Американская группа Impellitteri была образована гитаристом Крисом Импеллиттери в 1987. Крис, как и множество других новичков на то время ориентировался на творчество монстров инструментального рока а-ля Ингви Малмстин или Энди Ван Хален, однако отличало его от всех Великих то, что записывая альбомы, он ставил на первое место мелодическую основу песен, а уж потом подкреплял её безумными поливами своей виртуозной игры на гитаре. В этом же году Группа Криса выпустила свой первый мини альбом под простеньким названием «Impellitteri», где пел только набирающий обороты, а позже вокалист мировой величины Роб Рок (M.A.R.S., Warrior, Axel Rudi Pell, Avantasia). Для выпуска же дебютного полноформатного альбома был привлечён ещё один классик прошлых лет Грэм Боннет

Откуда-то слышится болезненный и ослабленный голос. Кто-то кричит, возможно, пытается собрать остатки сил и вызвать кого-то на связь. Это лидер жалкой кучки людей, которые ещё надеются спастись! Лидера зовут Снейк - это его голос срывается, он еле держит аппарат связи в перебинтованных руках. Его сподвижники поражены страшной инфекцией, их кожа покрыта струпьями, они не могут долго быть на свету – глаза сильно слезятся. Пока он с трудом выплёвывает слова отчаяния, его верные друзья Эвей и Блэки держат в руках оружие и пытаются хотя бы на время сдержать огонь ненавистных киборгов, дать возможность Снейку донести свой посыл! Слышны постоянные очереди... чувствуется, что это агония, растянутая во времени агония!Если вам не близка постапокалиптическая эстетика – вам не нужно слушать новый альбом Voivod. Да и всё остальное творчество вряд ли будет по душе.

После четырех "экспериментальных" релизов (FED, Diatribes, Inside... и Words...) я лично не ожидал такого резкого разворота к неистовству прошлого. По скорости этот альбом стоит в одном ряду с Utopia Banished и Harmony Corruption, по агрессивности - с From Enslavement to Obliteration, а по риффам и синкопам - скорее с Words... и Inside... Из 14 треков только на двух нет бластинга (что не делает их менее интересными). Лишний раз эта команда-легенда доказала, что она - лидер не только европейской, но и мировой экстремальной музыки. А так как все монстры дэта уже выпустили свои альбомы (Krisiun, Incantation, Morbid Angel, Nile и Vader), то можно с уверенностью сказать, что это - альбом года.

На мой взгляд, это лучший альбом группы, более зрелый, чем ранние работы и не такой коммерческий, как поздние. Каждая вещь на нем – вершина композиторского мастерства, а прекрасные мелодии из тех, что запоминаются на всю жизнь, западают в душу и заставляют по-настоящему наслаждаться музыкой. Вокал Тарьи бесподобен, как и всегда, а замысловатые гитарные партии постоянно приковывают внимание к музыке. Впрочем, профессионализм остальных участников группы тоже не подлежит сомнению. Великолепно звучат клавишные, создавая возвышенную оперную атмосферу, живо напоминая концерты в консерватории. Отличное сведение материала не может не радовать слух, как, впрочем, и качество записи. Оригинальное сочетание скоростных и медленных моментов наполнено гармонией и по-настоящему талантливо.

Одновременно с выступлениями музыканты записывали второй альбом. "Silent Company" был выпущен 27 июня 2005 года всё на том же Limb Music. Стоит отметить, что на концертах бас-гитаристом был Mark Kelson - участник группы The Eternal, а на студии бас-гитаристом был Evan Harris. Партии ударных записывались в Германии, все остальные инструменты - в Мельбурне.

Мужицкое начало Carnal Decay состоит из басиста/вокалиста Михаэля Керна (Michael Kern) и ударника Рето Эрлера (Reto Ehrler). И вот вся эта зловредная шайка забурилась как-то вечером в студию Chickenfarm, где полностью записала материал для своего нового альбома, мастеринг был доверен немцам из студии House of Audio... По факту звукозаписывающих кондиций могу сказать следующее – саунд на диске довольно не плох, однако излишне режуще-жужжащий звук гитары отчего-то мешает мне в полной мере наслаждаться стаффом Carnal Decay.

Мода на дэт-метал постепенно проходила, Blood неуверенно огляделись вокруг и решили, что внешний мир слишком непостоянен для них. За тенденциями все равно не уследишь… И немцы излечились от «смертельного» недуга, вернувшись к своему наследию 80-х. Придэтованный грайнд нового времени вышел еще более радикальным и близким к эталону стиля, чем то, что они делали на своем первом альбоме. «O Agios Pethane» техничен, четок и одновременно с этим колюч и неправилен, как настоящий экстрим. Знакомство с этим релизом равносильно молниеносной поездке на свежесмазанном тракторе по едва вспаханному полю. Бодрит и сотрясает, хотя и не дает усомниться в надежности выбранного механизма.

Воистину мир переживает сейчас расцвет прог-металла!!! Такое впечатление, что многие музыканты прозрели и поняли, что на инструментах можно еще и играть -))) Группа некоего Арьена Лукансена, который в свое время играл в известнейшем проекте Vengeance. Полет Мигратора - это рок-опера, над созданием которой работало столько маститого народа, что в зобу дыханье спирает при одном только упоминании имен - Клив Нолан, Брюс Диккинсон, Энди Дерис, Эд Варби, Гарри Веркамп...и прочая и прочая и прочая. Класс музыкантов слышно с первых нот. Очень эпохальное произведение, сделанное в лучших тардициях жанра. Звук - идеально-чистый и тяжелый....ЭТО НАДО СЛЫШАТЬ !!!! Рекомендую даже не любителям прогрессива - есть что послушать.

