мрачное и драматическое музыкальное полотно, созвучное темной обложке буклета с изображенной на нем орудием смерти — виселицей.

На этом альбоме признанные мастера soft metal из Ингольштадта верно следуют некогда выбранному пути, демонстрируя слушателю качественный синтез чисто немецкой, традиционной HM-музыки и американского "коммерческого" течения. Со временем слегка огрубевший вокал Лессманна звучит немного устало, но достаточно выразительно. Отработанные годами предсказуемые и незамысловатые риффы хорошо вписываются в лаконичный стиль группы. В принципе, на юбилейном диске "Strike Ten" есть все, что любили в Bonfire старые фэны и что вполне может понравиться новой аудитории. Прекрасный пример того, как можно сделать материал в угоду американскому рынку, не теряя при этом собственного достоинства и придерживаясь музыкальных "металлических" корней. Приятная, очень ровная и сдержанная работа без особых хитовых всплесков. Все вещи – хорошего, среднего уровня.