Köld is the third studio album by Icelandic post-metal band Sólstafir. It was released on January 21, 2009 through Spinefarm Records. The cover art was done by Guðmundur Óli Pálmason. It was recorded in Gothenburg and all the songs are in English, except the title song "Köld".

Первая песня, ураганный хэви-метал-номер «Death Rider» с мощнейшими куплетами и рычащими гитарами — отличная открывашка. Настрой первой песни на протяжении всего альбома удачно продолжают следующие треки, все очень сильны и убойны, сочетая в себе трэшевый угар с хитовостью хэви; особенно выделяются среди них, на мой взгляд, спид-металлические номера «Be My Wench», «Prince Of Darkness», а также лучшая «In The Arena», притаившаяся в самом конце. Начинающаяся с партии акустической гитары Кенни Пауэлла в сочетании с чистым распевным пением вокалиста, эта песня плавно переходит в очень мелодичный и отчаянный, трагичный хэви-метал с красивыми и тяжелыми гитарными партиями, крепкой ритм-секцией и эмоциональнейшим вокалом Кимбола. Как и в случае с «Warning Of Danger», в конце записи оказался настоящий шедевр, триумфально завершающий релиз!

Живой альбом великой группы, который действительно не заставит вас сидеть на месте - драйв, злоба - все это представлено здесь в огромных количествах! Особенность этого концертника в том, песни, изначально несущие в себе атмосферу холода и ненависти (как на студийных альбомах) на живом концерте воспринимаются иначе - минимум атмосферы, максимум драйва. Что касается самого звука, то кроме нюансов, указанных предыдущим рецензентом, следует отметить, что звук сам по себе явно не "мейхемовский", а многие быстрые места в песнях представляют собой гитарную кашу с хорошо выделенными ударными (особенно на "I Am Thy Labyrinth"). Но хаос ничуть не мешает восприятию, - диск действительно выносит мозг.

Музыка на данном альбоме выдержана в старых традициях. Не буду перечислять старые эпитеты по поводу своеобразия и монументализма творчества австрийских парней - это сделано уже множество раз в предыдущих рецензиях. Альбом отличается как мне показалось большей выдержанностью и мудростью с одной стороны и стремления Summoning оставаться верными своему неповторимому стилю .В музыкальном плане стало больше чистого вокала и появились хоровые партии. Не знаю но в целом кажется что этот альбом... немного более "грустный" что ли...может промозглая осенняя погода навеяла.Откровенно сразу запоминается Ashen Cold... - несомненный хит. Вообщем твердая десятка...

Данный альбом является пиковым в творчестве Limp Bizkit.После внушительных продаж второго альбома агрегат под руководством Дёрста постепенно набирает обороты – песни не вылезают из Top’ов, клипы крутятся по ТВ, группу приглашают на концерты и выступления, вручают награды, известность «Лимпов» распространяется по миру. У парней от такого внимания начинает потихоньку кружиться голова, в особенности у Дёрста, который активно пользуется всеми привилегиями рок-звезды и соответственно, выходками, публичными заявлениями типа «а не пошли бы вы все в ….» и т.д. Группа зарабатывает себе титул самой «ненавистной», коллеги по цеху высказывают диаметрально противоположные мнения об их творчестве, от резко негативных (Fear Factory) до хвалебных (KoЯn).

"Deus Ex Machina" - четвертый полноформатник VESANIA, вышедший спустя 7 лет молчания и ставший первым релизом группы в каталоге лейбла Metal Blade Records. Запись альбома проходила на польской Sound Division Studio, где писались альбомы HATE, BEHEMOTH, DECAPITATED, а мастерингом занимался гитарист и продюсер PIG DESTROYER и AGORAPHOBIC NOSEBLEED Scott Hull в своей Visceral Sound Studios в Мэрилэнде, США.

Середина 80-ых - золотая пора трэш-метала, а именно 1986 год считается самым значимым для данного стиля. Именно тогда Metallica, Slayer и Megadeth выпустили свои лучшие альбомы (хотя на счёт Slayer не уверен). А вот альбому Metal Church – «The Dark» не повезло. Ясное дело, что соперничества с грандами не получилось, и он остался в тени. Зря, конечно. Ведь в нём Metal Church окончательно встала на путь чистого трэша. Да, остатки спида и хэви остались, но они совершенно не портят материал. Наоборот, очень органично сочетаются.

