А так “Twisted Into Form” довольно приятно слушается: не затянут, снабжён толковым вокалом, скоростными риффами, трогательными переборчиками, пространными бриджами, синкопами... Но в процессе прослушивания в голову приходит сравнение с многими другими бандами того времени, например с Intruder. Возможно, то, чего действительно не хватало этой талантливой банде – это действительно своего лица...Как уже сказано, слушать такую техничную банду весьма приятно, партии Калверта и Локисеро, вопли Андерсона и хиругическое молотилово перебежчика Бостафа достойны всяческих похвал,

Front 242 В 1984 году коллектив заключил сделку с фирмой «Wax Trax» и провел первое американское турне, выступив в одной связке с «Ministry». Далее был выпущен сборник ранних записей группы с прозрачным названием «Back Catalogue», однако публика не обратила на него особого внимания.

Вообще, альбом на любителя (некоторым он покажется занудным), но такие группы, как Корн, очень высоко его ценят и говорят, что желание играть у них появилось именно после прослушивания "We Care A Lot". Ценен он тем, что здесь уже есть те приемы (или хотя бы их часть), что успешно эксплуатируются до сих пор все новыми и новыми поколениями альтернатив-металлистов, о чем многие из них даже не догадываются.

Специально для тех, кому одного народного трека оказалось мало, Metalblade выпустил лимитированным тиражом специальное издание “Northwind” на двух дисках. Первый – это тот же самый альбом, который можно купить в России, а вот второй, помимо огромной мультимедиа секции, посвященной записи диска, содержит чуть больше 10 минут аудио материала с четырьмя прекрасно исполненными народными песнями.

В это невозможно поверить, но это медицинский факт. Своим дебютом эти воспитанники детского сада из захолустного поляцкого городка с пшикаюшым названием взорвали мир брутального дэт металла, одновременно отправив на пенсию Nile, Broken Hope, Immolation и прочие весьма достойные формации. Думаю, что и великим Морбидам пора призадуматься - какие конкуренты появились у них на горизонте. Winds of Creation ошеломил меня. Здесь просто все супер. Квинтэссенция интелектуального, высокотехничнейшего брутала. Звучание необычайно объемно и насыщено, но нисколько не вычурно (чем грешат теже Nile). Мрак и злость - взбалтать, но не перемешивать. Стена низкочастотных гитарных рифов и лабиринты из соло сводят с ума (о ужас!) свой красотой. Барабанщик (который позавчера снял памперсы) творит такое ......... В моем представлении сей альбом стоит в одном ряду в нетленными классическими релизами дэта - Napalm Death'92, Suffocation'91, Carcass'89 и Pestilence'89.

Компиляция "Vol.5 1999-2009", включающая в себя новые версии классических песен и 2 кавера на Nirvana и Black Flag, была выпущена в августе 2010 на Avantgarde Music.

Парижская группа выпустила свой первый EP «Acts», который включал в себя 5 треков, в декабре 2010 года с Mattéo Gelsomino на вокале. Тогда они решили записать свой первый полноформатный альбом, который был записан своими силами, с помощью Lucas d’Angelo (Betraying the Martyrs). Nicolas Delestrade закончил его с огромной помощью и советом от Bertrand Poncet (Chunk! No Captain Chunk). В феврале 2012 года, ACTS выпустили свой первый полноценный альбом «Foundations».

«Master of Lights», c которым мы и познакомимся сегодня. Что могу сказать о этом трек-листе? Обязательно нужно упомянуть великолепно сыгранные рифы, красиво настроенные эффекты гитары, красиво поставленный голос вокалиста и хорошо размятые пальцы и руки гитариста. В каждой композиции мы можем слышать прекрасные соло и рифы, прекрасные вокальные партии, часто напоминающие творчество команды «Sabaton», что и не странно — всё-таки нужно соответствовать правилам жанра.

2009 подошел к концу, и новый MCD/MLP был записан Азгором совместно с Blackheart, Wraith, "The Fading Rays of the Sun" - это холодный и величественный блэк-метал из глубин южных земель.

Очень хороший индастриал-трэш с примесью грува. Как раз-таки сыграно в традициях только появляющегося industrial metal. Смешав в себе трэш и грув, релиз отличается своей меланхоличностью, порой переходящий за готические рамки вокал, но тут же сменяющийся на агрессивный, свойственный трэшу порой даже напоминает вокалиста из Fear Factory. Партии гитар не новы, но всё же они запоминаются своей прекрасно отточенной техникой, а метализированные ударные и бас дополняют музыке ещё большую незабываемость. Электронные фишки также органично применяются в каждой композиции, но они только добавляют некую атмосферность музыке, что отличает этот релиз от простого трэш/грува.

Первый диск представляют собой «тёмную сторону» , и содержащиеся на нём песни как на подбор: жёсткие и по-дримовски агрессивные. «Pull Me Under» в Штатах считается самой успешной песней Dream Theater, так как в своё время взорвала эфиры радиостанций, именно поэтому она является тем самым “Greatest Hit” из названия. Далее песни идут по степени появления на альбомах. Второй же диск – это некое собрание наиболее романтично-аккустических вещей. Тут и «Hollow Years» и «Through Her Eyes». Многие песни в совершенно новых интерпретациях. Вот вам и «светлая сторона»..

Барабанщик Карл Карлссон cказал: «Я думаю, что Grief Of Emerald - одна из самых потенциальных групп на сцене блэк/дэт-метала. Мы даем своим фанатам то, что они всегда хотели. Смесь дэт-и-блэк-метала с некоторыми симфоническими элементами. Я обещаю вам, что «It All Turns To Ashes» не разочарует наших фанатов. Мы темнее, быстрее и больше ненависти, чем когда-либо».

Что тут можно сказать... Альбом просто шедеврален. По ходу прослушивания настроение меняется несколько раз. Многогранность налицо. То это какой-то агрессивный угар, то это навеянная грусть, а под конец и вовсе какая-то романтика просыпается в душе. Энергетика уникальна. И параллельно утекающим минутам ты все больше увлекаешься этой непередаваемой атмосферой. Мистер Том Энглунд просто мастерски управляет своим голосом, местами просто повергая в шок. Работа инструментов на высоте. И все смешивается воедино возбуждая воображение и чуть ли не физически ощущая то, о чем поется, например, "...No more dawning days, Only whispers of darkened ways, Forever falling tears, Forever falling...". Это просто невероятно. Шедевр на все времена...

У Cattle Decapitation получилось в очередной раз прыгнуть выше головы и удержать ту высочайшую планку, которую они задали сами себе альбомом "Monolith of Inhumanity". Невероятное качество записи, сведения. Сильные барабанные партии, высочайшее мастерство гитарных риффов и, конечно же, фирменный вокал Трэвиса, который не поддается описанию. Это надо слышать.
Ну что ж... после смерти мы прошли перерождение... Что будет дальше? Будем ждать, а пока сильный и запоминающийся релиз.

Исключая инструментальное Invitation, можно заметить, что четыре из восьми композиций принадлежат авторству Михаэля Вайката. В противоположность первой части дилогии, где большинство композиций написал Кай Хансен, как бы иллюстрируя прошлое Helloween, на второй части показываются пути развития группы в сторону большей мелодичности, большего разнообразия тем, прежде всего за счёт шуточных номеров, характерных именно для Вайката. На альбоме также присутствуют две песни, написанные Михаэлем Киске, причём обе имеют серьёзный философский подтекст. На альбоме мало однозначно быстрых композиций и нет однозначно медленных композиций. Ритм часто меняется, здесь можно найти и бешеную скорость, и задумчивую неспешность.