Трист выбрал в качестве стилистики так называемый "депрессивный" блэк-метал, которым всерьез увлекался в то время. Ровная, гнетущая своей однообразностью музыка, много дисторшна, сырой звук, сверх-затянутые композиции и фотографии с перерезанными венами в буклетах, - тем, кто знает это направление, картина должна быть знакома. Однако Trist - одна из немногих DSBM-групп, которая цепляет своей простотой... Не всегда качественный звук придаёт ещё более мрачный настрой. Никогда не жалеешь о том, что ты слышишь этот пронизывающий вокал. В отличие от других "смертельно-суицидальных" банд, Trist с некоторых пор поют не о том, "как я бы себя убил", а о том, "что я пережил". По словам основателя, тяжелую музыку он начал слушать уже когда ему минуло двенадцать лет, и уже спустя три-четыре года он всерьез "заболел" идеями и своеобразной аурой, окружавшей это направление.

Thy Light - молодой бразильский DSBM-проект, образованный в 2005 году. Единственным участником проекта является Паоло Бруно (Paolo Bruno), который в своём творчество пытается передать всю свою боль и ненависть к окружающему миру. Помимо Thy Light, Паоло числится в двух других бразильских группах - Desdominus и Dreamstate. Примечательно, что сам Паоло не пишет текстов - тексты для него пишет Alex Witchfinder из Abske Fides.

Первый альбом культовой немецкой рок-группы Zed Yago. Этот коллектив был известен не только своей музыкой, но и в немалой степени благодаря придуманной музыкантами легенде о своей группе, которая гласит, что дочь капитана Летучего Голландца Зед Яго прибыла на землю, чтобы вернуть людям способность фантазировать. Что ж, на самом деле, это качественный и мелодичный хэви-металл с небольшой примесью хард-рока и прекрасным узнаваемым вокалом Ютты Вейнхольд (извечная конкурентка Доро). Здесь нет по-настоящему скоростных песен, в основном, идет средний темп, но в данном случае это стоит расценивать лишь как достоинство

Здесь мы имеем 100 минут хорошей музыки, сыгранной в порой диаметрально противоположных стилях, но удивительно искренней и трогательной. Здесь и немного дума, немного старого доброго хеви, чуток альтернативы и, страшно сказать, малость панка. Имеет место быть некая монотонность и сухость, что, безусловно, не очень-то радует. И ещё: медляк, спетый пропитым/прокуренным голосом Квортона смотрится (точнее, слушается) на редкость забавно. К тому же, стандартный «игрушечный» звук батарейки никуда не делся. Не радует также и то, что голос сильно задвинут назад. В целом довольно хорошо.

По сравнению с предыдущим полноформатником, музыка стала заметно менее мрачно-пугающей, но зато ощутимо более созерцательной и скорбной. Природно-ориентированное музыкальное полотно пронизано бесконечными потоками жирного тремоло и пропитано низким, шипящим шумом на грани восприятия, который способствует созданию атмосферы отрешённости от суетного и мирского.

Удивительный альбом польского коллектива... Просто удивительный. После демо 93 года «The Personal Fragment Of Life», представляющего на суд слушателей неплохой и хорошо записанный doom-death, я думаю никто не ожидал, что следующий за ним полноформатник окажется таким шедевральным. Да, этот альбом тогда находился несколько в тени таких монстров, как My Dying Bride, Paradise Lost, Anathema и может быть поэтому он не получил достаточной известности. Хотя по эмоциональному настроению и общей атмосфере рассматриваемое творение Neolithic'а находится ближе к таким группам, как Katatonia.

Перед нами первое творение шведских богохульников - Мардук. Сея группа является лидирующей на шведской блэк-метал сцене, их зверская скорость исполнения композиций стала легендой. Они всегда были тру! Сам диск не слишком хорош и большинству не понравится, чему способствует ряд факторов - качество записи вроде ничего, но микширование слабое, хотя писал их сам Дэн Свано; материал, который предлагает группа, не до конца отшлифован и хорош, хотя мне лично понравились некоторые риффы и ходы. На данном альбоме уже начинает зарождаться стиль группы, той, которой мы ее знаем. Но этот диск будет интересен только поклонникам Marduk.

Преотличнейший релиз израильской группы. Стилистику можно определить как Ethno Doom/Prog Metal/Stoner Rock. Вокал всех видов достоин похвалы, даже чистый, который довольно пафосен и уж больно "правилен". Прекрасные хоровые распевки, сочный гроул, этнические вставки. Из минусов могу отметить некоторую прилизанность альбома, несколько затянутые этнические песнопения и излишне легкий звук. Плюсов же намного больше и все их перечислять нет смысла.Подводя итог, можно сказать, что это один из сильнейших альбомов в думово-прогрессивной области 2004 года, и его можно рекомендовать довольно большой аудитории.