Творчество Sigh любопытно рассматривать с точки зрения развития наглости, позволяющей постепенно освобождаться от всех блэковых приличий. Второй альбом опаснее первого: слишком уж незаметна в нем грань перехода здравого метала в эксперименты от хорошей жизни. Блэк (или то, что под этим подразумевается) однако уже здесь не сильно сосредоточен, мистика почти рассосалась и клоунады хватает. Уже в первой вещи музыка Sigh с подчеркнутой харизмой гитар мелодична и ветрена: это мелодическое безобразие чувствует у себя под ногами добродушный хэви - и уже коварный трэш Celtic Frost в пору их остепенения. Не обремененные поначалу ничем гитарные каркасы усложняются потерянными соло-запилами, фортепианными проигрышами, чуть ли не эстрадными клавишными подсветами… Темп феерически меняется от неторопливого до ускользающего…

А альбом у Sick of it All получился весьма неплохой. В принципе, его даже можно причислить к классике хард-кора. Быстрые агрессивные короткие песни не дадут вам скучать. Возможно, людям с неустойчивой психикой и склонным к массовым убийствам, действительно не стоит слушать этот альбом, а всем остальным не только стоит, но даже и рекомендуется. Диски Sick of it All – уже история.

В целом, альбом получился в духе предшественника, но произошли и некоторые изменения: песни стали медленнее и длиннее, чуть мягче и разнообразнее. В некоторых фрагментах стали использоваться звуковые эффекты. Именно из-за недостатка скорости диск немного послабее "Reign Of Fear". В остальном остаются самые положительные впечатления. Очень хорошее завершение первого периода Rage, который я считаю лучшим.

Vreid являются наследниками легендарных Windir. 2 первых "Kraft" & "Pitch Black brigade" были записаны на Tabu Recordings в 2004 и 2006. Альбомы были приветствованы критиками и через время Vreid стал известным проектом в пределах экстремальной металлической сцены. В этом периоде Vreid провели 3 тура с их друзьями, скандинавами Enslaved. Играли они на таких фестивалях, как, например, Wacken & Inferno.

"Musta Lampi" - полностью сольный мой альбом, других исполнителей нет. Он будет состоять из двух длинных треков. Общее время звучания составляет более 40 минут. Musta Lampi (в переводе с финск. "черная заводь") - это концепция тайных врат смерти, укрытых в лесу. Я находился под впечатлением от лесов и озер близ моего родного города, и все фотографии, использованные в макете альбома, сделаны с Piilolammi (озеро в Финляндии близ Хювинкяа).

Работа достаточно интересная и представляет из себя превосходный вариант black metal, в лучших его проявлениях с отменной жесткостью и агрессией – творение отчаянья и мрака. Присутствие ненавязчивой клавишной линии отличается изысканным вкусом пианиста Silent'а Bard'а, обремененного классическим консерваторским образованием. Лирическая линия альбома, в полной мере, раскрывает собой темы оккультизма и языческой культуры. Отличительной чертой данной формации, является наличие женского скриминга очаровательной Кадаверии, как основного вокала в саунд программе команды, что должен признать весьма уникальная и интересная черта, выделяющая творчество музыкантов из остального числа исполнителей. Работа наполнена разнообразными музыкальными сюжетами и обилием противоположных настроений, с удовольствием рекомендую ее к ознакомлению.

Первый лонгплей американских психов из-под крыла Earache. Один из самых болезненных, трудновоспринимаемых и параноидальных альбомов на хардкор-сцене. Недоступным для большинства слушателей его делают навороченная и непредсказуемая структура песен, гибкие сложнейшие ритмы и умопомрачительный, поистине душераздирающий вокал. Такого крикуна следует ещё поискать, мужик просто _ненормальный_. Теперь собственно о музыке. Её основа – хардкор (настоящий бескомпромиссный неумолимый хардкор, а не сопливый альтернативный поп-кор эмтивишного формата) однако присутствуют обширные элементы грайнда и джаза(!). Добавьте к этому из без того острому блюду специй: недюжинное мастерство музыкантов, молниеносные диссонантные соляки, оттяговые джазовые проигрыши, - и вы получите острейший деликатес, равного которому вы не найдете.