Через некоторое время, погружаешься глубже в музыку, сталкиваешься с нешаблонным взглядом на построение ритмовых конструкций, при этом достаточно типичными приёмами. Перед нами хороший пример того, как оперируя стандартными внешними показателями, можно добиться необычного результата. Концентрация соответствующей жанру атмосферы, колеблется (на разных треках) от умеренной до фрагментарно-вязкой. Самыми плотными частями, альбом отчаянно напоминает Incubus времён второго полноформатника. Я думаю, что заинтересованным людям всё уже стало понятно.

Можно смело заявлять, что именно благодаря Андре Матосу на пауэр-метал карте появилась Бразилия. Сперва он создал замечательный коллектив Viper, после - основал небезызвестную Angra, собрал Shaaman. И вот, меняя группы как перчатки, оставляя их одну за другой, он наконец записывает свой первый сольный альбом, и, возможно, поскольку это его сольник, поэтому-то он и назван "Time To Be Free" - Время Быть Свободным. И, к счастью, Матос вполне оправдал все ожидания - создал, на мой взгляд, один из самых лучших альбомов в данном стиле за последнее десятилетие. Двенадцать ярчайших, тут же врезающихся в память хитов, которые, уже после прослушивания альбома, напеваешь, сам того не замечая. Не усердствуя в прогрессивной области, Андре Матос балует нас сочным и, если так можно выразиться, "ядреным" пауэр-металом: прямое подтверждение этому - песни "Rio", "How Long (Unleashed Way)", "Rescue", "Separate Ways (World Apart)". Есть тут и песни более изысканные в своих начинаниях: открывающая "Letting Go" - просто невероятной силы и энергии гимн, "Remember Why" - лирическая песня, начинающаяся с "контрапункта" волынок (!), и только после переходящая в то, что принято считать пауэр-металом, заглавная "Time To Be Free" и эпическая "Endeavour" - наиболее развернутые номера - но, несмотря на свой экспериментальный характер, они также цепляющи, также душевны и также благородны.

Кто бы мог подумать, что одни из провозвестников эпохи грайнда 80-х через три года после дебюта выпустят совершенно дэтовый альбом, да еще и с заступом на думовые территории? Очень похожей была и ситуация с чистокровными дэтстерами - англичанами из Benediction, которые тогда выдали два медленных атмосферных релиза… Blood, похоже, коснулась та жа тенденция, что и соучастников по бесчинствам – Napalm Death и Carcass, которые постепенно уходили от теряющего свои позиции грайнда в набравший полную силу дэт-метал. Он вышел у Blood архаичным, чуть наивным, мрачноватым и местами стеснительно-мелодичным. В общем, немножечко отставшим от моды тех лет, но весьма аккуратным.

Death Row (рус. «Камеры смертников») — десятый студийный альбом группы Accept, вышедший в 1994 году. Death Row самый тяжёлый по звуку и самый худший альбом группы по мнению Удо Диркшнайдера. Запись ударных на песнях Bad Habits Die Hard и Prejudice сделана Штефаном Шварцманом, так как у Штефана Кауфманна вновь обострились боли в спине, связанные с неправильной посадкой за ударной установкой. На обложке альбома изображён снимок черепа Вольфа Хоффмана.

Aasgard is from the pagan land called Hellas. The band was created at the winter of 2006 by demon brothers Aethyr and Marrok.The music is about the darkness the pagan culture and war. The inspiration is coming from the glorified past of ancient Hellas and Hellenic gods.We don't play for fucking money and popularity. The band is against all the east religions. We keep the black metal flame alive. Black Heart Black Soul Black Metal Support the H.B.M Hail Zeus.

По окончания тура Дедли Кристин рассталась с командой, так что очередной опус записывался уже без нее. Работа над "Night Visit" проходила в знаменитой Studio Fredman, поэтому альбом имел заметный "шведский" привкус. На следующий год немецкая фирма Supreme Chaos Records выпустила сборник ранних демо под общим названием "Eerily Howling Winds-The Antediluvian Tapes".

Его основной на данный момент проект Benighted in Sodom заточен под исполнение очень депрессивного блэка, положенного на столь медленный, гулко бухающий где-то на периферии ритм, что приписать в актив музыканта можно еще и funeral doom, что тоже оптимизма и жизнелюбия не внушает. Все композиции «Hybrid Parasite Evangelistica» выдержаны в одном настроении и легко собираются в единое звуковое полотно, посвященное боли, мизантропии, темной стороне жизни и неуверенности в том, что и после рокового контакта с острием лезвия что-то изменится в лучшую сторону. Чтобы это стало всем понятно, Матрон выдвигает свои яростные и отчаянные крики на передний план, а фон отдает на откуп жужжащим зацикленным тремоло, быстро и эффективно вгоняющим в транс, тусклому лязгу перкуссии, регулярно разгоняющимся бластбитам, перемежая все это задумчивыми акустическими импровизациями из серии «кухонный рок», на фоне которых жирными, бесформенными и черными мазками расползаются синтезаторные эффекты.