Греческий певец Роберто Димитри Лиапакис продолжает ваять альбомы своей группы один за другим. Объяснить, чем же они между собой отличаются, не сможет, наверное, он сам. В этом плане Mystic Prophecy рискуют повторить судьбу знаменитых "пиратов" Running Wild, о которых уже анекдоты впору слагать. Рецепт Mystic Prophecy неизменен вот уже на четвертом альбоме - жесткий пауэр с обязательной протяжной мелодией в припеве, тщательно выводимой сильным голосом Лиапакиса. "Savage Souls" выдался получше совсем уж никудышнего "Never-ending", но если вы не являетесь упертым фэном этой группы, то спокойно можете довольствоваться первыми ее работами.

Witchery "Dead, hot and ready" вышел в свет осенью 1999-го, а "Witchery" как раз отправились в Японию, где их встретили толпы ревущих фанатов. До континентальной Европы дело дошло только в начале 2000 года. Тогда вместе с "Moonspell" и "Kreator" команда отыграла около пятидесяти концертов в пятнадцати странах. Посетив еще разок Америку, музыканты занялись сторонними делами – Токсин, Ричард и Микью готовили новый альбом "Seance", Шарли работал с "Arch enemy", а Йенсен – с "The haunted". Когда же коллектив вновь собрался вместе, обнаружилось, что за ударной установкой сидит новый барабанщик – Мартин Эйкс.

Итак, перед нами плод больного воображения Эрика Рутана. Как и следовало ожидать, скорость этого дэт-релиза фактически постоянна на протяжении всего альбома и очень высока. Бластинг изредка сменяется дробью. Музыка чрезвычайно наворочена. Казалось бы, что еще нужно? Но есть одно "но" : музыка звучит неестественно. Такое впечатление, что ее наворотили специально, чтобы подчеркнуть виртуозность своей техники игры.

Третий альбом германских музыкантов с первых минут поражает своим звуком, напоминающим тарахтение трактора. На плотный мясной звук иногда накладываются неплохие мелодии и сытный гроулинг. Материал MUCUPURULENT представляет собой смесь death metal с рок-н-роллом. Все это напомнило мне ранний PUNGENT STENCH и ENTOMBED. Истинно роковые мелодии, тяжелые гитарные риффы, повторяющиеся припевы и черный юмор очень удачно сочетаются в этой работе. Причем, материал группы прост до безобразия, никаких тебе изысков и технических сложностей - простые риффы, сильные мелодии, грубый вокал и неистовый интенсивный задор. И так, все одиннадцать песен. Группа использует старый и проверенный способ написания материала - простота и броскость. Лишь в некоторых местах можно услышать малозаметные техно-биты и минимум сэмплов.

Выпустив три однотипных альбома, на "Crunch" Крис Импеллиттери все же сделал попытку немного разнообразить свою музыку. Освежить звучание группы ему удалось, сохранив при этом свой узнаваемый стиль: так в "Fear No Evil", напоминающей Роба Зомби, и "Wasted Earth" к месту применены электронные семплы и ню-металлические элементы, причем не в ущерб фирменной мелодике Impellitteri. Помимо этого диск содержит занятные инструменталы "Spanish Fire", "Texas Nuclear Boogie", а уж недостатка в привычных хэви-боевиках Крис не испытывает уже давно.Диск "Screaming Symphony" выполнен в том же хэви-металлическом ключе, что и "Answer To The Master". И хотя на протяжении всего альбома Крис Импеллиттери эксплуатирует одни и те же риффы, звучат они от этого не менее убедительно, в припевах так и тянет подпевать Робу Року, и поэтому диск слушается с большим удовольствием.

Непрерывно развивающаяся от альбома к альбому немецкая хэви-группа Stormwitch на этом альбоме, пожалуй, достигла пика своего развития в 80-е года. Отточенная игра гитаристов, продуманные мелодии и тексты, драйвовые и качественные ударные партии, и, конечно же, сильный и узнаваемый голос Энди Алдриана - Stormwitch выросли до уровня топовых металлических команд того времени. Впервые в некоторых песнях появился женский бэк-вокал, красиво подпевающий основному вокалисту. Звук также значительно улучшился - ритм-секция, вокалы и гитары отлично прописаны - наконец-то можно услышать все богатство музыки Stormwitch во всей красе и со всеми нюансами.

Мощный и мрачный, мелодичный и брутальный с каким-то пророческим настроением, что кажется, конец света должен наступить завтра. Ни одной проходной песни. Для меня, как для старого поклонника группы, этот альбом можно поставить наравне с «Wolfheart» (1995). Единственное, что огорчает - это короткое время звучание альбома, но было сказано, что альбом выйдет с бонус треками, я надеюсь, что они всё-таки скажутся на продолжительности.