Работа очень гармоничная и профессиональная, слушается совершенно ненапряжно, а местами очень даже торкает. Есть тут интересные моменты, хотя в общем не хватает какого-то изюма или 100% хитового риффа, и за 50 с лихом минут успевает поднадоесть.Но чего не отнять, так это высокое немецкое качество конечного продукта в целом - удовольствие не ниже 8/10.

Пятый альбом легенды и первопроходцев тевтонского хэви- металла. Этот альбом-настоящий шедевр и образец настоящего хэви-метала. Скажу лишь, что каждый уважающий себя металлист обязан иметь его в своей коллекции. Когда некоторые коллективы (например тотже Hammerfall) делают каверы Accept, то в большинстве случаев выбор падает именно на песни из альбома "Balls to the wall" и не случайно, ведь именно этот Эксептовский альбом содержит наибольшее количество металлических нержавеющих хитов, будь то открывающая альбом одноименная револючионная песня, идущая за ней London leatherboys о разбивающихся моторокерах, заканчивает альбом баллада Winter dreams, именно по схеме Balls to the wall, Удо Диркшнайдер сейчас делает свои сольные альбомы

И вот, 6 песен пролетели, как один миг (длинный такой миг получился), оставив массу разных впечатлений. Возможно, поднаторевшим слушателям альбом показался "скучным, нудным и т. п.", но меня он заворожил и очаровал. Есть что-то волшебное в гармониях этого альбома - гармониях часто нелогичных и поразительных в то же время. Здесь собралось многое - и чисто металлические риффы, и невообразимо виртуозные партии (Петруччи и Рудесса, в частности, зацепили более всего), и главное - неповторимая атмосфера чуда. Действительно, эта работа слушается на одном дыхании, благодаря какой-то "подводной" цельности.

Первое впечатление – Skinny Puppy никогда и не распадались, поскольку “The Greater Wrong Of The Right” является логическим продолжением “The Process”. Несколько неожиданно звучит лишь трек “Use Less” с живыми барабанами Дэнни Кэйри (Tool) и вокалом Уэйна Стэтика (Static-X), а все остальное – это классический индастриал с вкраплениями металлической гитары. При этом диск звучит удивительно свежо и современно, поэтому и рекомендуется всем – как старым фанатам Skinny Puppy, так и тем, кто никогда не слышал эту группу.

Этот альбом в моей системе оценок не дотягивает до шедевра самую малость, но некий контраст между последними композициями и предшествующей частью альбома, а также чрезмерная (хоть и задушевная) простота части материала не позволяют твердой рукой поставить десять.

Проект Uruk-Hai был создан Hugin'ом (до этого уже известным по Hrossharsgrani и Elisabetha) осенью 1999 года. Все началось с того, что новый релиз, записанный Хугином для Hrossharsgrani, он решил назвать Uruk-Hai. После записи он разослал 6 копий демо своим друзьям, но в дальнейшем, после неоднократного прослушивания, решил, что этот новый материал не будет выпускаться как релиз Hrossharsgrani. Так и появилось на свет первое демо родившегося проекта Uruk-Hai.

Пока что лучший представитель олдсульного хэви метала за год и, возможно, один из лучших "гитарных" релизов последних нескольких лет. Вот казалось бы, что в данном жанре всё давным-давно сказано, но какие же тут крутые гитары! Отрадно, что Стив Рэмси и Грэм Инглиш на время приостановили деятельность Скайклэда и сконцентрировались на своей первой группе. Таким образом, прямое продолжение Court in the Act состоялось в наилучшем виде

Депрессивным блэком музыку Shining нельзя было назвать уже на предыдущей работе. Нельзя назвать её такой и тут. Некоторые моменты своим звучанием вообще заставят забыть, что группа играет блэк-метал и даже метал в принципе. И от этого только интереснее. Впрочем, блэку здесь уделено время, не депрессивно-суицидальному, конечно, кстати, суицидальной можно назвать лирику, про неё ещё вспомним. Если постараться отнести музыку этого альбома к какому-нибудь жанру, её можно назвать просто экспериментальным блэком.

Честно говоря, я был немного разочарован. После ухода Juha-Pekka Leppäluoto из группы или, если быть точнее, концентрации его на основной группе (Charon), место у микрофонной стойки занял Ville Laihiala (в моей табели о рангах, скажу прямо, не лучший вокалист). Сразу же чувствуется, что группа что-то потеряла. Как и обещал Вилле, звук стал немного жестче, но не настолько, чтобы выйти за рамки стиля. Это все тот же готик-металл/рок с большой долей хэви в звучании, как раз в стиле последних альбомов Sentenced.

Бесконечные бластбиты долбят мозги любого нормального человека. Гитары кромсают всё в клочья, не оставляя живого места. Вокал это тоже та штучка - низко-утробно-булькающий. Обалденно плотная стена звука. Для тех, кому трудно это представить, соедените экстрим раннего Напалм Дэт с брутальностью Mortician плюс добавьте что-то типа мексиканского Disgorge - вот так выглядет наш монстр. Я рекомендую всем, кого интересует подобная музыка, экстремально-брутальная, остальным же обойти страной.

А вот Spineless Fuckers (наследники MINCING FURY AND GUTTURAL CLAMOUR OF QUEER DECAY) со своим дебютником порадовали. Тут и хороший звук с приятным гитарами. И атмосфера веселая - эдакой альпийской (судетской) свинофермы с резвящимися в говне поросятками. Задорно и позитивно.

Первое и, наверное, самое главное нововведение – это полноценный оперный вокал на большей части «Arcane Astral Aeons», чего ранее на альбомах не было. Несмотря на то, что Веланд никогда особо не работал с оным (Tristania не в счет), ему удалось грамотно вписать его, так чтобы это не вызывало диссонанса или не перегружало саму музыку. Оперного вокала в меру, и он звучит органично и к месту.

В начале, я упомянул о консервативности поклонников группы. Свидетельство Лемми: «Наши фаны возненавидели этот альбом. Они думали, что мы «ушли в коммерцию» - опять это слово! Альбом поднялся до 20 места, то есть вовсе не был таким «коммерческим», как они утверждали. Но «Another Perfect Day» выдержал испытание временем – теперь многие фаны поменяли своё мнение и полюбили его… Я думаю, что «Another Perfect Day» был интересным шагом для нас, и, наверное, было ошибкой, что мы мало экспериментировали раньше». Я же в свою очередь надеюсь, что может быть, кто-то ещё, прочтя мой опус, послушает этот диск и полюбит его. Ну и заодно изменит своё мнение о MOTORHEAD.

Впрочем, Силк успевал пописывать и собственные вещи, и когда у него подкопилось изрядное количество материала, он пригласил своего давнего партнера для организации проекта под названием Iron Savior. Случилось это в конце 1996 года, а уже в марте 1997-го на прилавках лежал дебютный альбом, записанный при участии барабанщика Томаса Стауха и ряда сессионщиков.

На первом альбоме немецкой группы In Extremo о металле говорить не приходится. Я бы охарактеризовал стиль, как medieval folk, так как участие современных инструментов на "Gold" минимально. Разве что, редкий металлический и грязный рифф взвывает на несколько секунд. Но скорее, это лишь в тягость альбому, так как музыканты своей непревзойдённой игрой на средневековых инструментах создают ту самую уникальную атмосферу праздничного веселья крупного древнего города. По большей части в музыке лидирует волынка (и даже не одна). К ней присоединяются различные ударные в духе шаманских барабанов. Вокала практически нет, но это, как и отсутствие металла, тут к лучшему.