Норвежско-австралийский блэк-метал-дуэт Carpe Tenebrum был образован участниками (на тот момент) группы Dimmu Borgir. Мультиинструменталист Astennu в миру Джеми Стисон (Jamie Stinson) и Nagash, взявший на себя обязанности вокалиста, были уже довольно известными личностями в определённых кругах, так что контракт на выпуск альбома не заставил долго ждать. Детище звёздного союза - альбом "Majestic Nothingness", вышло в 1997 году на лейбле Head Not Found и представлял из себя мелодичный black metal с явным влиянием Covenant.

Пол Брюс Ди́кинсон (англ. Paul Bruce Dickinson; 7 августа 1958, Уорксоп, Великобритания) — британский рок-музыкант, писатель, спортсмен (фехтовальщик), пилот гражданской авиации, теле- и радиоведущий, автор книг и сценарист, продюсер, прежде всего известный как фронтмен хеви-метал-группы Iron Maiden (по версии журнала Classic Rock он занимает 12 место в рейтинге лучших фронтменов рок-музыки).Покинув Iron Maiden в 1993 году на волне спада популярности хеви-метала, Дикинсон прошёл долгий путь творческого поиска, в процессе которого безуспешно экспериментировал с новыми музыкальными стилями (в частности с гранжем). После создания группы Skunkworks и её коммерческого провала возобновил сотрудничество с гитаристом Roy Z. Результатом их сотрудничества стали успешные хеви-металические альбомы Accident of Birth и The Chemical Wedding. В итоге успех Дикинсона как сольного вокалиста стал расти, тогда как покинутая им группа постепенно теряла популярность. Его возвращение в Iron Maiden в 1999 году вернуло коллективу былую известность, но в то же время не стало препятствием для его сольной карьеры и работы в качестве пилота гражданской авиации.

И действительно, заметно, что атмосфера - именно то, на чём фокусировались музыканты. Она соответствует названию опуса: через музыку передаётся атмосфера ночи, тьмы. Она хорошо ощущается по таким композициям, как "Circle Me...", "Kiss Of Our Dark Mother", пожалуй, это и есть лучшие композиции на альбоме, наряду с "Awaken Tiamat" и "Death's Black Light". Этим альбом по звучанию напоминает прошлый. Он не особо агрессивный, больше оккультный.
"Nightside Emanations" - работа не плохая. И, хоть Torog утверждал в одном из интервью, что "музыка не повторяется, хотя кто-то и пытался это доказать", всё же стоит отметить, что альбом очень схож по звучанию с прошлым. Должно быть, этим он точно не разочарует любителей того.

Ядерный коктейль Мадридских Мясников!Убойный ремиксовый сборник куда вошли рании работы группы, одна из первых мощнейших экспериментальных работ,соединив несоединимое, дэт метал и электронное звучание. Этот коктейль похож на дуэт Prodigy и Cannibal Corpse! Все кто любит Death Core и Techno Death, качать обязательно! Поверьте такое надо услышать!

Полностью сводящая с ума вещь. Слушая раз пятый подряд, наконец начинаешь понимать, о какой глубине апатии и отрешенности от мира идёт речь. Музыкально это единый конгломерат, составные части которого - треки, тем не менее, очень разнообразны. Структурированные красивой медленной мелодией атмосферные синтезаторные темы и полностью аутические dark ambient зарисовки чередуются с более привычными gothic и psychodelic rock треками. Атмосферность - главная черта любой песни на альбоме, хотя мелодии легко вычленяются и остаются в памяти надолго - они красивы и лаконичны. Голос Mauro чистый (лишь однажды срывается на злобный шёпот), и, опять же, отрешённый - на каждой новой песне он звучит немного по-другому, чем на предыдущей.

Но на дворе был 1980 год и никто ещё не знал какая судьба ждёт группу, которая тогда казалась пиком металлического искусства. "White Album" включил в себя 6 драйвовых композиций, в духе Motorhead, впоследствии именно эти песни стали образцом для создания «Kill Em All» Металлики. Эти 6 шедевров сочетали сверхскоростной (по тем временам) ритм, мощные риффы, виртуозные гитарные соло и конечно блестящий голос Шона Харриса (который в 1984 году пробовался на место вокалиста Металлики). Но особняком стояла мрачная «Am I Evil?», которая могла бы стать одним из лучших композиций Black Sabbath, напиши её Томми Айоми. Данная песня выделяется и лирикой, если во всём альбоме преобладают стандартные «Sex, Drugs and Rock-n-Roll», то тут речь идёт о тёмном маге рассуждающем о своём месте в нашем жестоком мире.

Правильный звук, правильные тембры – голоса, гитар, чего угодно, правильная «акцептовская» мелодика, правильное… я даже не знаю, как правильно сказать, не чувство драйва, а чувство времени, ощущение, что все события происходят именно тогда, когда надо, чтобы привести слушателя в требуемое состояние экстаза. При этом мелодичность уже не так-то и важна, хотя и запоминающихся песен хватает