По качеству записи данный диск тоже превосходит все предыдущие, звучит очень чисто и прозрачно. Жира и вязкости здесь нет, просто не предполагается, и без них хорошо. Вокал крайне экстремален, подходит сюда, как никакой другой, правда, он наверняка примочен. Обложка лично мне тоже нравится, я так понимаю, там изображены корни той самой родословной, о которой речь. Даже если у этой группы и в самом деле такая «зловещая родословная», то этот отпрыск ее уже подрос, окреп, возмужал, и явно не является генетическим уродом. Его уже можно рекомендовать к прослушиванию не кривя душой. Можно надеяться, что следующий будет просто красавчик.

Группу основали в конце лета в 1994-ом году барабанщик Christoph Schellöh, вокалист Mike Huhmann и два гитариста Oliver Eikenberg и Philipp Hanfland. Басист Ulrich Busch присоединился к группе позже. Вместе музыканты выпустили демо "A Duet Of Thoughts". Далее группу замечают на студии Stage One Studios, где они пишут ещё два демо: "Above Twilight Wings" и "Eternal Solar Eclipse", после чего подписывают контракт с лэйблом Massacre Records, а после с Remedy Records.

Созданный той же лихой компанией, что и «Inside the Torn Apart», этот альбом мог быть только странным. Хотя, вспоминают о нём ещё реже, чем о полу-индустриальном эксперименте 1997-го года. И зря. Во-первых: ND – это всегда ND. Во-вторых: тот же восхитительно ледяной, механический риффинг с прошлого альбома с вылетами к собственно тому "Напалму", который мы знаем с 2000-х годов, то есть к актуальному «придэтованному» звуку. Типичная для работы 1997-го года мутная лирика между социальной критикой и заразными мысленными отторжениями воспалённого мозга. Глубоко пессимистичная атмосфера, бессильная ярость принужденного к стороннему наблюдению субъекта, прекрасно демонстрируемая хриплыми воплями и «чистым» отрешённым голосом Барни.

В 2000 году группа отметила свое десятилетие туром по Западной Европе и выпуском двух альбомов-компиляций, озаглавленных Meisterwerk 1 & 2.

Вывод: последний на данный момент, альбом моей любимой группы получился самым необычным в плане построения. В остальном, это старый добрый Rage. Разве что “Suite Lingua Mortis” получилась намного лучше альбомов “XIII” и “Ghosts”, вместе взятых. Очень неприятен тот факт, что в конце 2006 года из-за разногласий группу покинул барабанщик Майк Террана, он решил уйти в Masterplan. Но, к счастью, ему быстро нашли замену в лице Андре Хилгерса. Что ж, будем ждать нового альбома, дабы по достоинству оценить мастерство нового ударника...

Очередное продолжение королей barbarian-metal`а. На этот раз они выбрали космическую тему. Ну что-ж, получилось довольно неплохо. Всем, кому нравятся последние альбомы, не разочаруется и в этом. По музыке похож на "Battle Magic", все сыграно замечательно, оригинальные мелодии, интересные тексты, и великолепное оформление диска

На “The Chthonic Chronicles” есть все, за что мы любим Bal-Sagoth – эпичность, разнообразие вокальных партий, симфонические клавишные аранжировки, яростный блэк-металлический напор и чрезвычайно сложная концепция, разобраться в которой можно только после нескольких прослушиваний диска и неоднократного изучения буклета. Правда, все это есть и на предыдущих пяти дисках английского квинтета, и почему на выпуск “The Chthonic Chronicles” нужно было тратить пять лет, я просто не представляю. Конечно, группа подтвердила высокий уровень своих предыдущих работ, но о таком понятии, как развитие, эти джентльмены явно позабыли. Что ж, Англия – страна консервативная, и если такой консерватизм вам по душе, смело бегите в магазин за этим диском.

В 2019 году, американская TDM/MDM группа Allegaeon впускает мощнейшую, в своем роде, работу, под названием Apoptosis. И, о боже мой, это действительно взрывной саунд! Жесткий гитарный риффинг, варирующийся от медленного, почти неразличимого, до скоростного галопа, временами срывающегося в крышесносящие ритмы, оглушающая работа ритм-секции, разносящей направо и налево огненные паутины басовых партий, делающих звучание довольно мрачным и тяжелым, а так же скоростных, почти бластбитных ударных, придающих всему сету насыщенности и бодрости, и, как вишенка на торте, в это вплетается жуткий, почти демонический рык вокалиста, отправляющий душу слушателя в путешествие через все круги ада, и расплавляющий его до Основания!